Luftschlösser – eine Ö_Keramikwerkstatt

Der Workshop besteht aus 3 Terminen:
Donnerstage, 9. und 16. März: MODELLIEREN
Donnerstag, 30. März: GLASIEREN
jeweils von 16 bis 18 Uhr
in der Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

In dieser Ö_Keramikwerkstatt gestalten wir Schlösser, Elfenbeintürme, Burgen des Grauens … Wir betrachten verschiedene Beispiele traditioneller Baukunst, architektonischer Zukunftsvisionen, den Turm von Babel, Science-Fiction-Entwürfe und Märchenpaläste.
Hiervon ausgehend entwerfen wir unsere eigenen Traumbauten. Unsere Ideen werden wir in Ton modellieren und als Keramiken Gestalt annehmen lassen. – und ausstellen: beim Baukunst-Projekt im Mai und Juni im MaximiliansForum.

Bilder: Vito McCarthy / Die Stadt von Morgen © WAI Architecture Think Tank/Cruz Garcia & Nathalie Frankowsk
In Kooperation mit MaximiliansForum

Kochkurs mit Toshio Kusaba & „Kyotochef“ Mami Nonoguchi aus NYC

Kochkurs mit Toshio Kusaba und „Kyotochef“ Mami Nonoguchi aus NYC

4. April 2023, 17 bis ca. 22 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rgb.
Unkostenbeitrag: 20 Euro
Anmeldung: toshio@kusaba.de / Maximale Teilnehmendenzahl: 12 Personen

Unser Ö_Werkstatt-Künstlerkoch Toshio Kusaba und seine japanische Freundin Mami Nonoguchi aus NYC bieten außerhalb der Reihe einen Kochkurs an. Mami ist Spezialistin für japanische vegan-vegetarische Küche, die sie in jahrelanger Experimentierarbeit entwickelt hat. Im Kurs werden fünf dieser Gerichte zusammen gekocht. Der Kurs beginnt um 17 Uhr und endet mit einem gemeinsamen Abendessen um ca. 22 Uhr.

Weitere Infos zu „Kyotochef“ Mami Nonoguchi: Website & Instagram

Foto: Andrea Huber

Offene Ö_Werkstätten

Open House in der Färberei: Die Ö_Werkstätten

Bis Ende April 2023 erwartet euch jeden Freitag außerhalb der Schulferien von 16 bis 19 Uhr ein vielfältiges, offenes und kostenfreies Angebot in der Färberei: die Ö_Werkstätten!

Das kostenfreie Werkstattangebot richtet sich an Jugendliche und junge Erwachsene bis 27 Jahren und an Menschen 60+, die ihre künstlerischen Fertigkeiten ausprobieren und in die jeweilige Werkstatt reinschnuppern wollen. Die Ö_Werkstätten sind kein Raum für kommerzielle Eigenproduktionen, sondern ein unkommerzieller künstlerischer Freiraum zum Experimentieren.

Ihr müsst euch für unsere Ö_Werkstätten nicht vorab per E-Mail anmelden. Kommt einfach in der Färberei vorbei und meldet euch bei unserem reizenden welcÖme-Personal vor Ort an!

Sollte in eurer WunschÖwerkstatt mal kein Platz mehr frei sein, dann schaut bei einer anderen Ö_Werkstatt vorbei – es finden nämlich mehrere Ö_Werkstätten gleichzeitig statt. Oder ihr lasst euch durch die Färberei treiben, spielt Dame, Mühle, Backgammon im Spielsalon, fordert andere Färberei-Flaneure zum Tischtennis-Match heraus … oder vielleicht fällt euch und uns ja auch spontan noch was ein!

In folgenden Ö_Werkstätten könnt ihr am Freitag, 31. März 2023 von 16 – 19 Uhr experimentieren: TONSTUDIO, NÄHEN, RISODRUCK, SIEBDRUCK, KERAMIK & KOCHEN – außerdem eröffnet der FÄRBEREI-DACHGARTEN die Saison 2023!

Weitere Informationen zu den einzelnen Werkstätten und die geplanten Termine findet ihr unten – runterscrollen lohnt sich!
Wir freuen uns auf euch und auf ein volles Haus!

Foto: Emma Eisler
Die Ö_Werkstätten werden gefördert durch das Kulturreferat der LH München

Dachgarten-Werkstatt 2023: Hello again!

!!! DIE DACHGARTEN-WERKSTATT AM 31.3. MUSS WEGEN SCHLECHTEN WETTERS LEIDER ENTFALLEN !!!

Dachgarten-Werkstatt 2023
Hello again!

Freitag, 31. März, 16 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rgb.
ohne Anmeldung | begrenztes Platzangebot
WICHTIG: Bei schlechtem Wetter muss der Workshop leider ausfallen.

Endlich ist es wieder soweit, der Dachgarten der Färberei macht die Türen auf!
Wir werden gemeinsam die Beete für die kommende Saison vorbereiten, das Saatgut vom letzten Jahr sortieren und neues Saatgut in Anzuchtschalen ansähnen. Dabei könnt ihr dann auch gerne was für euren Balkon oder Garten mitnehmen. Wir freuen uns auch, wenn ihr Saatgut zum tauschen und / oder verschenken mitbringt.

Es sind alle herzlich Willkommen, die den Dachgarten der Färberei kennenlernen wollen!

Obacht, gleich Vormerken!
Nächste Werkstatt-Termine sind:
Donnerstag, 25. Mai 2023, 16 Uhr: Jungpflanzen raus in die Hochbeete
Freitag, 16. Juni 2023, 16 Uhr: Pflanzenfarben Werkstatt

Foto: Lissi Forster

Ö_Tonstudio

kostenfrei für alle von 12 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot

Freitage, 31. März | 28. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Das Tonstudio soll sowohl ein Ort zum Lernen als auch zum Experimentieren sein. Unter Anleitung lernen wir die Basics der Studiotechnik kennen, von Mikrofonierung über Aufnehmen bis hin zu Schneiden und Mischen. Bringt gerne eine Idee mit, einen Song, ein Instrument oder ein Gedicht, wir verwandeln es in Bits und Beats!

Wenn ihr wollt, können wir auch an einem gemeinsamen Hörspiel arbeiten. Dafür sprechen wir zusammen ein Buch ein und vertonen es mit allem, was uns einfällt. Falls ihr ein tolles Buch für möglichst alle Generationen zuhause habt, bringt es gerne mit!

Wer macht die Werkstatt?
Til ist Musiker in verschiedenen Projekten von Folk bis Experimentell und nimmt gerade im Homestudio sein Soloalbum auf. Luca rappt und baut Beats und bietet nach Absprache sonntags einen Tonstudio-Führerschein an. Dort lernt ihr für zukünftige Projekte, das Tonstudio eigenständig zu nutzen.

Foto: A. Schönhofer

Ö_Siebdruckwerkstatt

Ö_SIEBDRUCK WERKSTATT

kostenfrei für alle von 12 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot

Freitage, 31. März | 21. April | 28. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Die Ö_Siebdruckwerkstatt lädt freitags zum Schnuppern, Ausprobieren und Fragen stellen ein. Dazu benötigt ihr Kleidung, die mit Farbe bekleckert werden darf, und zu bedruckendes Material aus Stoff oder Papier ab 160 G bzw. Pappe. Vor Ort kann das Motiv, das später gedruckt werden soll, mit Acylmalstiften auf transparentes Papier gezeichnet werden. Wer sich auskennt, kann auch sein Motiv auf einer Folie mitbringen. In der Färberei können keine Daten ausgedruckt werden. Copyshops, wie z.B. Gallus am Goetheplatz, drucken auf Folien, die wir zum Belichten des Siebes benötigen. Fürs Ausprobieren benötigst du keine Vorkenntnisse.

>> Kinder bitte nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson, da einzelne Schritte des Siebdruckverfahrens erst ab einem Alter von 12 Jahren geeignet sind.

>> Der Termin ist auch für die, die bereits einen Kurs absolviert haben, aber aus unterschiedlichsten Gründen Unterstützung benötigen.

Bild: Andrea Schönhofer

Ö_Risographiewerkstatt

Ö_RISOGRAPHIE WERKSTATT

kostenfrei für alle von 12 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot (4 Personen)

Freitage, 31. März | 21. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr (Bitte kommt pünktlich, da ein gemeinsamer Beginn wichtig ist!)
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Bei unserer Ö_Risographiewerkstatt (Was ist Risographie?) wollen wir diese Drucktechnik kennenlernen, indem wir ein zweifarbiges Magazin gemeinsam gestalten, auf dem Risographen drucken und weiterverarbeiten, so dass am Ende alle ein fertiges Heft mitnehmen können.

Die Vorlage soll vor Ort auf Papier gestaltet werden, dafür stellen wir Material bereit. Gerne können aber eigene Materialien wie Texte, Zeichnungen, Illustrationen o.Ä. mitgebracht werden. Die Vorlagen müssen schwarz-weiß sein, Größe maximal A5. Große Vollflächen sind eher ungeeignet für den Druck mit dem Risographen. Ihr könnt aber auch einfach mit euren Ideen kommen, die wir dann gemeinsam umsetzen wollen.

Illustration: Amelie Lihl

Ö_NÄHWERKSTATT

Ö_NÄH WERKSTATT

kostenfrei für alle von 12 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot

Freitage, 31. März | 21. April | 28. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Du magst Klamotten, aber kannst ständiges Neukaufen nicht mehr gut mit deinem Umweltgewissen vereinbaren? Du willst deine Garderobe individueller gestalten? Du hast einen Haufen Kleidungsstücke, die dir nicht (mehr) richtig gefallen oder passen oder die kaputt gegangen sind und alleine Löcher flicken macht dir nicht so viel Spaß? Das alles klingt nach Fällen für die Stoffwechslerei! Hier in Untergiesing entstand aus fast ausschließlich 2nd hand gespendeten Nähmaschinen, Möbeln und Materialien eine kleine offene Nähwerkstatt, die nun auf Mitnähende wartet. Denn gemeinsam können wir uns hervorragend inspirieren und voneinander lernen, wie man Kleidungsstücke näht, repariert, umgestaltet oder upcycelt.

Anfänger*innen und Fortgeschrittene sind gleichermaßen willkommen – freitags zum offenen Werkstattnachmittag oder ab 2022 zum Einführungsworkshop, in dem wir dir die Maschinen und alles wichtige erklären, damit du die Werkstatt eigenständig nutzen kannst.

Beim Nähen(lernen) unterstützen euch LINEA, 27 Jahre, Gestalterin für nachhaltige Ladenkonzepte, und INA, 33 Jahre, DIY-Vernetzerin. Die beiden sind leidenschaftliche Selbermacherinnen, lieben Textil, Stoffarten, Bänder, Borten und Knöpfe und wünschen sich mehr Nachhaltigkeit und Ressourcenschonung im Kleiderschrank. Mit ihrem gestalterischen und nähtechnischen Können helfen sie dir gerne dabei, deine Kleidungsstücke zu upcyceln, umzunähen oder auch eigene Stücke selbst anzufertigen. Happy sewing!

Foto: Ina Hemmelmann

Ö_Keramikwerkstatt

Ö_KERAMIK WERKSTATT

kostenfrei für alle von 12 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot

Freitag, 31. März
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Es kann mit Ton und Glasur experimentiert werden. Die entstandenen Keramiken für den Rakubrand brennen wir an einem Wochenende im Winter gemeinsam in einem speziellen, selbstgebauten Ofen in der Raku-Technik ohne Elektronik. Dabei wird das glühende Stück mit einer Zange aus dem mit holzbefeuerten Ofen genommen und in Laub oder Sägespänen abgekühlt. In wenigen Sekunden verwandelt der Rauch, den wir versuchen zu beeinflussen und zu steuern, die Farben der Glasuren. Alternativ können die Keramiken auch im Elektroofen bei 1220 Grad hochgebrannt werden.

Foto: Antje Henkel-Algrang

Ö_Kochwerkstatt

Ö_Werkstatt Kochen & Performen mit Toshio Kusaba

kostenfrei für alle bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis
ohne Anmeldung

Freitage, 31. März | 21. April | 28. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Eigentlich muss dem Titel dieser Werkstatt nichts hinzugefügt werden. Denn mit Toshi wird alles zum Erlebnis, wenn nicht sogar zur Performance. Was Toshi kocht? Fast immer vegetarisch, meist vegan, immer spontan. Surprise, surprise! Und auf jeden Fall mit euch zusammen! Und wenn ihr was im Kühlschrank habt, das weg muss, dann bringt es mit. In der Färberei findet es auf jeden Fall experimentelle Verwertung und fröhliche Abnehmer*innen!

Foto: Andrea Huber

SYNTH IT YOURSELF – Eine Ö_Soundwerkstatt

SYNTH IT YOURSELF

Eine Ö_Werkstatt, die sich mit Sounddesign, Fieldrecording, dem Bau und der Gestaltung elektronischer Instrumente und dem Musikmachen am Computer beschäftigt.

Teilnahme kostenfrei für alle von 16 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis.
Ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot.
Falls vorhanden, bitte Laptop + Ladekabel mitbringen.

TERMINE
Freitag, 28. April
jeweils von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

Der Künstler Vincent Scheers verbindet Sound mit Technik zum Selbermachen. Du kannst die Basisprinzipien des Synthesizerbaus erlernen und ausprobieren: Wir bauen und löten Synthesizer aus kleinen Elektronikchips. Außerdem verknüpfen wir Sensoren mit dem Synthesizer, die verschiedene Klangsteuerungen ermöglichen. Außerdem kannst Du die Grundlagen der Musikproduktion erlernen: Rhythmus, Melodie und Harmonie, Songkomposition, Sounddesign, Arbeiten mit Samples und mehr. Lasst uns gemeinsam auf die Suche nach den besten Sounds machen!

VINCENT SCHEERS wurde 1990 in Belgien geboren. 2016 erhielt er seinen Master of Fine Arts von der Königlichen Akademie der Schönen Künste in Antwerpen. Derzeit studiert er Freie Kunst an der Akademie der Bildenden Künste München bei Prof. Alexandra Bircken. Er hat jahrelange Erfahrung mit der Aufnahme und Produktion elektronischer Musik und baut und entwirft seine eigenen elektronischen Instrumente.

Fotos: Vincent Scheers, Raphael Weilguni

Ö_DIGITALWERKSTATT

Ö_DIGITAL WERKSTATT

kostenfrei für alle von 10 bis 27 Jahre und für Menschen 60+, sonst auf Spendenbasis.
ohne Anmeldung, begrenztes Platzangebot

Freitag, 28. April 2023
von 16 bis 19 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude

In unserer Ö_Digitalwerkstatt bauen wir virtuelle Welten, erzählen Geschichten oder programmieren unsere eigenen Spiele. Je nach Lust und Laune wird gebaut, gespielt oder experimentiert! Unsere gebauten Welten können wir dann gemeinsam sowohl in VR (Virtual Reality) als auch in AR (Augmented Reality) anschauen oder spielen!

Ihr könnt unsere Ö_Digital-Mentor*innen und -Künstler*innen kennen lernen, alle Fragen zum Thema stellen, das Equipment ausprobieren und auch gleich ein eigenes XR-Projekt starten!

Ihr braucht keine Vorkenntnisse, könnt alleine oder auch zusammen mit Freund*innen kommen.

Muss ich was mitbringen?
// Ihr könnt euer eigenes, aufgeladenes Tablet + Ladekabel mitbringen und entweder vorab die App „CoSpaces.edu“ installieren oder wir machen das zusammen vor Ort – bitte Passwort / Apple-ID nicht vergessen!
// Ihr habt kein eigenes Gerät? Kein Problem, kommt einfach vorbei, wir haben das passende Equipment für euch!

Fotos: Andrea Huber

Du und Dein Giesing – Ausstellung des KJR-Musikmobil

Du und dein Giesing

Multimediale, interaktive Ausstellung des KJR-MusikMobil
Junge, künstlerische Blicke auf den Stadtteil der Löwen ♫🎤📸

VERNISSAGE am Freitag, 21. April ab 17 Uhr
WEITERE ÖFFNUNGSZEITEN am 22., 23., 26., 27. und 28. April, jeweils von 17 bis 20 Uhr
in der Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rgb.

Was hört, seht, fühlt ihr, wenn ihr durch die Straßen eures Viertels geht? Wo werden Erinnerungen wach, welche Ecken überraschen? Was sind eure Wohlfühlorte?

Jugendliche und Kinder verschiedenen Alters sind im Rahmen von Workshops des KJR-MusikMobil durch Giesing spaziert und in diese Fragen eingetaucht. Mit verschiedenen Sinneseindrücken, Soundaufnahmen, Fotos, Wörtern und Textfragmenten im Gepäck ging es an die Arbeit, das Gesammelte an Gitarre, Piano oder Laptop in Songs oder Musik-Tracks zu verarbeiten, Collagen oder Übermalungen zu erstellen – kurz: Giesinger Kunst zu erschaffen!

Die Ergebnisse dieser interdisziplinären und multisensualen Auseinandersetzung mit Giesing ist nun in der Färberei zu erleben. Während der Öffnungszeiten könnt ihr außerdem mithilfe des MusikLabs und eurer Kreativität Eigenes zur Ausstellung beitragen. Herzliche Einladung an alle!

Habt ihr vor, mit einer größeren Gruppe zu kommen, schreibt gern vorab eine Mail an musikmobil@kjr-m.de. Wir freuen uns auf euch!

„Du und dein Giesing“ ist eine Kooperation des KJR-MusikMobil mit dem 103er – Freizeittreff Obergiesing, FEZI – Kinder- und Jugendtreff am Wettersteinplatz und der Färberei.

Fotos: Irina Pasdarca, Mia Nouriani / Flyer: KJR-Musikmobil

Weiche Zeit

MaximiliansForum+Ö

Hennicker-Schmidt: WEICHE ZEIT

Ausstellung von 1. Februar bis 30. April 2023
im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring,)

Begleitet wird die Ausstellung von zwei Veranstaltungen, die sich performativ mit haptischen Formen, digitaler Schläue, Sound und Gesang beschäftigen, und dazu die Besucher*innen zu künstlerischen Workshops einladen – kostenfrei und ohne Anmeldung:

Mi, 22. März 2023, 19 Uhr – Workshop I
Weiche Zeit mit Giovanni Raabe und Sophia Süßmilch

In der „Weichen Zeit“ mit Giovanni Rabe und Sophia Süßmilch steht es den Gästen frei, mit ihnen gemeinsam und während ihrer Beiträge das Material umzuformen, mit dem das Künstlerduo Hennicker-Schmidt für seine Zweikanal Videoarbeit „Weiche Zeit“ gearbeitet hat: 1100 kg Ton.
Während Giovanni Rabe in seiner Performance aus Textstücke von Sophia Süßmilch eine Sound-Collage live entwickelt, sind die Besucher*innen eingeladen an Arbeitstischen mit dem Ton frei und inspiriert von ihren eigenen Eindrücken mit dem Material umzugehen.

Sophia Süßmilch ist bildende Künstlerin, sie arbeitet medienübergreifend und testet formal und inhaltlich die Grenzen des Dilettantismus aus. Für den Workshop befasst sie sich damit, was wäre wenn wir endlich alle mal chillen würden.
Giovanni Raabe ist Musiker, Komponist und freier Künstler. Sein musikalischer Fokus liegt auf experimenteller Musikproduktion und Komposition für Konzerte, Alben, Installationen, Film und Performances. Dabei streift er Genres wie IDM, Ambient, Neue Musik und Electronica und löst Grenzen zwischen Musik und Sound-Art.

Mi, 26. April 23, 19 Uhr – Workshop II
Weiche Zeit mit Andreas Woller und dem Mystic Choir Kollektiv

Zur Ausstellung
In der 2-Kanal-Videoinstallation „Weiche Zeit“ zeigen Hennicker-Schmidt große Wesen, die unter Tage leben. Unter niedriger Deckenhöhe sind sie umgeben von einer Menge Ton. Die fellig kuscheligen Körper sind rattig am trippeln, sie kneten, drücken und formen den weichen Ton im hart begrenzten Raum. Melina Hennicker und Michael Schmidtlernten sich während des Studiums an der Akademie der Bildenden Künste München kennen. Das gemeinsame Interesse an der körperlichen Auseinandersetzung mit Räumen und Objekten, geteilten Entwicklungsprozessen und aktuellen gesellschaftlichen Fragen führte dazu, dass sie seit 2013 in Form des Künstler*innen-Duos Hennicker-Schmidt zusammen arbeiten (hennicker-schmidt.com).

Weitere Informationen zur Ausstellung unter www.maximiliansforum.de
Die Ausstellung ist jederzeit öffentlich zugänglich.

Fotos: Tanja Kernweiss (1-4), Apollonia Theresa Bitzan (Sophia Süßmilch), Michael McKee (Giovanni Raabe a.k.a. Brnjsmin)
In Kooperation mit MaximiliansForum

PUENTE KOLLEKTIV

jeden Montag ab 18 Uhr
in der Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rgb.

Wir sind ein Zusammenschluss von jungen Menschen, die Lust haben, was in München zu bewegen und zu verändern. Daher haben wir viele Ideen und Projekte, die gerade in der Umsetzung sind. Dazu gehören ein anarchistischer Lesekreis, Kinoabende mit anschließenden Diskussionen, solidarisches Kochen, gemeinsames Werkeln, Jam-Sessions und allerlei mehr.
Falls ihr Bock habt: Wir treffen uns jeden Montag um 18 Uhr in der Färberei. Wenn ihr vorbei kommen wollt, meldet euch bitte vorher an: anticola73@gmail.com.
Wir freuen uns auf dich! 🙂

Bild: David Spatz

KinderChorKollektiv

für alle zwischen 6 und 10 Jahren

jeden Montag (außerhalb der Schulferien) von 16:30-17:30 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25, Rgb. | 81543 München

Erbeten ist ein Beitrag zwischen 3,- und 13,- Euro
Bitte Hausschuhe oder dicke Socken mitbringen!
Ihr wollt mitmachen? Dann meldet euch an: oe_werkstatt@kjr-m.de

Montags wird in der Färberei gesungen! Es ergeht herzliche Einladung an alle Kinder, die Lust auf Singen haben – singt mit, der Einstieg ist jederzeit möglich!

Das Repertoire wird grenzenlos, barrierefrei, wild und gefährlich. Wir werden entdecken, wie phantastisch eine Stimme klingen kann, wie dicht Körper und Stimme zusammengehören, dass es keine unmusikalischen Kinder gibt, und wie viel reicher das Leben mit einem Schatz an Liedern sein kann.

Es singt mit euch Anna Veit, Sängerin, Schauspielerin, Musikerin.

Fotos: Julia Ströder

Lieber Max

Lieber Max,

Du unermüdlicher Streiter für Inklusion, Kunst und Kultur, Du grandioser Köşkivalist, Du charmanter Finger-in-die-Wunde-Leger, Du wortgewandter Käptn Wheelchair, Du Rebell für eine bessere, gerechte Welt!

Wir sind sehr traurig, ja fassungslos über Deinen plötzlichen Tod.
Wir wollten doch noch …

Du wirst fehlen. Du wirst uns fehlen.

Andrea, Julia & das Färberei-Köşk-Team

Fotos: Andrea Huber

Du und Dein Giesing

DU UND DEIN GIESING

Zeig uns deinen Stadtteil!

Und zwar auf künstlerische Art! In Workshops zu Musik und Street Photography wollen wir uns kreativ mit dem spannenden Stadtviertel Giesing auseinandersetzen und Werke für eine gemeinsame Ausstellung entstehen lassen.

für alle ab 12 Jahre und ausdrücklich nicht nur für Giesinger*innen | Teilnahme kostenfrei
Anmeldung: tilwaldhier@posteo.de.

🎶 Workshops MUSIK
Dienstage, 7. und 14. Februar 2023
jeweils von 16:30 bis 20 Uhr
Wir ziehen durch die Straßen von Giesing und beschäftigen uns erstmal mit unseren Eindrücken: Was hören, sehen, fühlen wir? Wo kommen Erinnerungen auf, welche Ecken überraschen uns? Mit Soundaufnahmen, Wörtern oder Kritzeleien im Gepäck machen wir es uns in der Färberei gemütlich und verwandeln die Eindrücke kollektiv in Musik. Ob atmosphärischer Klangteppich, wilde Soundperformance, HipHop-Track oder Giesing-Hymne, all unsere Inspiration kann mit einfließen. Dafür stehen uns eine Vielzahl an Instrumenten, unsere Stimme, alles, was uns noch so einfällt, sowie ein Tonstudio zur Verfügung. Eigene Instrumente dürfen gerne mitgebracht werden. Die Ergebnisse werden im Rahmen einer Ausstellung im April in der Färberei gezeigt.

📸 Workshop FOTOGRAFIE
Dienstag, 28. Februar 2023
16:30 bis 20 Uhr
Zeig uns dein Giesing! Was hat noch keiner gesehen, wo gehen alle dran vorbei? Wir machen gemeinsam Streetfotos von deinem Stadtteil und bearbeiten die Fotos für die Ausstellung. Alles, was du brauchst, sind dein voll aufgeladenes Smartphone und ein wenig freier Speicherplatz.

Bitte bringt folgende Einverständniserklärung ausgefüllt und unterschrieben mit: Einverständniserklärung zur Nutzung von Fotos_etc_MusikMobil_Du und dein Giesing

Fotos/Flyer: Til Waldhier, MusikMobil
Ein Projekt des KJR-MusikMobil in Kooperation mit Färberei, FZT 103er und FEZI.

Das große Ganze – Ein Theater- & Performance-LAB

DAS GROSSE GANZE

+++ Herzliche Einladung zur Präsentation – hier klicken! +++

Ein Theater- & Performance-LAB für Menschen von 5 bis 12 Jahre
in Kooperation mit SCHAUBURG Theater für junges Publikum der Landeshauptstadt München

24. Februar 2023 um 16:00 Uhr
Färberei, Claude Lorrain Str. 25

Anmeldung unter: till.roelle@muenchen.de

Seit November erforschen 8 Kinder aus dem Schauburg LAB zwischen 5 und 11 Jahren „das große Ganze“ in der Färberei. Mit Hilfe von Anton Kaun (Video- und Noisekünstler), Kai Stoeckel (Filmkünstler) und Till Rölle (Musiker und Theaterpädagoge) ist eine Mischung aus Film, Sound, Noise und Performance entstanden, die am Freitag, den 24. Februar um 16 Uhr in der Färberei präsentiert wird. Der Eintritt ist frei, jedoch ist eine Anmeldung nötig. (Foto: Till Rölle)

Kimchi und Knödel

KIMCHI UND KNÖDEL

Eine Ö_Kochwerkstatt mit Longega Project für Schulkinder, junge Erwachsene und alle Interessierte

Zwei Termine zur Auswahl:
Sa 14. Januar 2023, 11 bis 18 Uhr
Sa 28. Januar 2023, 11 bis 18 Uhr (es sind leider keine Plätze mehr frei!)
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25, Rgb. | 81543 München

Anmeldung mit Terminangabe: oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.

Durch das Team von LONGEGA PROJECT vereinen sich Esskulturen aus Südtirol, Korea und Bayern. Aus dieser Mischung entstehen der Ö_Kochwerkstatt neue Kreationen von Gerichten.

Im Zentrum der Ö_Kochwerkstatt steht die kulinarische Verbindung zwischen Korea und Südtirol: Kimchi – fermentiertes Gemüse – ist eine traditionelle koreanische Spezialität, die als Beilage zu fast allen koreanischen Mahlzeiten serviert wird; und Knödel, die südtiroler Köstlichkeit, die dort gerne als Hauptgericht gegessen und auch in Bayern beliebt ist, treffen in Töpfen, auf Tellern und dann in euren Mündern aufeinander. Geschmacksexplosion vorprogrammiert!

LONGEGA PROJECT wurde 2017 von Fabian Feichter und Youlee Ku gegründet als Artist Residency und Austauschprogramm für Kunstschaffende. Das Longega Project International Artist House Hauptquartier liegt im Ort Longega im Gadertal in den Dolomiten (Südtirol, Italien) auf 1.000 Metern Meereshöhe. Sein fünfjähriges Bestehen feiert LONGEGA PROJECT mit einer Ausstellung im MaximiliansForum, wofür 15 Künstler*innen des bisherigen Longega-Residenzprogramms ihre Arbeiten präsentieren – in einer Installation, einer typisch ladinischen Osteria nachempfunden. Bei LONGEGA PROJECT geht es also nicht nur um einen Künstleraustausch, sondern auch um Sprache, kulturelle Erfahrungen und natürlich auch um Essen!

Die Ö_Kochwerkstatt KIMCHI & KNÖDEL findet im Rahmen der Ausstellung LONGEGA PROJECT: DOLASILA statt, die noch bis 12. Februar 2023 im MaximiliansForum kostenfrei einsehbar ist.

Bild: Andrea Huber
In Kooperation mit MaximiliansForum

Ö, Du FrÖhliche!

* Ö, Du FrÖhliche! *

Köşk & Färberei

wünschen frÖhe Weihnachten und ein gutes neues Jahr!

Wir bedanken uns bei allen Ö_Freund*innen, die dieses Jahr so wunderbar und einzigartig gemacht haben, und freuen uns schon riesig auf das nächste mit euch!

************************************

Köşk & Färberei gehen in die Winterpause. Die neuen Termine für unsere Ö_Werkstätten findet ihr ab Februar 2023 wie gewohnt hier, auf dieser Seite!

Denn zum Jahresende gibt es eine gute Nachricht:
Mit unseren kostenfreien und generationsübergreifenden Ö_Werkstätten geht es 2023 weiter – dank der städtischen Förderung für Programme kultureller Bildung, die um weitere drei Jahre verlängert wurde! Juhuu & vielen Dank an Kultur- und Sozialreferat, das Referat für Bildung & Sport sowie den Kulturausschuss der Stadt München für das Vertrauen, die Unterstützung und dieses wichtige Signal für mehr Freiräume in München!

Foto: Erich Grisar (1898-1955. Arbeiterdichter, Journalist, Fotograf. Im Zentrum seines Werks steht das Ruhrgebiet und der Alltag eines Arbeiterlebens.)

KinderChorKollektiv: WeihnachtsKonzert

KinderChorKollektiv

WEIHNACHTSKONZERT

Montag, 19. Dezember 2022, 17 Uhr
Gans Woanders | Pilgersheimerstr. 13 | 81543 München

Das taufrische, im November 2022 neugegründete KinderChorKollektiv Untergiesing lädt zum ersten kleinen WeihnachtsKonzert!

Am Montag, den 19. Dezember um 17 Uhr schmettern wir ein paar Weihnachtslieder auf die Bühne beim „Weihnachtsrausch im Hexenhaus“ im Gans Woanders, feiern damit unsere erste KennenlernPhase und gehen in die erste WeihnachtsFerienPause der Geschichte des KinderChorKollektivs.

Seid alle herzlich eingeladen, hört, seht, und bekommt vielleicht sogar Lust, mitzusingen!

Fotos: Julia Ströder

Drucken auf dem Risographen – Zweitages Workshop

Drucken auf dem Risographen

Zweitages-Workshop im Rahmen der Münchner Bücherschau

Freitag und Samstag, 25. und 26. November, 14.30 bis 17.30 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25

Kursleitung: Paula Pongratz, Künstlerin
Kostenfrei, ab 10 Jahre, max. 10 Kinder
Anmeldung unter anmeldung@kulturundspielraum.de oder telefonisch: 089 341676

In der Werkstatt könnt ihr diese besondere Drucktechnik kennenlernen, indem ihr gemeinsam ein zweifarbiges Magazin gestaltet, auf dem Risographen* druckt , weiterverarbeitet und vervielfältigt. Die Vorlage wird vor Ort auf Papier erstellt; ihr seid allerdings auch herzlich eingeladen, eigene Texte, Zeichnungen oder Illustrationen mitzubringen. Die Vorlagen sind ein guter Einstieg, sie müssen schwarz-weiß sein und dürfen max. DinA5 Größe haben. Wir freuen uns auf eure Ideen!

*Ein Risograph ist eine Schnell-Druckmaschine, mit der man billig, energiesparend (für den Druck wird keine Wärme gebraucht) und umweltschonend (Tinte auf Sojaöl-Basis) größere Mengen Papier bedrucken kann. Pro zu druckender Farbe benötigt man – genau wie beim Siebdruck – eine eigene Schwarzweiß-Vorlage und die Farbe läuft immer ein wenig im Papier …

Foto: Mia Nouriani

FÜR JUDY – Ein Remake von Judy Chicagos ikonischer Installation „The Dinner Party“

FÜR JUDY
Ein Remake von Judy Chicagos ikonischer Installation The Dinner Party
Ein Ö_Keramik- und Nähprojekt mit Manuela Gernedel
für alle ab 10 Jahren

TERMINE
Mi 5. Oktober 2022, 14 bis 18 Uhr
Do 6. Oktober 2022, 14 bis 18 Uhr
Mi 19. Oktober 2022, 14 bis 18 Uhr
Do, 27. Oktober 2022, 16 bis 20 Uhr
Do, 10. November 2022, 17 bis 19 Uhr

Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25, Rgb. | 81543 München
ANMELDUNG: oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.

Judy Chicagos Arbeit The Dinner Party besteht aus 39 Gedecken, welche für 39 bekannte Frauenfiguren aus Geschichte oder Mythologie stehen. Auf jedem Platz ein aufwendig, individuell gestalteter, handbemalter Porzellanteller, der auf einem ornamental bestickten Tischläufer mit dem Namen des Gastes platziert ist. Die Teller zeigen Blumen und Schmetterlinge, stellvertretend für die Darstellung von Vulven. Ausgestellt auf einer gigantischen dreieckigen Tafel. Bis heute überwältigt The Dinner Party durch ihre Dimension, Ambition, unmäßige Ornamentalisierung und das unverblümte, aggressive Zelebrieren von Weiblichkeit.

Wer wären heute – 45 Jahre später – die Gäste unserer Wahl? Eine rein weibliche dinner party oder lieber doch gemischt ? Feiern wir mit einer technisch aufwendigen Ausführung und Schmückung das Handwerk von Frauen, oder bindet uns dies an eine Tradition von (weiblicher) Duldsamkeit? Aus dieser Diskussion heraus entwickeln wir eine eigene Traum-Dinner-Gesellschaft.

Wir stellen die Keramiken für unsere Dinnergäste her und produzieren in der Ö_Nähwerkstatt die Platzdecken für unsere Dinnergäste. Dabei können wir mit unterschiedlichen Techniken arbeiten wie Siebdruck, Sticken, Nähen, Applizieren. Anschließend wird unser Dinner Party-Remake Für Judy im Köşk ausgestellt.

Manuela Gernedel, ist Künstlerin und Musikerin. Sie arbeitet mit Zeichnung, Malerei und Keramik. Durch ihre Arbeiten dokumentiert sie ihre unmittelbare Umgebung, tägliche Abläufe und die künstlerische Tätigkeit selbst.

Fotos: The Dinner Party, Kunstinstallation von Judy Chicago, Brooklyn Museum, NY (CC BY 2.0) © Mark B. Schlemmer | Keramikskulpturen von Manuela Gernedel

Gefördert durch NEUSTART KULTUR PROGRAMM

Eröffnung: Neue UrbanArtWand in Neuperlach

*** ERÖFFNUNG ***

Neue Urban Art Wand in Neuperlach

mit den Künstler*innen Krista Burger, Kenneth Letsoin und den beteiligten Kindern & Jugendlichen

am 10. November 2022 ab 16 Uhr
an der U-Bahnstation Neuperlach-Zentrum / Wand zwischen U-Bahnaufgang und Übergang zum neugebauten Einkaufszentrum Perlach Plaza

Die beiden niederländischen Künstler*innen Krista Burger und Kenneth Letsoin sind zurück in München und gestalten die Wand am U-Bahnaufgang Neuperlach-Zentrum mit Motiven von Kindern und Jugendlichen.

Begonnen hat das partizipative Kunstprojekt bereits in den Sommermonaten diesen Jahres. Krista und Kenneth erforschten im Rahmen ihrer Residency bei Färberei & Köşk künstlerisch den Stadtraum München, waren Teil des jährlichen Färberei-Graffitiprojekts ISART, gestalteten eine Ausstellung im Köşk – und arbeiteten zudem bei verschiedenen Workshops u.a. in Kooperation mit der internationalen Montessorischule Campus di Monaco und dem Come In Neuperlach mit Kindern und Jugendlichen ab 6 Jahren zusammen.

Und so entstanden die Motive für eben jenes Kunstwerks, das wir am Donnerstag, 10. November, um 16 Uhr mit Musik von unserem mobilen Soundsystem feierlich einweihen und dabei mit allen Beteiligten und Freunden der Graffitikunst anstoßen wollen – kommt vorbei, wir freuen uns auf euch!

Vielen Dank an das Baureferat München für die freundliche Unterstützung und die gute Zusammenarbeit!

Fotos (u.a. ein Foto der noch unfertigen Wand in Neuperlach): Krista Burger, Andrea Huber

ISART 2022

ISART 2022
Junge Street-Art unter der Brudermühlbrücke

Es wird wieder gesprüht und gemalt! Bis 15. Oktober 2022 könnt ihr jungen Graffiti-Künstler*innen live bei der Neugestaltung der riesigen Fassaden unter der Brudermühlbrücke zuschauen und am 6. August beim KURZ IM QUADRAT: ISART JAM auch selber mitmachen!

Seit 1996 gibt es das von der Färberei initiierte Graffiti-Projekt ISART. Dieses Jahr findet dort vorrangig die junge Graffiti-Generation Platz. Mit dabei sind 15 junge Künstler*innen wie Humbuk, Lederdosen, Video Sckre, Konga, Laura.Simon, Hugo, Schimmel und Inox Ink. Kuratiert wird die ISART 2022 von den beiden jungen Münchner Graffiti-Künstlern Antoni Kolakowski und David Spatz.

Auch eine Wand bemalen werden die beiden niederländischen Künstler*innen Krista Burger | Heimprofi & Kenneth Letsoin | Naamloooz, die seit Anfang Juli München erkunden, in verschiedenen Workshops mit Kindern und Jugendlichen arbeiten und noch bis 4. August im Köşk ausstellen.

KURZ IM QUADRAT: ISART JAM
6. August 2022, ab 16 Uhr
Visuals, Musik & Werkstatt unter der Brudermühlbrücke

PROGRAMM

Ö_WERKSTATT, 16-20 Uhr
für alle ab 12 Jahren – eine richtig große Wand bemalen zusammen mit Künstlerin Bine Mayer
Bitte Kleidung & Schuhe tragen, die bunt werden dürfen.
Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de

MUSIK ab 16 Uhr
u.a. von unserem selbstgebauten „Pika Picó Soundsystem“ mit DJ Blaumann, La Bomba & Co

VISUALS ab Dämmerung
von Genelabo, der bereits beim letzten ISART-KiQ die Graffiti-Kunstwerke zum Leben erweckt hat und zur Musik tanzen ließ.

Eine Aktion nicht nur für Street-Art-Fans – kommt vorbei – wir freuen uns auf euch!

Foto: Antoni Kolakowski
ISART & KURZ IM QUADRAT werden gefördert vom Kulturreferat München
KURZ IM QUADRAT ist eine Zusammenarbeit von Glockenbachwerkstatt, Luise & Köşk

Kurz im Quadrat Schillerst. 38

!! WEGEN SCHLECHTEN WETTERS LEIDER VERSCHOBEN – NEUER TERMIN FOLGT !!

KURZ IM QUADRAT
Schillerstr. 38
Fr 4.11.22 // 16-22 Uhr
OPEN AIR

Am Freitag heißt es endlich wieder KURZ IM QUADRAT diesmal im Hauptbahnhofviertel, im Innenhof der Schillerstraße 38. Wahrscheinlich unser letztes Open Air in diesem Jahr – Packt euch also warm ein und rockert vorbei! Mit am Start:

LIVE*
*Express Brass Band meets @_m4all

DJ*
*munichagain (Emilie Gendron) @genndronne
*Arun_Da (Peter A. Pfaff)
*Upstart (Peter Wacha) @clubrotesonne

VISUALS*
* @genelabo (Michael Aichner)

WERKSTÄTTEN*
*ab 16.00 Uhr // HOT STUFF!
Workshop an der Heißdruckpresse mit den niederländischen Künstler*innen Kenneth Letsoin & Krista Burger. (Bringt gerne eigene Sachen zum Bedrucken wie z.B. Jutebeutel, T-Shirts, etc) @naamlooozz @heimprofiburger
*17.00-19.00 Uhr // VR – PLAY WITH ME!
Eine Ö_Digital-Ausprobier-Station mit der Medienkünstlerin Aida Bakhtiari

KURZ IM QUADRAT / KUNST IM QUADRAT ist eine Initiative von Glockenbachwerkstatt e.V., Luise & Köşk (Kjr München-Stadt) und wird gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München

Bild: Matthias Weinzierl

DAS BÖSE IN MIR – MASKEN GESTALTEN

DAS BÖSE IN MIR – MASKEN GESTALTEN
Eine Ö_Werkstatt mit dem Kunstkollektiv Longega Project
für Schulkinder, junge Leute und alle Interessierte

21. und 22. Oktober 2022
jeweils von 14 bis 18 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25, Rgb. | 81543 München

Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.

„Seid ihr heuer brav gewesen? Der Krampus wart‘ scho‘ drauf!“
Wer oder was ist ein Krampus? Woher kommt dieses Wesen? Und wie sieht Dein Krampus aus? Begebt euch mit drei Künstler*innen vom Longega Project auf die Suche gestaltet eure ureigene, schaurige, schräge, lustige, überraschende Version eurer Krampus-Maske!

Die drei Künstler*innen Youlee Ku, Siyoung Kim und Fabian Feichter erzählen von den traditionellen Krampusmasken und den dazugehörigen Legenden. Auch in Longega, einem Ort in Südtirol und Heimat des Longega Projects, gibt es die Tradition der Krampusläufe und -umzüge noch heute: in der Vorweihnachtszeit ziehen hunderte schaurig Maskierte mit lautem Glockengeläut und Ruten in den Händen durch die Straßen, um „unartige“ Kinder zu erschrecken und zu jagen.

Die Künstler*innen werden euch in diesem Workshop zeigen, wie man mit verschiedenen Materialien, u.a. Gips und Modelliermasse, Masken herstellen kann. Die Masken werden ab 2. November im MaximiliansForum ausgestellt.

Die Ö_Werkstatt DAS BÖSE IN MIR findet im Rahmen der Ausstellung OSTERIA DOLASILA von Longega Project statt, die von 2. November 2022 bis 12. Februar 2023 im MaximiliansForum kostenfrei einsehbar sein wird.

Fotos: © Malans al Plan

Offene Dachgartenwerkstatt am 14.10.

OFFENE DACHGARTENWERKSTATT
Salbei. Rosmarin. Zwiebelschalen oder Blaukraut.

Freitag, 14. Oktober 2022
16-19 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25 | 81543 München

Anmeldung über oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme am Workshop ist kostenfrei, Spenden sind erwünscht

Es ist wieder soweit! Salbei. Rosmarin. Zwiebelschalen oder Blaukraut.
Beim Pflanzenfarben Workshop am Freitag den 14.10 von 16 – 19 Uhr werden wir aus Kräutern, Blättern von Bäumen, Blumen und Gemüseschalen Pflanzenfarben herstellen.
Mit verschiedenen Säuren und Laugen könnt ihr dann herausfinden, wie sich ihre Farbtöne verändern und damit Stoff bemalen / einfärben oder auf Papier malen und kleine Hefte nähen.

Kommt vorbei, wir freuen uns auf euch!

Foto: Elisabeth Forster

Bling Bling – Eine Ö_Schmuckwerkstatt

BLING BLING – Eine Ö_Schmuckwerkstatt mit Märta Mattsson
für alle ab 15 Jahren

8. Oktober 2022 | 10 bis 18 Uhr
in der Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25 | 81543 München

Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.
Sprache: Englisch
Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de

Die schwedische Schmuckkünstlerin Märta Mattsson wird euch in diesem Workshop zeigen, wie man mit Sculpey Clay, einer vielseitig einsetzbaren Modelliermasse, außergewöhnliche Schmuckstücke herstellen kann. Mit Hilfe von Epoxidharz wird die Oberfläche dann mit zerstoßenen Steinen, Sand oder Glitter überzogen. Welche Art Schmuck ihr machen möchtet, bleibt euch überlassen. Nach dem Kurs werden eure selbst entworfenen und selbst gemachten Schmuckstücke wie z.B. ein paar Ohrringe, eine Brosche oder einen Ring im MaximiliansForum ausgestellt. Am Ende der Ausstellung könnt ihr diese natürlich mit nach Hause nehmen. Der Kurs wird in Englisch stattfinden.

„I started out as a traditional silversmith but over my twenty year long practice of making jewellery I have always had a big interest in working with alternative materials. Epoxy glue is a perfect materials for creating interesting surfaces on top of metal or on materials like wood, found objects or clay. I will demonstrate how to encrust a piece with for example crushed stone, sand or glitter, how to cover a surface with colours or patterns and also how to make small castings from epoxy glue. I use epoxy glue in different ways in every single piece that I create and it is my one favourite material because of its versatile and transformative properties. I will share all the little tricks that I know and show demos of the different ways I use glue in my work. I will also demonstrate how to attach metal brooch backs, chain and earring posts to alternative materials.”

Die Ö_Schmuckwerkstatt BLING BLING findet im Rahmen der Ausstellung @fashion_for_bank_robbers kuratiert von Carina Shoshtary statt, die noch bis 16. Oktober 2022 im MaximiliansForum kostenfrei einsehbar ist.

Zur Ausstellung:
„Masken können furchterregend sein, wie oft Horrorfilme beweisen. Aber auf @fashion_for_bank_robbers existieren sie als Objekte, die faszinierend und schön sind”, so schreibt Steff Yotka in der Vogue. Seit 2017 befasst sich die Schmuckkünstlerin Carina Shoshtary mit dem hochaktuellen Thema „Maske“. In ihrer eigenen Serie „Hunter“ experimentiert sie dazu mitunter mit 3D-Stift und Fundmaterial, entwickelt magisch erscheinende Gebilde für Kopf, Gesicht, Hals und Ohr und bietet deren Träger*innen die Freiheit der Verwandlung an. Zugleich hat Carina Shoshtary 2018 die Instagram-Seite @fashion_for_bank_robbers initiiert, die weltweit über 300.000 Follower hat – darunter Björks Maskenkünstler James Merry oder der britische Hutdesigner Philip Treacy – und die spannendsten und innovativsten Masken von zeitgenössischen Künstler*innen aus der ganzen Welt zeigt. Mit dieser Seite vernetzt sie eine interdisziplinäre und diverse Szene international zum angewandten Diskurs über das Thema Körper, Schmuck und Maske, und bewegt sich dabei zwischen Kunst, Mode und Design. Im MaximiliansForum kann nun zum ersten Mal die fantasievolle Welt von @fashion_for_bank_robbers in der gleichnamigen Ausstellung außerhalb der Instagramblase erlebt werden. In mehreren Projektionen werden Bilder und Videos präsentiert, die mystische Wesen, avantgardistische Modemomente oder wunderbar seltsame Selbstporträts zeigen.

Foto: Anna Edlund / Märta Mattsson
In Kooperation mit MaximiliansForum

DANCE WITH ME: 2-tägiger Roboter-Tanz-Workshop

DANCE WITH ME: 2-tägiger Roboter-Tanz-Workshop
für Jugendliche und junge Erwachsene

am 24. und 25. September 2022
jeweils von 10:30 bis 16 Uhr
im Deutschen Museum

Nur mit Anmeldung per E-Mail (Betreff „Robotertanz“): s.muminovic@deutsches-museum.de
Kein Museumseintritt nötig. Die Teilnahme ist kostenfrei.

In unserem Workshop experimentieren wir mit den Möglichkeiten, die Grenzen des eigenen Körpers zu erweitern. Was kann dein Körper? Was würdest Du gern an Deinem Körper verändern? Wie können uns Roboter dabei helfen? Was passiert, wenn wir immer mehr mit den Roboter verschmelzen? Wie haben uns Roboter bereits verändert. Kann man uns überhaupt noch unabhängig von den Innovationen betrachten, die unser Leben begleiten? Ist dies eine Bereicherung oder ein Verlust?

Gemeinsam mit den beiden Robotern PANDA und NAO, mit Robotik-Spezialist*innen des Deutschen Museums und der TU München sowie mit Medienkünstler*innen und Tänzer*innen werden wir die Möglichkeiten und Grenzen ausloten, mit Robotern zu sprechen und tanzen. Die Ergebnisse unserer Auseinandersetzungen präsentieren wir am Ende des zweitägigen Workshops in einer Live-Performance im Deutschen Museum.

Dieser Workshop ist Teil des Hi!A-Festivals für Kunst und Forschung in Bayern
Eine Kollaboration von Deutsches Museum, Färberei & Köşk und Glockenbachwerkstatt e.V.

Foto: Andrea Huber

Offene Dachgartenwerkstatt am 5.8.

Offene Dachgartenwerkstatt
Jippie, Erntezeit!

Freitag, 5. August 2022
16-19 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25 | 81543 München

Anmeldung über oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme am Workshop ist kostenfrei, Spenden sind erwünscht

Wer die Gartenwerkstatt der Färberei kennenlernen möchte, wissen will, was über die letzten Wochen und Monate alles bei uns in den Beeten gewachsen ist und Lust hat, ein bisschen mitzugärtnern, der ist am 5.8. ab 16 Uhr herzlich willkommen.

Nach der Gartenarbeit werden wir aus den geernteten Blüten, Gemüse und Kräutern etwas kochen und ihr könnt euch was für zu Hause mitnehmen.

Kommt vorbei, wir freuen uns auf euch!

Foto: Elisabeth Forster

MASKEN GESTALTEN – eine Ö_Werkstatt

MASKEN GESTALTEN
Eine Ö_Werkstatt ab 14 Jahren mit Agnes Andrae & Carina Shoshtary

Sa 30. Juli 2022
So 31. Juli 2022
jeweils von 13 bis 18 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25 | 81543 München

Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.
Anmeldung unter oe_werkstatt@kjr-m.de

Für junge Künstler*innen und Interessierte: Nach einer Einführung ins Thema durch die Künstlerin Carina Shoshtary von @fashion_for_bank_robbers, entwerfen, gestalten und nähen wir Masken aus verschiedenen Materialien (Stoff, Gips, Papier, etc.). Die entstandenen Objekte werden Teil der Ausstellung im MaximiliansForum.

Die Ö_Werkstatt MASKEN GESTALTEN findet im Rahmen der Ausstellung @fashion_for_bank_robbers kuratiert von Carina Shoshtary statt, die von 3. August bis 16. Oktober 2022 im MaximiliansForum kostenfrei einsehbar sein wird.

Zur Ausstellung @fashion_for_bank_robbers:
„Masken können furchterregend sein, wie oft Horrorfilme beweisen. Aber auf @fashion_for_bank_robbers existieren sie als Objekte, die faszinierend und schön sind”, so schreibt Steff Yotka in der Vogue. Seit 2017 befasst sich die Schmuckkünstlerin Carina Shoshtary mit dem hochaktuellen Thema „Maske“. In ihrer eigenen Serie „Hunter“ experimentiert sie dazu mitunter mit 3D-Stift und Fundmaterial, entwickelt magisch erscheinende Gebilde für Kopf, Gesicht, Hals und Ohr und bietet deren Träger*innen die Freiheit der Verwandlung an. Zugleich hat Carina Shoshtary 2018 die Instagram-Seite @fashion_for_bank_robbers initiiert, die weltweit über 300.000 Follower hat – darunter Björks Maskenkünstler James Merry oder der britische Hutdesigner Philip Treacy – und die spannendsten und innovativsten Masken von zeitgenössischen Künstler*innen aus der ganzen Welt zeigt. Mit dieser Seite vernetzt sie eine interdisziplinäre und diverse Szene international zum angewandten Diskurs über das Thema Körper, Schmuck und Maske, und bewegt sich dabei zwischen Kunst, Mode und Design.
Im MaximiliansForum kann nun zum ersten Mal die fantasievolle Welt von @fashion_for_bank_robbers in der gleichnamigen Ausstellung außerhalb der Instagramblase erlebt werden. In mehreren Projektionen werden Bilder und Videos präsentiert, die mystische Wesen, avantgardistische Modemomente oder wunderbar seltsame Selbstporträts zeigen.

Foto / Maske: Carina Shoshtary
In Kooperation mit MaximiliansForum

FEST, FLÜSSIG, FLÜCHTIG – eine Ö_Werkstatt

FEST, FLÜSSIG, FLÜCHTIG
Alchemien von phantastischen Landschaften

Eine Ö_Werkstatt für Kinder und Jugendliche ab 12 Jahren
mit Laura Leppert und Virag Fias
in der Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25, 81543 München

Freitag, 22.7.22, 16 – 19 Uhr
Samstag, 23.7.22, 13 – 16 Uhr

Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.
Anmeldung unter oe_werkstatt@kjr-m.de

Für junge Künstler*innen und Interessierte: Mit der Medienkünstlerin Laura Leppert und ihrer Assistentin Virag Fias untersucht ihr die unterschiedlichen Aggregatzustände unserer Umgebungen – fest, flüssig, flüchtig.

Laura Leppert: „Wir bauen eine Landschaft, die sich nicht nur auf dem Boden ausbreitet, sondern auch auf uns selbst. Eine Maske aus Sand, Hände aus flauschigem Stoff, Bäuche wie Berge und Arme wie Bäume. Wie fühlt es sich an, Hügel zu sein? Oder eine Straße oder eine Brücke – vielleicht die, die du jeden Tag überquerst? Mit Greenscreen und grünem Make-up bauen wir eine Collage aus unseren verkleideten Körpern und der selbstgebauten Landschaft und verschmelzen mit ihr. Mit verschiedenen Kameras drehen wir selber Kameraflüge durch die Landschaft. Was grün ist wie der Greenscreen, wird im Video transparent und lässt andere Ebenen durchscheinen. Dann verknüpfen wir gebaute Schichten und Special Effects-Methode, und haben am Ende einen kleinen Film.“

Die Ö_Werkstatt FEST, FLÜSSIG, FLÜCHTIG findet im Rahmen der Ausstellung POSSESSION von Laura Leppert statt, die noch bis 24. Juli 2022 im MaximiliansForum kostenfrei einsehbar ist. Die entstandenen Welten werden Teil dieser Ausstellung sein – in welchem Aggregatzustand ist noch zu entscheiden 😉

Zur Ausstellung POSSESSION von Laura Leppert:
Die Künstlerin Laura Leppert arbeitet disziplin- und medienübergreifend hauptsächlich mit Video, Installation, Text und Sound. Bei POSSESSION, einem experimentellen Filmprojekt mit skulpturalen Elementen, widmet sich Laura Leppert „Effizienz-Architekturen, die in der Landschaft stehen, und ebenfalls von Innerlichkeit geprägt ist – dem Tagebau, der als Negativform Materialien aus dem Boden extrahiert und eine apokalyptische Landschaft erzeugt. … Zentraler Punkt ist hier der Begriff von Energie, als Rohstoff, Brennstoff und wirtschaftlicher Antriebskraft. Wie wird unveräußerbares Gut, wie Natur, menschliche und tierische Körper und Lebensräume, umgeformt zu Privatbesitz? Ölförderung und Bergbau schreiben sich in den Boden ein – doch dieser Boden ist belebt mit einer Vielzahl von Lebewesen und Erzählungen. Fossile Brennstoffe ziehen ihre Energie aus vergangenen nicht-menschlichen Leben und Metamorphosen. Die Unterwelt der verschütteten Geschichten … Es geht dabei nicht um eine Anprangerung der Missstände oder die Suche nach einem angeblichen Ursprung, sondern um die Entwicklung neuer Ideen der Koexistenz via Allianzen und Symbiosen für eine postapokalyptische Zeit.“

Bild: Laura Leppert
In Kooperation mit MaximiliansForum

Dachgarten: Endlich ernten!

ENDLICH ERNTEN!
Färberei-Dachgarten-Werkstatt

Freitag, 15. Juli, 16-19 Uhr
Färberei | Claude-Lorrain-Str. 25 | 81543 München

Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.
Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de

Endlich kann geerntet werden!
Und zwar am Freitag, 15. Juli ab 16 Uhr auf dem Dachgarten der Färberei. Wir werden die ersten Zucchini, Gurken und Tomaten ernten, uns um die Gemüsebeete kümmern und gemeinsam etwas kochen.
Also kommt vorbei und meldet euch an – wir freuen uns auf euch!

Foto: A. Schönhofer

FLOWING NARRATIVES: Comicworkshop mit Bine Mayer & Godwin Namanyabyoona

FLOWING NARRATIVES
Comicworkshop mit Bine Mayer und Godwin Namanyabyoona

Sonntag, 26. Juni, 11-17 Uhr
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25, 81543 München

Für Jugendliche und junge Erwachsene zwischen 15 und 27 Jahren
Sprache: Englisch und Deutsch
Anmeldung: kultur@bellevuedimonaco.de

Deine eigene Geschichte kannst nur du erzählen und wir machen deine Story sichtbar zum Teil der Stadt!
In diesem Workshop, den die Färberei und das Bellevue di Monaco gemeinsam durchführen, widmen wir uns unterschiedlichen Methoden künstlerischen Erzählens und malen auf Transparente, aus denen beim „Festival des Sports und der Kunst“ im Olympiapark große begehbare Strukturen gebaut werden. Zwischen Comic und Malerei, Gestaltung und Erzählung suchen wir nach der intermedialen Brücke zwischen dem Bild und allen klassischen Formen der Erzählung.

Dominik Wendland musste den Workshop krankheitsbedingt absagen – eine großartige Comiczeichnerin und Künstlerin springt kurzfristig ein:

Bine Mayer, geboren in Kuala Lumpur, aufgewachsen in einem Vorort von München, Künstlerin, Kunsttherapeutin und Musikerin zeichnet aktuell an einer Geschichte mit dem Titel „Es tut mir leid, ihre Tochter hat zu viel Phantasie – Ich kann nicht bei jeder Schnecke die du siehst in Entzückung geraten“ . Und wie es so laufen kann, ist der Comic noch nicht fertig, aber dafür gibt es schon jetzt einen Soundtrack. Für Bine ist Comic eine Kunstform mit unerschöpflichen Möglichkeiten. Schon mit wenigen Strichen wird ein leeres Blatt lebendig. Gesetzmäßigkeiten der realen Welt können überspannt und ausgehebelt werden, um Platz für Phantasiewelten zu schaffen. Künstlerische Fertigkeiten spielen beim Workshop keine Rolle. Wir können mit einfachen Formen arbeiten und das tolle am Comic ist: Wer nicht so viel zeichnen mag, kann auch mit Worten und Schriftbildern experimentieren.

Godwin Namanyabyoona verließ Uganda im Jahr 2018, um dem Druck des Militärregimes zu entkommen. In Kampala City hatte er zuvor eine freie Künstlergruppe gegründet. Seit 2019 ist er Artist in Residence in der Färberei München. In seiner künstlerischen Arbeit setzt er sich unter anderem mit der Kolonialgeschichte Ugandas und ihrer gegenwärtigen Ausprägung auseinander. Komplementäre und widersprüchliche Elemente in seinen Bildern machen diese Auseinandersetzung greifbar.

Bild: Godwin Namanyabyoona, Dominik Wendland / Foto: Christine Umpfenbach
Im Rahmen von „Soft Democracies“, ein Projekt von raumlaborberlin, Teil des 50. Jubiläums der Olympischen Spiele München 1972, veranstaltet durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München.
In Kooperation mit Bellevue di Monaco

Dachgarten: Blaukraut bleibt blau

BLAUKRAUT BLEIBT BLAU – Stimmt ja gar nicht!
Pflanzenfarben-Workshop auf dem FÄRBEREI-Dachgarten

Donnerstag, 23. Juni, 17-20 Uhr
FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25, 81543 München
Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.

Blaukraut bleibt blau. Stimmt ja gar nicht! Finde es am besten selbst heraus und komm am 23. Juni 2022 um 15 Uhr zum Pflanzenfarben-Workshop in die Färberei!
Wir werden mit Blaukraut, vielen verschiedenen Färberpflanzen und Kräutern vom Dachgarten sowie mit Blättern von Bäumen Farbpigmente herstellen. Mit Säuren und Laugen könnt ihr dann herausfinden, wie sich die Farbentöne verändern und damit auf Papier und Stoff malen.

Wer mitmachen will, meldet sich bitte an: oe_werkstatt@kjr-m.de, da die Teilnehmer*innenzahl auf 8 Personen begrenzt ist.

Bild: Elisabeth Forster

KURZ IM QUADRAT auf dem OLYMPIATURM

KURZ IM QUADRAT am 9. und 10. Juni auf dem Olympiaturm

Wir beraumen ein kurzfristiges Wiedersehen an! Wir treffen uns in extrem luftiger Höhe, denn am 9 & 10. Juni 2022 heißt es endlich endlich wieder KURZ IM QUADRAT und diesmal auf dem Münchner Olympiaturm!

Programm am Donnerstag, den 9. Juni | 17:00 – 22:00 Uhr:

17:00 Uhr | SHARONIE
SHARONIE pumpt euch Riddims und Beats, zuverlässig und sweet! Die zwei Ladies wissen was ihr braucht und kramen tief in ihrem facettenreichen Repertoire um euch zum schwitzen zu bringen.Beeinflusst von der Liebe zur Musik und den großen Sounds Jamaikas und Lateinamerikas sorgen Sharonie stets für gute Vibes und Soundextasen.

18:30 Uhr | ABRISS PUBQUIZ (DJ)
Das Abriss Pubquiz bringt eure Birnen gewaltig zum rauchen. Bildet Banden und rätselt mit uns 1,5 Stunden lang! Garantiert: Spaß, Spaß, Spaß!

20.00 Uhr | ANTON KAUN (DJ)
Randmusik dirket aus der Rumpelkammer. Irgendwo zwischen Rausch und abgebrochenen Beats werden DJ Skills mit schamloser Eleganz
umschifft. Nach dem Unwetter kommt die Sonne!

Programm am Freitag, den 10. Juni | 17:30 – 22:00 Uhr:

Team M4A*
Wir sind M4A, sechs junge Kreative Menschen die zusammen Events bestehend aus Kunst und Musik organisieren. Wir laden euch ein gemeinsam mit uns den Abend mit live music auf dem Olympiaturm zu verbringen. Es performen: @pl.acidpixie | @adb.ts + @babydragoran | @kostasxkara × @_afro_m | @rick_the_og | @blessedbekyojin | @raympolo

HINWEIS für Tag #01 und #02: Die Plätze auf dem Olyturm sind limitiert. Wer sich hier verbindlich anmeldet, kann sich eine kostenfreie Fahrt (zwischen 17.00 und 19.00 Uhr) in die luftige Höhen des Olyturmes sichern. Hier gilt die Devise: First come, first serve. Ihr bekommt eine Rückmeldung mit Euren Zugangsdaten. Schreibt immer euren Wunschtag dazu!

KUNST IM QUADRAT ist ein offenes Angebot für ALLE – jede*r kann dabei sein, ob jung oder alt, ob mit oder ohne Behinderung. KUNST IM QUADRAT ist eine gemeinsame Initiative von GLOCKENBACHWERKSTATT, KÖŞK (Kreisjugendring München-Stadt) und LUISE

Foto: Andrea Huber

VOGELWANDERUNG mit MATHIAS GÖTZ

VOGELWANDERUNG IN DER FRÖTTMANINGER HEIDE

Mittwoch, 8. Juni 2022
von 6 bis 9 Uhr
Treffpunkt: HeideHaus, Admiralbogen 77, 80939 München (an der U6-Haltestelle Fröttmaning)

> Für alle, die gerne spazieren gehen
> Kostenfrei, Spenden willkommen
> Bitte Verpflegung und – falls vorhanden – Fernglas mitbringen.
> Bei Regen muss die Vogelwanderung leider ausfallen.
> Verbindliche Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de

Der Musiker und Vogelstimmen-Experte Mathias Götz lädt zu einer Vogelwanderung ein – an einen ganz speziellen Ort, der sich in Münchens Norden nicht sofort vermuten lässt: ins Naturschutzgebiet Fröttmaninger Heide, einer Landschaft, die früher als militärischer Truppenübungsplatz diente, inzwischen von der Natur zurückerobert wurde und zahllose ungeahnte Schätze aus Flora und Fauna birgt.

Lasst euch um 6 Uhr morgens von der einzigartigen Atmosphäre dieser so gegensätzlichen Naturlandschaft einnehmen, von den Gesängen von Feldlerche, Schwarzkelchen und Co. verzaubern und vom absoluten Vogelgehör des Mathias Götz die Musik der Natur näher bringen!

Bild: Mathias Götz / A. Schönhofer

Ö_MALEREIWERKSTATT mit NIAZ NASERI

Im Rahmen der Kunstausstellung NIAZ NASERI – MALEREI
Köşk, Schrenkstraße 8, 80339 München | Zutritt barriere- und kostenfrei, Spenden willkommen.

Ö_MALEREI WERKSTATT MIT NIAZ NASERI
am 2. Juni von 17 bis 20 Uhr
für junge Erwachsene ab 14 Jahre und Menschen Ü60

> Anmeldung erforderlich: oe_werkstatt@kjr-m.de
> Bitte Kleidung und Schuhe anziehen, die bunt werden dürfen!

Am 2. Juni von 17 bis 20 Uhr lädt der aus Afghanistan stammende Künstler Niaz Naseri im Rahmen seiner Kunstausstellung ins Köşk zu einer Malerei-Werkstatt ein und freut sich auf den Austausch und das gemeinsame Malen mit euch!
Als Niaz Naseri 2015 aus Afghanistan nach Deutschland kam, trug er nur das Nötigste bei sich – und reiste doch mit großem Gepäck: Teppiche voller opulenter Ornamente. Voluminöse, filigran verzierte Amphoren. Meterweise arabische Kalligrafie. Dazu mannigfache architektonische Strukturen, Fassaden, Fresken und Motive aus der jahrtausendealten Baukunst des Mittleren Ostens. Das alles nahm er mit. In seinem Kopf gespeichert. Um es in seiner neuen Heimat Deutschland wieder erstrahlen zu lassen, als kraftvolle, betörende Kunst, meist Acryl-Gemälde, oftmals gepaart mit Papier-Collagen.

Öffnungszeiten der Ausstellung: 27.-29. Mai & 1.-5. Juni, jeweils 17-20 Uhr

Wir empfehlen weiterhin das Tragen einer Mund-Nasen-Bedeckung.
Foto: Niaz Naseri

PIKA PICÓ ON THE ROAD

PIKA PICÓ ON THE ROAD
Unser mobiles Soundsystem ist zum ersten Mal im Einsatz – zum Anschauen, Anhören, Ausprobieren oder Mittanzen

2. Juni, ab 15 Uhr
Köşk, Schrenkstr. 8, 80339 München

In einer achttägigen Workshopreihe haben Kinder und Jugendliche mit dem Musiker Manuel da Coll und den Künstler*innen Andreas Fischer, Julian Gabriel und Manuela Illera ein mobiles Soundsystem konzipiert, aus Holz gebaut, dafür gebrauchte Lautsprecher zerlegt & neu zusammengesetzt, verkabelt, gelötet, dekoriert, lackiert, bemalt, Beleuchtung eingebaut … und jede Menge Spaß dabei gehabt!

AM 2. JUNI IST UNSER PIKA PICÓ ZUM ERSTEN MAL ON THE ROAD: Wir fahren farbenfroh und lautstark von der Färberei (Claude-Lorrain-Str. 25) ins Köşk (Schrenkstr. 8), wo ab 15 Uhr das Soundsystem ausprobiert werden kann – kommt vorbei, wir freuen uns auf euch!

IHR FRAGT EUCH, WAS EIN PICÓ SOUNDSYSTEM IST?
Seit den frühen 1960er Jahren werden in Kolumbien eigens hergestellte und farbenfrohe Soundsysteme / Lautsprecheranlagen, z.B. bei Straßenfesten eingesetzt. Diese Picós werden oft innerhalb einer Familie weitervererbt und bespielen die Straßen der kolumbianischen Großstadt Barranquilla teilweise schon seit über 50 Jahren mit dem Guarapo, einer Mischung aus verschiedenen Stilen wie dem Salsa, Soukous und der Rumba. Anders als bei den klassischen jamaikanischen oder englischen Reggae- bzw. Dub-Soundsystemen, die optisch deutlich ihre Funktion und dabei vor allem die der Bass- und Subbass-Lautsprecher in den Vordergrund stellen, widmen sich die Picós in ihrer farbenfrohen Airbrush-Optik oft einem sozialen oder politischen Thema.

Fotos: Manuel da Coll
Im Rahmen von KIKS unterwegs
Vielen Dank an Neustart Kultur Programm für die Förderung dieses Projekts!

SYNTH IT YOURSELF – Eine Ö_Werkstatt

SYNTH IT YOURSELF
Eine Ö_Werkstatt, die sich mit Sounddesign, Fieldrecording, dem Bau und der Gestaltung elektronischer Instrumente und dem Musikmachen am Computer beschäftigt.

Dienstage 17.5. | 24.5. | 31.5. | jeweils 16-19 Uhr >>> neue Termine sind in Planung!
Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25, 81543 München

>> Für alle zwischen 16 und 27 Jahre und Ü60, die mit Klängen experimentieren und lernen wollen, wie man elektronische Musik macht.
>> Falls vorhanden: Bitte Laptop mit Ladekabel mitbringen!

Anmeldung unter : oe_werkstatt@kjr-m.de
Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschten Dienstag angeben. Und sagt bitte Bescheid, ob ihr einen Laptop mitbringt!

Der Künstler Vincent Scheers verbindet Sound mit Technik zum Selbermachen.
Du kannst die Basisprinzipien des Synthesizerbaus erlernen und ausprobieren: Wir bauen und löten Synthesizer aus kleinen Elektronikchips. Außerdem verknüpfen wir Sensoren mit dem Synthesizer, die verschiedene Klangsteuerungen ermöglichen.
Außerdem kannst Du die Grundlagen der Musikproduktion erlernen: Rhythmus, Melodie und Harmonie, Songkomposition, Sounddesign, Arbeiten mit Samples und mehr.
Lasst uns gemeinsam auf die Suche nach den besten Sounds machen!

Wir empfehlen weiterhin das Tragen einer Mund-Nasen-Bedeckung.
Fotos: Vincent Scheers, Raphael Weilguni

Ö_Holzwerkstatt

Ö_HOLZWERKSTATT der FÄRBEREI
Unsere neu gestaltete Holzwerkstatt öffnet die Türen!

Freitag, 20. Mai, 15-18 Uhr
für Jugendliche & junge Erwachsene ab 12 Jahre und für Menschen ab 60 Jahre
FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25, 81543 München

Da die Werkstatt auf 3 Personen begrenzt ist, bitten wir um ANMELDUNG: oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenlos, Spenden sind willkommen.

Die Holzwerkstatt lädt zu ihrer Neueröffnung am 20. Mai zum Mitmachen ein! Wer schon immer einmal Holz durch unterschiedliche Techniken und Werkzeuge bearbeiten wollte, der ist herzlich eingeladen sich auszuprobieren. Angeleitet durch unseren Schreinermeister Philipp Weinzierl und seinem Assistenten Christos Liaras wirst du in grundlegende und erweiterte Kenntnisse der Holzverarbeitung eingeführt. Dabei spielt das Kennenlernen des Materials und der Werkzeuge eine wichtige Rolle. Ob ohne oder mit bereits gesammelter Erfahrung, jede*r ist willkommen und darf eigene Ideen und Projekte einbringen.

Am 20. Mai haben wir schon einen Auftrag: Für das Kunstprojekt und die Ausstellung POSSESSION der Künstlerin Laura Leppert im MaximiliansForum werden Mineraliensammelbecken und Siebe angefertigt – zusammen mit euch! Meldet euch an – ihr müsst nichts mitbringen, außer viel Vorfreude!

Die Holzwerkstatt ist ein Gemeinschaftsprojekt mit der Hans-Sauer-Stiftung.
Wir empfehlen weiterhin das Tragen einer Mund-Nasen-Bedeckung.
Foto: Andrea Huber

HALLO DACHGARTEN

HALLO DACHGARTEN!
Jetzt gehtʼs raus in den Garten!

20. Mai 2022 | 14:30 – 17:30 Uhr
>>> dieser Termin ist bereits ausgebucht, neue Termine sind in Planung!

Seit unserem letzten Treffen im März sind aus den Samen Dank liebevoller Pflege prächtige Jungpflanzen herangewachsen, die nun endlich raus in die Hochbeete des Dachgartens dürfen. Von alten Tomatenpflanzen, über besondere Gurkenpflanzen und essbare Blumen, ist für jeden was dabei.

Wer bei der Aktion mitmachen möchte, ist am Freitag, 20. Mai 2022 um 14.30 Uhr in der FÄRBEREI herzlich willkommen. Und wie immer könnt ihr euch gerne ein paar Jungpflanzen für zu Hause mitnehmen.

Wir empfehlen weiterhin das Tragen einer Mund-Nasen-Bedeckung.
Foto: Elisabeth Forster

Die KuReLa-Graffiti-Öster-Werkstatt

Die KuReLa-Graffiti-Öster-Werkstatt
von 18. bis 23. April 2022
für alle Jugendlichen & jungen Erwachsenen ab 12 Jahre
KÖŞK, Schrenkstr. 8, 80339 München

DREITÄGIGER GRAFFITI STYLE WRITING WORKSHOP
Workshop 1: 18. bis 20. April, jeweils von 11 bis 14 Uhr
Workshop 2: 21. bis 23. April, jeweils von 11 bis 14 Uhr
> Nur mit Anmeldung (Name, Alter, Telefonnummer und Termin): oe_werkstatt@kjr-m.de
> Bitte tragt Kleidung & Schuhe, die bunt werden dürfen!

Du hast dich schon lange gefragt, wie die bunten Kunstwerke an Häuser, Brücken und Stromkästen zustande kommen und gemalt werden? Dann nimm an unserem Graffiti Style Writing Workshop in den Osterferien teil. Hier lernt ihr Schritt für Schritt wie man von sogenannten Sketches hin zu fertigen Pieces an Wänden kommt. Auch die technischen Grundlagen im Umgang mit Dosen werden Bestandteil des Workshops sein. Außerdem zeigen wir euch einen Ort in München, an dem ihr legal sprayen könnt.

OFFENE GRAFFITIWERKSTATT
von 18. bis 23. April, jeweils von 14:30-16:30 Uhr
> ohne Anmeldung
> Bitte tragt Kleidung & Schuhe, die bunt werden dürfen!

Wenn ihr eher Lust am Experimentieren mit Farbe und Dosen habt, könnt ihr bei unserer offenen Graffitiwerkstatt mitmachen. Wir bauen Utensilien zum Sprayen selber, z.B. fertigen wir Verlängerungsstäbe für Dosen an, mischen Wachsmarker selber, machen Spraydosen aus PET-Flaschen und was euch sonst noch einfällt. Wir, David und Antosch, sind beide selbst zwei junge Sprayer aus München und freuen uns auf euch! Für die offene Graffitiwerkstatt ist keine Anmeldung nötig, kommt einfach vorbei!

Bitte beachtet die Hygieneregeln: Bei all unseren Veranstaltungen gilt weiterhin die Maskenpflicht.

Foto: Antosch Kolakowski

KuReLa ist ein Projekt von KulturKick / KulturRaum e.V ., Färberei & Köşk; gefördert von bkj / BMBF / Kultur macht stark / Künste öffnen Welten.

Ö-DIGITALWERKSTATT KICK OFF

Ö-DIGITALWERKSTATT KICK OFF
6., 7., 8. April 2022 | jeweils 16-18 Uhr
KÖŞK, Schrenkstr. 8, 80339 München

für Jugendliche & junge Erwachsene ab 10 Jahre sowie Menschen über 60 Jahre
Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenlos. Spenden sind willkommen.

In unserer neuen Ö-Digitalwerkstatt werden Luftschlösser zu virtueller Realität und Daddeln ist ausdrücklich erlaubt! Ab April öffnet die Ö-Digital-Werkstatt ihre Türen und lädt zum Experimentieren, Spielen und Bauen neuer Welten ein.
Los gehtʼs vom 6. bis 8. April 2022, jeweils von 16 bis 18 Uhr im KÖŞK. Hier könnt ihr unsere Ö-Digital-Mentor*innen und -Künstler*innen kennen lernen, alle Fragen zum Thema stellen, das Equipment ausprobieren und auch gleich ein eigenes XR-Projekt starten, in dem z.B. der schöne Baum vor dem KÖŞK zur*m Hauptdarsteller*in wird!

Unsere Ö-Digital-Mentorinnen:
Aida Bakhtiari ist XR-Künstlerin, Medienpädagogin und verbringt ihre Zeit gerne zwischen den Welten. Tatjana Vall ist Medienkünstlerin und baut gerne Spielewelten. Auch andere Künstler*innen werden dabei sein – lasst euch überraschen!

Zum Vormerken:
Ab 29. April 2022 findet die Ö-Digitalwerkstatt immer freitags von 15:30-18:30 Uhr in der FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rgb., 81543 München, statt.

*Bitte beachtet die Hygieneregeln in unseren Räumlichkeiten: Es gilt weiterhin die Maskenpflicht.

XR-Bild: © Aida Bakhtiari (mithilfe der Plattform cospaces.edu)

FRÜHLINGSERWACHEN! Dreitägiges Festival über die Umwelt und uns.

FRÜHLINGSERWACHEN!
Dreitägiges Festival über die Umwelt und uns
vom 1. bis 3. April 2022 im KÖŞK | Schrenkstr. 8, 80339 München

Das nicht kommerzielle Festival bietet durch Workshops, Vogelwanderung, Filmvorführungen und Konzerten, großen und kleinen Bürger*innen an, die Themen Umwelt und nachhaltiges Leben mit allen Sinnen gemeinsam zu erleben und aktiv mitzugestalten.

PROGRAMM

Freitag, 1. April, 19 Uhr & Sonntag 3. April, 17 Uhr, KÖŞK
KURZFILM: FLUX (Brazil/Germany, 2019, 25 min.)
Ein poetisches Filmessay aus dem Amazonas-Regenwald in Brasilien. Weitere Informationen & Trailer: flux-project.net

Freitag, 1. April 20 Uhr, KÖŞK
KONZERT
Mathias Götz (Le Millipede) mit Manfred Mildenberger (Organ Explosion). Premiere mit Posaune, Schlagzeug und Synthesizer.

Samstag, 2. April, 14-17 Uhr, KÖŞK
PFLANZENFARBEN WORKSHOP
8 Plätze | nur mit Voranmeldung: lissiforster@googlemail.com
Mit Elisabeth Forster. Mit Pflanzen aus Natur und Garten lassen sich leicht und spielerisch wunderbare Farben herstellen.

Sonntag, 3. April, 7 Uhr, Aubinger Lohe/Lochhausen
VOGELWANDERUNG
15 Plätze | nur mit Voranmeldung: mathiasgoetz@gmx.de
Die von Mathias Götz geführte Wanderung lässt uns in die Stille des Waldes hören und dort ansässige Vogelarten anhand ihres Gesangs bestimmen.

Sonntag, 3. April, 10-12 Uhr, KÖŞK
BeGrün WORKSHOP
12 Plätze | für Kinder ab 4 Jahre | nur mit Voranmeldung: livia@begruen.com
Mit Livia-Maria Paes Lettner (begruen.com). Für diesen Workshop sind Kinder eingeladen, gemeinsam eine essbare Pflanze in der „Zauberecke“ zu pflanzen.

Sonntag 3. April, 17 Uhr, KÖŞK
KURZFILM: FLUX (Brazil/Germany, 2019, 25 min.)
Ein poetisches Filmessay aus dem Amazonas-Regenwald in Brasilien. Weitere Informationen & Trailer: flux-project.net

Sonntag, 3. April, 18 Uhr, KÖŞK
KONZERT
Die Künstlerin und Komponistin Miki Yui verwebt Umweltgeräusche, solar synthesizer und elektronische Sounds zu einer organischen Klanglandschaft. (mikiyui.com)

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Bei den Workshops im KÖŞK gelten die 3G-Regel, das Abstandsgebot von 1,5 m und eine FFP2-Maskenpflicht. Bei den Konzerten & Filmvorführungen im KÖŞK gilt die 2G-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht.

Die Teilnahme ist kostenlos. Gefördert von Kulturreferat München.

Foto: © Miki Yui & Elisabeth Forster

Hüllen und Hussen

HÜLLEN & HUSSEN
Ö-Workshop in der FÄRBEREI
25. bis 27. März 2022
Claude-Lorrain-Str. 25 // 81543 München

Freitag, 25. März 2022
15:00 bis 18:00 Uhr
Samstag, 26. März 2022
11:00 bis 16:00 Uhr
Sonntag, 27. März 2022
11:00 bis 16:00 Uhr

empfohlen ab 14 Jahren
Anmeldung unter oe_werkstatt@kjr-m.de

Für junge Künstler*innen und Interessierte: Nähen und Gestalten von wärmenden Hüllen und Hussen aus umgenutzten Alltagsmaterialien. In Zusammenarbeit mit Rasso Rottenfusser und Oliver Westerbarkey. Die entstandenen Objekte werden Teil der Ausstellung im MaximiliansForum.

Der Workshop findet im Rahmen der Ausstellung HOTEL MAYA, aggregat M31 von Rasso Rottenfusser Oliver Westerbarkey im Maximiliansforum statt.

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 3G-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht. Schüler*innen gelten als getestet – bitte Schüler*innen-Ausweis mitbringen!

Bild: Rasso Rottenfusser

Culture Kitchen werkelt in der FÄRBEREI

Culture Kitchen werkelt in der FÄRBEREI-Kochwerkstatt!
Freitag, 25. März 2022 | ab 16:30 Uhr

Anmeldung: hannah-wolf@web.de
Bitte schnell anmelden, es sind nur noch wenige Plätze frei. Nähere Infos folgen dann.

Diesmal heißt es: Bolani, Wonton, Tortellini …
Wir experimentieren mit gefüllten Taschen aller Art! Es gibt Taschen an Taschen mit Taschen, es wird ein Gaumenkitzel. Wer will mit uns Taschen rollen, füllen, essen? Bitte anmelden. Wir freuen uns!

Foto: Culture Kitchen

HALLO DACHGARTEN 2022

HALLO DACHGARTEN 2022
Der Dachgarten macht wieder die Türen auf!
18. März 2022 | 15 – 18 Uhr
Anmeldung bei lissiforster@gmail.com, da die Teilnehmeranzahl auf 8 Leute begrenzt ist.

Am Freitag, 18. März starten wir um 15 Uhr in der Färberei mit dem ersten Workshop in diesem Jahr. Wir werden gemeinsam die Beete für die kommende Saison vorbereiten, das Saatgut vom letzten Jahr sortieren und neues Saatgut in Anzuchtschalen ansähnen. Dabei könnt ihr dann auch gerne was für euren Balkon oder Garten mitnehmen.

Es sind alle herzlich Willkommen, die den Dachgarten der Färberei kennenlernen wollen – wir freuen uns auf Euch!

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 3G-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht. Schüler*innen gelten als getestet – bitte Schüler*innen-Ausweis mitbringen!

Foto: Elisabeth Forster

Synth it yourself!

SYNTH IT YOURSELF
Ein Wochenende voll mit crazy Sounds, experimenteller Musik und neuem Wissen

11. bis 13. Februar 2022 & 25. bis 27. Februar 2022
jeweils Fr 16-20 Uhr & Sa + So 14-18 Uhr
Färberei – Claude-Lorrain-Str. 25 // 81543 München

empfohlen ab 12 Jahren
Anmeldung mitunter oe_werkstatt@kjr-m.de
Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschtes Wochenende angeben!

Die zwei Künstler Raphael Weilguni und Vincent Scheers verbinden Ton mit Technik zum selber machen. Du kannst die Basisprinzipien des Synthesizerbauens erlernen und ausprobieren. Der Workshop geht über drei Tage. Am Freitag bauen und löten wir die Synthesizer aus kleinen Elektronikchips. Außerdem verknüpfen wir Sensoren mit dem Synthesizer, die verschiedene Klangsteuerung ermöglichen. Samstag machen wir uns auf die Suche nach den besten Sounds. Wir gehen raus und nehmen Töne auf. Die „field recordings“ werden dann mit dem Synthesizer kombiniert. Sonntag können dann aus eigenen Sounds Tracks gemacht werden. Wir wollen mit den Synthesizern fertige Musikstücke produzieren.

Der Workshop richtet sich an Jugendliche und junge Erwachsene ab 12 Jahren, die Spaß haben sich auszuprobieren und mit Klängen zu experimentieren.

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 2G-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht. Schüler*innen gelten als getestet – bitte Schüler*innen-Ausweis mitbringen!

Foto: Vincent Scheers

Achtung Raupe!

ACHTUNG RAUPE!
Eine Produktion von Schauburg LAB

Ihr wolltet schon immer mal wissen, was die komplizierten Wörter Mimikry und Metamorphose bedeuten? Dann dürft ihr die Perfomance des Raupe LAB im Kösk nicht verpassen. 7 Kinder aus dem SCHAUBURG LAB haben sich 4 Monate lang theatral und performativ mit Raupen, ihren verschiedenen Zuständen und genialen Eigenschaften beschäftigt. Unter der Leitung von ANTON KAUN und TILL RÖLLE entstand in den Werkstätten der FÄRBEREI ein vielschichtiges Kunstwerk: eine Kollage aus Animationsfilmen, Noise, Malereien und einer großen leuchtenden Raupen-Skulptur, die München unsicher macht. Eine Raupe frisst sich durch die Stadt… was am Ende übrig bleibt, erlebt ihr hier.

Mit: Ariane, Emil, Felix, Josefine, Lewin, Mathilda & Yueyang

AUFFÜHRUNGEN
Fr 25.2.2022 um 17:30 Uhr im Köşk – Schrenkstr. 8 – 80339 München
Fr 4.3.2022 um 14:30 Uhr in der Schauburg – Franz-Joseph-Straße 47 – 80801 München

Anmeldung unter: till.roelle@muenchen.de

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 2G+-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht. Kinder, die noch nicht 14 Jahre alt sind, sind von der 2G+-Regel ausgenommen. Schüler*innen ab 12 Jahren gelten als getestet, da sie regelmäßigen Testungen im Rahmen des Schulbesuchs unterliegen, und müssen neben Impf- oder Genesenenzertifikat keinen Testnachweis vorzeigen.

Foto: Till Rölle

KuReLa – Das KunstRedaktionsLabor präsentiert: STEAM AND STREAM

KuReLa – Das KunstRedaktionsLabor präsentiert:
STEAM AND STREAM

ES GEHT WEITER – SCHALTET euch EIN, HÖRT zu, stellt FRAGEN und KOCHT mit:

KARTOFFELCURRY und POL ROTI aus Sri Lanka (alles vegan)!
SAMSTAG, 05.02. 2022 um 18 Uhr
Unser STARGAST: Creative Mind LUIS ABLER

Stream über unseren YouTube-Kanal „Färberei & Köşk“ über folgenden Link: youtube.com/channel/UCwHIo-chVDZhFL97LL3CWPQ/live

Wir (Charlotte, Shana, Clara und Margarethe) laden einmal pro Monat verschiedene interessante Künstler*innen in die Färberei ein und kochen zusammen vegane Rezepte, die uns gefallen. Ihr könnt gerne mitkochen oder auch einfach nur zuschauen, stellt auch gerne Fragen an unseren Gast Creative Mind Luis Abler oder zum Rezept in unseren Livechat. Wir freuen uns auf euch!

ZUTATEN POL ROTI
800g Weizenmehl
350g geraspelte Kokosnuss
300 ml Wasser
1,5 TL Salz
3 grüne Chilis, in Scheiben geschnitten
75g gehackte Zwiebeln
10 Curryblätter ebenfalls klein gehackt

ZUBEREITUNG
Alle Zutaten in einer Schüssel zu einem Teig vermengen. Kugeln in Tennisballgröße formen und auf einer mit Mehl bestäubten Fläche platt drücken. In einer heißen Pfanne auf jeder Seite ca. 3-4. Min backen, bis das Roti leicht braun und knusprig ist. Kartoffel Curry: Zutaten: 400g Kartoffeln (geschält und in mundgerechte Stücke geschnitten) 1 kleingeschnittene Zwiebel 1TL Pfeffer 2 zerstoßene Knochblauchzehen 2 frische, grüne Chilis (ein- bis zweimal diagonal durchgeschnitten) 10 kleingezupfte Curryblätter 1 Stück Zimtstange 1 EL Currypulver 1 Prise Gelbwurz 1/2 TL Bockshornkleesamen 1 TL Salz 50 ml dickflüssigerer Kokosmilch 150 ml dünnflüssige Kokosmilch Zubereitung: Kartoffeln mit dünnflüssiger Kokosmilch und den übrigen Zutaten (außer dickflüssiger Kokosmilch) aufkochen. Hitze reduzieren und köcheln lassen, bis die Flüssigkeit so gut wie absorbiert ist. (ca. 15 min). Die dickflüssige Kokosmilch hinzufügen und erneut ca. 5 min köcheln, bis die Kartoffeln gar sind.

ZUTATEN KARTOFFELCURRY:
400g Kartoffeln (geschält und in mundgerechte Stücke geschnitten)
1 kleingeschnittene Zwiebel
1TL Pfeffer
2 zerstoßene Knochblauchzehen
2 frische, grüne Chilis (ein- bis zweimal diagonal durchgeschnitten)
10 kleingezupfte Curryblätter
1 Stück Zimtstange
1 EL Currypulver
1 Prise Gelbwurz
1/2 TL Bockshornkleesamen
1 TL Salz
50 ml dickflüssigerer Kokosmilch
150 ml dünnflüssige Kokosmilch

ZUBEREITUNG:
Kartoffeln mit dünnflüssiger Kokosmilch und den übrigen Zutaten (außer dickflüssiger Kokosmilch) aufkochen. Hitze reduzieren und köcheln lassen, bis die Flüssigkeit so gut wie absorbiert ist. (ca. 15 min). Die dickflüssige Kokosmilch hinzufügen und erneut ca. 5 min köcheln, bis die Kartoffeln gar sind.

Foto: Leo Algrang

KuReLa ist ein Projekt von KulturKick / KulturRaum e.V ., Färberei & Köşk; gefördert von bkj / BMBF / Kultur macht stark / Künste öffnen Welten

FRÖHLICHE +++ TSCHÖ MIT Ö +++ WIR SEHEN UNS IM NÄCHSTEN JAHR!

Foto: Andrea Huber

FRÖHLICHE +++ TSCHÖ MIT Ö +++ WIR SEHEN UNS IM NÄCHSTEN JAHR!

AB 11. JANUAR 2022 SIND WIR WIEDER ERREICHBAR!

GESPRÄCHSHAUS 2021

GESPRÄCHSHAUS 2021

Bonjour, Jung, Älter, Älteste, Stockjung,
Du bist herzlich eingeladen zu sprechen.
Wir teilen Wörter, Essen, Bilder, Ideen und Zeit.

Wann:
21. November 2021 | 5. /19. Dezember | 2. Januar 2022
jeweils von 14 bis 17 Uhr

Wo:
Färberei, Claude-Lorrain-Straße 25 / Rgb.

Unser gemeinsames Thema:
Konservieren // Ausstellen

Wir arbeiten mit verschiedenen Gesprächsformaten, testen und probieren sie mit anderen aus. Ziel dieser Treffen ist ein generationenübergreifender Austausch – eine Gruppe zu bilden, die Lust hat, 2022 ein theatralisches Format zu performen mit Caitlin van der Maas aus den Niederlanden. Sie spricht gerne mit jungen und alten Menschen, weil es für sie immer erfrischend ist, den Tag aus einem anderen Blickwinkel zu erfassen.

Was ist ein theatralisches Format?
Z.B. ein Gespräch führen und niederschreiben als Dialog. Einander interviewen und das Gesagte in Szene setzen. Zusammen kochen und nur quatschen, dabei aber z.B. beim Essen versuchen, die Gewohnheiten von jemand anderem zu übernehmen … Spielereien, Umschreibungen, Gesellschaft und Performance im weitesten Sinne.

Interesse? Melde dich an unter gespraechshaus2020@gmail.com

Hier geht’s zum GESPRÄCHSHAUS-Teaser!

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 2G-Regel und eine FFP2-Maskenpflicht. Schüler*innen gelten als getestet – bitte Schüler*innen-Ausweis mitbringen!

Foto: Caitlin van der Maas

KuReLa präsentiert: KRACH & KOCH

KuReLa präsentiert:
KRACH & KOCH
Live aus der Färberei

SONNTAG, 19.12.2021 ab 18:00 Uhr
2. Teil unseres KuReLa-STREAMING-MARATHONS – im NÄCHSTEN JAHR gibts mehr davon!
Klickt euch rein: https://youtu.be/5UCDG3LwHYA

KRACH
Anthômas live / 15 minutes of maximum fitness!
anthomas.bandcamp.com/

KOCH
Toshi kocht auf Keramikkugeln!

+ eventueller STARGAST

… und aus dem KuReLa-Team MODERIEREN & STREAMEN Antosch, Charlotte, Clara, Leo, Margarethe und Shana!

Bild: Anton Kaun

KuReLa ist ein Projekt von KulturKick / KulturRaum e.V ., Färberei & Köşk; gefördert von bkj / BMBF / Kultur macht stark / Künste öffnen Welten

offspace SENTIMENTAL

offspace SENTIMENTAL
13.10. – 31.12.2021
MaximiliansForum, Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring
Täglich 24 Stunden einsehbar. Die Passage ist nicht barrierefrei.

Ein Projekt zu Offspaces in München, kuratiert von Hanna Banholzer. Teilnehmende Offspaces und Schaufenstergalerien: 18,2, apartment der kunst, EYES ONLY, fructa, Galerie FOE, GiG, KloHäuschen, Nicht Verfügbar, NODEPRESSIONROOM, Pinokiothek der Moderne, rosastern, sandkasten, super+CENTERCOURT, VIER8L und WELTRAUM.

Als „Offspace“ werden Räume der Kunst bezeichnet, in denen selbstorganisiert oft die ersten Präsentationen junger Künstler*innen stattfinden. Sie sind Hotspots für noch nicht Etabliertes, an denen sich Kommendes sehen lässt, Künstler*innen und Kurator*innen sich ausprobieren und erste Erfahrungen sammeln. Insgesamt sind 15 Münchner Offspaces exemplarisch ausgewählt und erhalten hier eine Bühne, die die Diversität dieser Räume und ihrer unterschiedlichen Konzepte vermittelt. Eine Reihe von Veranstaltungen begleitet das Projekt. Zudem erscheint die Hotspots of Art-Map in aktualisierter Auflage. Und im Rahmen der Kooperation MaximiliansForum + Ö bietet Die Färberei/Köşk verschiedene Werkstätten an, unter dem Titel „how to create an artist-run space“ für jungen Künstler*innen und solche, die es werden wollen.

**Bitte informieren Sie sich vor Ihrem Besuch auf der Website zu den aktuellen geltenden Corona-Regelungen. Mehr Information zum Ausstellungsprojekt und jeweils aktuell zu den Terminen auf maximiliansforum.de**

MaximiliansForum – Passage für Kunst und Design
Ein Kunstraum der Stadt München
Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring
Täglich 24 Stunden einsehbar. Die Passage ist nicht barrierefrei.

Puente-Kollektiv: Filmabend

!!!! ACHTUNG PROGRAMM-ÄNDERUNG:

Leider können wir den Film „Grenzgebiet“ morgen nicht zeigen, dafür haben wir eine super Alternative : „Martha Cooper: a picture story“ !

Mehr Informationen zu dem Film und den Trailer findet ihr auf:

www.marthathemovie.com

Das PUENTE-KOLLEKTIV lädt ein:
FILMABEND: GRENZGEBIET – 80-minütiger Dokumentarfilm von Matti Cordewinus
empfohlen ab 16 Jahren

Freitag, 12. November – Einlass ab 18 Uhr
im Maximiliansforum
(Unterführung Maximilianstr./Altstadtring)

GRENZGEBIET handelt von drei jungen Menschen, die sich auf das Besprühen von Zügen spezialisiert haben. Dabei verzichtet der Film auf das Ablichten ihrer Werke, fokussiert ihre Gesichter, wenn es eng wird, fängt Stimmungen ein und schnoddrige Dialoge.ein.

>> Da das Maxforum recht kalt ist, gibt es warmes veganes Essen,Tee und andere Getränke. Also zieht euch warm an für den Film „Grenzgebiet“! >>

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort: Es gilt die 2-G – Regel. Abstand, Maske in Bewegung bzw. falls der Abstand nicht gewahrt werden kann.

Foto: Matti Cordewinus

BÖRDS`WÖRDS – Wandbildworkshops Brudermühlbrücke

BÖRDS’WÖRDS
WANDBILDWORKSHOPS unter der BRUDERMÜHLBRÜCKE
4. bis 7. November 2021
Ihr wolltet schon immer Mal eine richtig große und laaaaange Wand im öffentlichen Raum gestalten? Dann kommt zu unseren Workshops unter der Brudermühlbrücke! Mit erfahrenen Künstler*innen könnt ihr Eure unterschiedlichen Stile mit Dose, Pinsel oder Rolle an einer der großen Wände der Brudermühlbrücke ausprobieren und kombinieren.

WARM UP: DONNERSTAG, 4. November 2021

an der BRUDERMÜHLBRÜCKE:
ab 14 Uhr: VORSTREICHEN der WAND
Treffpunkt: unter der Brudermühlbrücke – Brückenpfeiler an der Isar

in der FÄRBEREI – Claude-Lorrain-Str. 25, Rückgebäude
ab 17 Uhr: SCRIBBELN und gemeinsames KOCHEN
um 20 Uhr: FILMvorführung GRENZGEBIET – empfohlen ab 16 Jahre
80-minütiger Dokumentarfilm von Matti Cordewinus
GRENZGEBIET handelt von drei jungen Menschen, die sich auf das Besprühen von Zügen spezialisiert haben. Dabei verzichtet der Film auf das Ablichten ihrer Werke, fokussiert ihre Gesichter, wenn es eng wird, fängt Stimmungen ein und schnoddrige Dialoge.

Info und Anmeldung: Die Teilnahme ist keine Voraussetzung für die weiteren Workshoptage. Ihr könnt euch auch nur zu einzelnen Veranstaltungen am Donnerstag anmelden. Anmeldung unter oe_werkstatt@kjr-m.de mit Name, Alter, Telefonnummer und wo ihr mitmachen möchtet.

WORKSHOP I: WANDBILDWORKSHOP mit Krista und Kenneth

Empfohlen für Alle ab 5 Jahren
Maximal 15 Teilnehmer*innen
Bitte denkt an warme, bekleckerbare Kleidung und Mundschutz!

>> Anmeldung mit Termin- und Workshopangabe (Workshop I oder II), Name, Alter, Telefonnummer: oe_werkstatt@kjr-m.de>>

* Hinweis: Eine durchgängige Anwesenheit ist keine Vorraussetzung für die Teilnahme. Keine künstlerischen Kenntnisse erforderlich!

FREITAG, 5. November 2021:
ab 13 Uhr Wand vorstreichen
Treffpunkt: unter der Brudermühlbrücke am Radweg

WORKSHOP TAG 1:
SAMSTAG, 6. November 2021
12 Uhr bis 16 Uhr
Treffpunkt: unter der BRUDERMÜHLBRÜCKE am Radweg

WORKSHOP TAG 2:
SONNTAG, 7. November 2021
11.30 Uhr bis 15 Uhr
Treffpunkt: unter der BRUDERMÜHLBRÜCKE am Radweg

WORKSHOP II: WANDBILDWORKSHOP mit Bine und Anna

Empfohlen für Alle ab 14 Jahren
Maximal 8 Teilnehmer*innen
Bitte denkt an warme, bekleckerbare Kleidung und Mundschutz!

>> Anmeldung mit Termin- und Workshopangabe (Workshop I oder II, Name, Alter, Telefonnummer: oe_werkstatt@kjr-m.de >>

* Hinweis: Eine durchgängige Anwesenheit ist keine Vorrausetzung für die Teilnahme. Keine künstlerischen Kenntnisse erforderlich!

WORKSHOP TAG 1:
FREITAG, 5. November 2021
ab 12 Uhr bis 16.00 Uhr
Treffpunkt: Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25
wer erst später kann, kommt bitte direkt zur Brudermühlbrücke – Brückenpfeiler an der Isar. Ende ca. 16.00 Uhr an der Brücke oder ca. 16.30 Uhr in der Färberei.

WORKSHOP TAG 2:
SAMSTAG, 6. November 2021
ab 12 Uhr bis 16.00 Uhr
Treffpunkt: Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25
wer erst später kann, kommt bitte direkt zur Brudermühlbrücke – Brückenpfeiler an der Isar. Ende ca. 16.00 Uhr an der Brücke oder ca. 16.30 Uhr in der Färberei.

WORKSHOP TAG 3:
SONNTAG, 7. November 2021
12 Uhr bis 16 Uhr
Treffpunkt: Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25
wer erst später kann, kommt bitte direkt zur Brudermühlbrücke, Brückenpfeiler an der Isar. Ende ca. 16.00 Uhr an der Brücke und ca. 16.30 Uhr an der Färberei.

** Für alle Aktionen im Rahmen der Workshopreihe gelten folgende Hygieneregeln in Innenräumen: 3-G-Regel, Abstand, Maske in Bewegung bzw. falls der Abstand nicht gewahrt werden kann. Schüler*innen gelten als getestet – bitte Schülerausweis mitbringen!

Bild: Bine Mayer

Der Dachgarten macht die Türen auf

HALLO DACHGARTEN!
Der Dachgarten macht die Türen auf …
22. Oktober 2021 | 15 – 18 Uhr
Anmeldung bei lissiforster@gmail.com, da die Teilnehmeranzahl auf 8 Leute begrenzt ist.

Alle die Lust haben, den Dachgarten kennenzulernen sind herzlich willkommen. Kommt vorbei und schaut, was alles über den Sommer auf dem Dach der Färberei gewachsen ist. Es gibt tolle Blüten zu probieren und ihr könnt euch frischen Tee aus Kräutern des Gartens zusammensammeln. Wer will, kann auch bei der Karottenernte und beim Saatgut sortieren mithelfen. Dabei könnt ihr euch auch Jungpflanzen oder Samen für den eigenen Balkon oder Garten mitnehmen. UND: Wir machen aus den Gartenkräutern feine Kräuterbutter. Dazu backen wir frisches Brot. Mmmmh … lecker – also nix wie hin!

Wir freuen uns auf Euch!

**Bitte beachtet die Hygienevorschriften: 3-G-Regel. Abstand, Maske in Bewegung bzw. falls der Abstand nicht gewahrt werden kann**

Foto: Elisabeth Forster

KURZ IM QUADRAT @the.tent

Hurra! Wir sehen uns alle wieder!

KURZ IM QUADRAT
am Samstag, 9. Oktober zu Gast @ THE TENT im Kapuzinerhölzl

The Tent wird am 9.10. zum Quadrat – auf Euch warten: coole Workshops, feine Musik, warmes Lagerfeuer, anspruchsvolles Tischtennis, kühles&heißes Trinken, lecker Snacks solange der Vorrat reicht … gerne auch Essen und Trinken mitbringen!
Los geht’s um 16 Uhr. Bringt eure Picknickdecken, Kinder, Proviant, Freund*innen, warme Jacken und Decken und Unterhosen mit. Die unglaublichen MOON NOT WAR spielen um 20 Uhr endlich ihr Nachholkonzert vom KUNST IM QUADRAT, drum herum gibt’s tanzbare DJ-Musik, die Ö-Malwerkstatt und Video im Quadrat.

Alles ist draußen, deshalb gibt es das KURZ IM QUADRAT nur bei trockenem Wetter. Die Wetterprognosen stehen gut!

SO KOMMT IHR DA HIN
THE TENT Munich
In den Kirschen 30
80992 München
https://smex-ctp.trendmicro.com:443/wis/clicktime/v1/query?url=www.the%2dtent.com&umid=083ba019-0259-4f5e-8ddf-481613c8b6ad&auth=3d32978613b11eb2116bd2fd320d99e7dfb672c3-3851d39b5a847cdc030ffcb26a3dd63bc33d4641

PROGRAMM
ab 16 Uhr
Dj Antosch legt polnischen Hipp Hopp auf
Dj verkratzer alias Anton Kaun
Ö-Malwerkstatt mit Sabine Mayer und Anna Gienidou

Video im Quadrat – Genelabo fährt zu abendlicher Stunde mit seinem Projektionsradl vor und schmeißt Visuals zum Sound in den Himmel, in die Natur, auf Wände oder was auch immer sich finden lässt.

20 Uhr
MOON NOT WAR ist eine Band, die mit Bleifuß fährt. Anna McCarthy (vocals, bass), Antenne Danger (vocals, keys), Shino Plum (guitar) und 2-d Torso (drums) machen abgründige Songs über Sex, Liebe, Hass, Herzschmerz, Wut und Euphorie, mal heiter, mal aber auch ganz humorlos. Dabei haut McCarthy Sätze wie Everyday is a making love to me day (Vengeance) oder It’s a summer of war (Summer of War) mit einer umnachteten Selbstverständlichkeit raus, die die vermeintliche Ambivalenz solcher Zeilen sofort demaskiert. Das klingt dann auch musikalisch ähnlich kompromisslos, die Gitarre blechern, das Schlagzeug staubtrocken, der Bass knarrt, nur das Keyboard orgelt sich mit den gelegentlich hereinbrechenden Backgroundchören in einem angenehmen Pathos. Hätte Lydia Lunch mit The Fall als backing band Lieder von Kurt Weill vertont, hätte das vielleicht auch ein bisschen so geklungen. MOON NOT WAR – eine mysteriöse Band die man selten zu Gesicht bekommt, die sich aber bereits mit Ian Svenonius und Laetitia Sadier (Stereolab) die Bühne geteilt haben.

Fotos: Fabian Beger, Andrea Huber

** Vielen Dank an das wundervolle Team von The Tent, an Neustart Kultur und ans Sozialreferat für die Unterstützung! **

Amanationen 21 – Performative Installation

AMANATIONEN 21
Performative Installation
TOSHIO KUSABA – DANIEL DOOR – ANTON KAUN – VERONIKA WAGNER
17. bis 19. September 2021

Öffnungszeiten:
17.09.2021 17-21 Uhr //18.09.2021 15-21 Uhr //19.09.2021 15-20 Uhr

Eintritt frei – Spenden erwünscht
Anmeldung unter amanationen@mail.de

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt die 3-G-Regel, das Abstandsgebot und eine medizinische Maskenpflicht.

Seit 2011 wird an verschiedenen Münchner Veranstaltungsorten wie dem Import Export, dem Flo*, dem Radioxradar und dem Köşk “Zukunft der Erinnerung” generiert. Nun, zehn Jahre nach Fukushima, 35 Jahre nach Tschernobyl, 76 Jahre nach Hiroshima strahlen Toshio Kusaba, Daniel Door, Anton Kaun und Veronika Wagner gemeinsam aus. Die performative Installation Amanationen 21 übersetzt unsichtbare atomare Verschmutzung in Bilder und Klang.

Foto: Veronika Wagner

KUNST IM QUADRAT

KUNST IM QUADRAT
Theresienwiese
31. Juli bis 15. August 2021
kunstimquadratmuenchen.de

KUNST IM QUADRAT kehrt zurück! Freut euch mit uns auf kostenfreie Konzerte, Performances, Theater, Diskussionen, interessante Festivalpartner*innen und ein vielfältiges Werkstattprogramm: Über 40 Angebote aus den Bereichen Kunst & Kultur, Sport & Bewegung sowie gesellschaftspolitische Bildung stehen Kindern, Jugendlichen, Senior*innen und allen anderen, die ihre Sommerferien in der Stadt verbringen, in den 16 Festivaltagen zur Auswahl – und das alles kostenfrei! Es wird VJ* und DJ* Workshops, auch Angebote zu Fotografie, Noise, Tanz, Capoeira, Keramik, zu unterschiedlichen Mal- und Drucktechniken und vielem mehr geben – teils mit Anmeldung, teils als offene Werkstätten begleitend zum Festivalbetrieb ab 16.00 Uhr. Partizipative Kunstaktionen wie Poetry to go oder Tape Art werden der Schlange am Eingang das Warten versüßen.

Sonntags laden wir alle Tanz- und Musizierneugierigen ein zu Community Dance und Community Orchester. In einer Bürger*innenversammlung können speziell Kinder und Jugendliche mit der Stadtpolitik ins Gespräch kommen. Weitere Workshops zu Demokratiebildung, Empowerment und Rassismus unter anderem in Zusammenarbeit mit dem Bayerischen Seminar für Politik e.V. sind geplant. Senior*innen dürfen sich auf zwei amtliche Sonntagsmatineen und auf unser legendäres Musikbingo mit Oll inklusiv aus Hamburg freuen.

Unser Festivalprogramm, das in den kommenden Tagen laufend aktualisiert und erweitert wird, findet ihr hier: kunstimquadratmuenchen.de/programm/

Wir sehen uns bei KUNST IM QUADRAT auf der Theresienwiese!

KUNST IM QUADRAT ist eine gemeinsame Initiative von Glockenbachwerkstatt,Luise,Kösk und Färberei.

KUNST IM QUADRAT wird gefördert von:
Bezirksausschuss 2 – Ludwigvorstadt-Isarvorstadt,Bezirksausschuss 6 – Sendling,Bezirksausschuss 8 – Schwanthalerhöhe,Kulturreferat der LH München,Sozialreferat der LH München,Jugendkulturwerk München,Koordinierungsbüro zur Umsetzung der UN-Behindertenrechtskonvention in München,der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien,Bundesverband Soziokultur,NEUSTART KULTUR.

Foto: Clara Holzheimer

Keramik für Raku Brand

KERAMIK für RAKU-BRAND bei KUNST IM QUADRAT
Keramikworkshop mit Viola Relle und Raphael Weilguni

(!) in der Färberei, Claude-Lorrain-Str. 25 Rgb, Untergiesing

Sa, 17. Juli 2021, von 15 bis 19 Uhr
Sa, 24. Juli 2021, von 15 bis 19 Uhr
Sa, 31. Juli 2021, von 15 bis 19 Uhr

Für ALLE ab 9 Jahre.
Kostenfrei – Spenden willkommen!
Anmeldung tageweise

>> Anmeldung: viulala@googlemail.com – Bitte Name, Alter, Telefonnummer und den gewünschten Tag angeben <<

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine Maskenpflicht.

Wir modellieren aus Ton!
Ihr stellt Keramiken nach euren eigenen Vorstellungen und mit unserer technischen und künstlerischen Unterstützung her. Für den Raku Brand bei dem Festival KUNST IM QUADRAT im August auf der Theresienwiese benutzen wir stabilen Ton, um die Skulpturen/Gefäße vor den Strapazen der schwankenden Temperaturen und dem „Abkühl-Schock“ zu schützen. Die entstandenen Keramiken nehmen wir später mit auf die Theresienwiese und brennen sie vor Ort in einem speziellen, selbstgebauten Ofen in der Raku-Technik ohne Elektronik. Dabei wird das glühende Stück mit einer Zange aus dem Ofen genommen und in Laub oder Sägespäne abgekühlt.

Foto: Viola Relle

NEUE STÜHLE FÜR KUNST IM QUADRAT

NEUE STÜHLE FÜR KUNST IM QUADRAT
Malworkshop
mit Godwin Namanyabyoona

(!) im KÖŞK, Schrenkstr. 8 im Westend
10. Juli 2021, von 15 bis 19 Uhr
11. Juli 2021, von 11 bis 15 Uhr

Für alle ab 5 Jahre
Anmeldung tageweise
Kostenfrei – Spenden willkommen!
BITTE BEKLECKERBARE KLEIDUNG UND SCHUHE ANZIEHEN!

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Alter, Telefonnummer und den gewünschten Tag angeben <<

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt Maskenpflicht.

Wir malen auf Holz!
Gemeinsam könnt ihr mit Godwin Namanyabyoona recycelte Holzstühle für das Festival „Kunst im Quadrat“ im August auf der Theresienwiese bemalen. Und von ihm lernen, wie ihr mit einfachen geometrischen Formen sehr eigensinnige und ungewöhnliche Zeichnungen anfertigen könnt.

Der Künstler Godwin Namanyabyoona hatte 2019 eine Künstlerresidenz in der Färberei, um seine Ausstellung vorzubereiten und an verschiedenen Maltechniken zu experimentieren. Er kommt aus Uganda und knüpft hier in München an die neuen Ausdrucksformen an, die er gemeinsam mit einer freien Künstlergruppe in Kampala City erarbeitete. In den intensiven Farben und Formen drückt sich seine Sehnsucht nach Vielfalt aus.

Foto: Scherief Ukkeh

Sehnsucht FUSSBALL

Sehnsucht FUSSBALL
FUSSBALL HAHAHAHAHA „Winners & Losers“

FOOTBALL APPROPRIATION ART
Experiment der kulturellen Aneignung des Fußballs in der Kunst
Ein Projekt zum Thema Fußball-EM, ad absurdum geführt – wir laufen im Kreis …

13. Juni bis 2. Juli 2021
im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring)

*** Freitag, 2. Juli | ab 16 Uhr | im und rund ums MaximiliansForum:
GROSSES FUSSBALKUNSTFINALE! Weitere Infos siehe unten! ***

Eines der Rituale, die derzeit erlaubt sind, ist: FUSSBALL! Deswegen projizieren wir alle unsere Träume und Fantasien darauf – betreiben Fußball Appropriation Art (FAA) und treiben es ad absurdum. Mit viel Fantasie schaffen wir in der Unterführung des MaximiliansForums als Sinnbild für unser Unterbewusstsein einen Raum, indem alles möglich werden kann. Wir analysieren die Strategien und Formen des Fußballs und eignen uns diese für unsere emotionalen Zwecke an.

Wir schaffen eine Parallel-Fußball-Welt, in der alles anders ist. Alle Länder und Menschen sind gleich und es läuft irgendwie immer auf ein UNENTSCHIEDEN hinaus. Wir drehen uns beseelt im Kreis. Ab und zu streiten ist schon auch erlaubt, aber es muss einfach alles in Bewegung bleiben. Der Ball hört nicht auf, sich zu drehen. ES GIBT KEINE GEWINNER, nur Loser. HAHAHAHAHA LOL ROFL. Das tut dem Körper und dem Geist gut. YUHU

Foto: Fußballskulptur WHAT A BIG BALL! von Anna McCarthy & Manuela Gernedel, 2021 / © Anselm Freytag

SEHNSUCHT FUSSBALL – FINALE

SEHNSUCHT FUSSBALL: FINALE
Großes FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel
im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstr. / Altstadtring)
für Kinder, Jugendliche und alle anderen Menschen

FREITAG, 2. JULI 2021
16 bis 18 Uhr im MaximiliansForum: Mitmachaktionen & Werkstattausstellungen
18 Uhr Abmarsch vom MaximiliansForum:
FußballKunstÜberraschungsSpaziergang mit dem Tamtam-Hias & friends rund ums MaximiliansForum

Kommt ab 16 Uhr ins MaximiliansForum und schaut euch an, was in den letzten Wochen an Fußball- und SehnsuchtsKunst in den Ö-Werkstätten entstanden ist! Außerdem könnt ihr euch fit machen für den FußballKunstÜberraschungsSpaziergang: Macht euer Fan-Button-Unikat oder gestaltet euer Trikotkostüm für den anschließenden Spaziergangskorso, übt unsere EM-Dance-Moves für die spätere Finalfeier, wärmt euch auf bei einer Runde Noisekicker und und und.

Und um ca. 18 Uhr heißt es Anpfiff für unser FINALE: Der große FußballKunstÜberraschungsSpaziergang startet vom MaximiliansForum! Unser Trainer Matthias Stadler von der Spielvereinigung TamTam & MaxForum+Ö gibt trillerpfeifend den Ton an und die Route vor – oder auch nicht, wer weiß schon, was alles passiert und wo wir wann landen. Sonst wär’s ja keine Überraschung!

* Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine Maskenpflicht.

Foto: Barbara Hartmann Tumba

„11 metri“ – Album – Dragoș Hanciu

„11 metri“ – Album
Fotografien von Dragoș Hanciu
bis 2. Juli 2021 im MaximiliansForum zu sehen

Das 11 metri-Album des rumänischen Filmemachers und autodidaktischen Fotografen Dragoș Hanciu – zur Zeit Gast bei „Artist in Residence Munich, Villa Waldberta – handelt nicht wirklich von Fußball, aber es nutzt den Fußball, um über die Hoffnung der Menschen und die Art und Weise, wie sie sich der Realität stellen zu sprechen und sie akzeptieren, indem sie ihr eigenes Mikro-Universum schaffen. Sie verleugnen die Realität nicht, aber manchmal müssen sie ihr entfliehen. 11 metri (elf Meter) ist die Entfernung zwischen der Linie des Torwarts und dem Elfmeterpunkt. Die Drei-Linien-Zeichnung an der Wand bringt eine neue Perspektive auf die alte kommunistische Blockbebauung. Für diejenigen, die hier früher spielten, ist das „Tor“ eine Flucht auf einen weiten Rasenfußballplatz, wo sie sich auf den Ball konzentrierten und für eine Weile die Tatsache vergaßen, dass sie sich eigentlich inmitten eines geschlossenen betongrauen kommunistischen Blocks befanden.

Foto: Dragoș Hanciu

NO PLAYERS JUST GOALS

NO PLAYERS JUST GOALS
eine Fußballfotoserie von Andrea Huber
bis 2. Juli 2021 im MaximiliansForum

Die Münchner Fotografin Andrea Huber hat auf ihren Urlaubsreisen immer wieder verwaiste Fußballfelder und leere Tore entdeckt. Die Fotos sind in Italien, Griechenland sowie Kroatien entstanden und werden nun im Rahmen des FußballKunstProjekts im MaximiliansForum + Ö zum ersten Mal öffentlich gezeigt – noch bis 2. Juli!

Foto: Andrea Huber

ORTE DER SEHNSUCHT – Präsentation

Partizipative Rechercheausstellung ORTE DER SEHNSUCHT
FOTO-SOUND-INSTALLATION & PRÄSENTATION am 2. Juli 2021

Sehnsuchtsorte sind nicht zwangsläufig Orte. Es können innere Zustände sein aber es können auch reale Möglichkeitsräume sein, an denen man aus dem Trott des Alltags heraustritt. Sie sind Projektionsräume für Ideen und bringen lange vergessene Erinnerungen hervor.Nach einem intensiven Recherchemonat im Rahmen der partizipativen Rechercheausstellung „Orte der Sehnsucht“ steht fest: Sehnsüchte und ihre Orte sind so individuell wie wir Menschen. Am 2. Juli kann die Recherchewand in Form eines München-Stadtplans mit allen Ergebnissen im MaximiliansForum angesehen werden.

Es entstand auch ein Zusammenschnitt der Fotorecherche an drei Orten, die im Rahmen der Umfrage häufiger genannt wurden. Die Präsentation zeigt Aufnahmen von Darragh Corrigan und Camilla Lopez und läuft im seitlichen Schaukasten der Unterführung MaximiliansForum – zu hören und zu sehen noch bis 2. Juli!

Foto: Darragh Corrigan

GRANDMOTHERS & SYNTHESIZERS – Tufan Aydoğan

Tufan Aydoğan singt „Dert Olur“ von Halum Levent begleitet von Erol Dizdar am Synthesizer im Rahmen von GRANDMOTHERS & SYNTHESIZERS von Manu Rzytki mit Anna McCarthy und Anton Kaun.

Aus den ersten Workshops von GRANDMOTHERS & SYNTHESIZERS im Rahmen des Ö-Sehnsuchtsprogramms im MaximiliansForum entstanden vier generationsübergreifende Porträts von älteren Damen und Herren – Gertraud Möhner, Tufan Aydoğan, Katharina Fischer und Tim Davies –, die ihre Lieblingslieder singen. Unter Anleitung von Manu Rzytki wurden diese im Studio aufgenommen und anschließend begleitet von Synthesizern, gespielt von Manu Rzytki, Erol Dizdar, Zoro Babel, Tom Wu und Salewski. Daraufhin filmten Anna McCarthy und Anton Kaun die Sänger*innen, die ihre Lieder per Playback aufführten und es entstanden so ganz besondere Porträts.

Musik & Gesangsaufnahmen: Manu Rzytki
Video: Anna McCarthy & Anton Kaun
Sänger*innen: Gertraud Möhner, Katharina Fischer, Tim Davies, Tufan Aydoğan
Musiker*innen: Manu Rzytki, Salewski, Erol Dizdar, Zoro Babel, Tom Wu.

Culture Kitchen kocht wieder!

Culture Kitchen kocht wieder!
in der FÄRBEREI
Sonntag, 13. Juni 2021 // ab 13:30 Uhr

>> Anmeldung bis 11. Juni an: hannah-wolf@web.de <<
* Bitte schnell sein, es sind nur noch wenige Plätze frei. Nähere Infos folgen dann.

Nach einer langen Coronapause freuen wir uns sehr, am Sonntag wieder gemeinsam zu kochen und zu speisen! Wir machen Bolani (afghanische Teigtaschen, vegan) mit Dips und Salaten und freuen uns auf einen sonnigen, gemeinsamen, schmackhaften Nachmittag!

WHAT A BIG BALL mit Anna McCarthy und Manuela Gernedel

Workshops
WHAT A BIG BALL
mit Anna McCarthy und Manuela Gernedel

Die zwei Künstlerinnen Anna McCarthy & Manuela Gernedel bauen einen riesigen Ball aus gespendeten Müll der umliegenden Boutiquen der Luxus-Einkaufsmeile Maximilianstraße. Sie bauen mit euch eine Ballskulptur als Symbol und als Startschuss zu unserer EM-Reihe, wo wir die gängigen Spielregeln hinterfragen. Die Skulptur soll als Ball auf unserem alternativen Spielfeld in der Maximiliansunterführung dienen.

Alter: 8 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: pro Workshop max. 7 Personen
kostenfrei – Spenden willkommen!

I. WIR BESUCHEN DIE AUSSTELLUNG
„Phyllida Barlow. frontier“ im Haus der Kunst zur Inspiration
13. Juni 2021 // 16:00 bis 18:00 Uhr

Treffpunkt: 16:00 Uhr Haus der Kunst – Eingang
>>Bitte Skizzenbuch/Notizblock mitbringen<<
>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

II. WIR BAUEN EINE RIESIGE BALL SKULPTUR
14. und 15. Juni 2021 // 16:00 bis 19:00 Uhr

im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring)
>> Bitte Kleidung mitbringen, die schmutzig werden darf<<
>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: Andrea Schönhofer

PHIPSI & DIE RUMPELKISTE: Wir bauen einen NOISEKICKER und machen FußballKRACH!

PHIPSI & DIE RUMPELKISTE:
WIR BAUEN EINEN NOISEKICKER UND MACHEN FUSSBALLKRACH!
Mit Schreinermeister Philipp Weinzierl und Noisekünstler Anton Kaun (aka rumpeln)

21. und 22. Juni // jeweils 16 bis 19 Uhr
Ort: FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 – Untergiesing

Alter: 12 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 6 Personen pro Tag
an einzelnen Tagen buchbar
kostenfrei – Spenden willkommen!

Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben.

* Falls vorhanden, gerne unterschiedlichstes Material zum Verbauen mitbringen.
** Denkt bitte daran, eure Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Wer sagt, dass ein Fußballfeld vier Ecken haben muss? Warum spielen nicht mal zwei gegen sieben? Runder Fußball – haha, guter Witz!! In dieser Werkstatt gibt es nur eine einzige Regel: die Regel ist der Fehler!
Am ersten Werkstatttag bauen wir mit Schreinermeister Philipp Weinzierl und Noisekünstler Anton Kaun einen Tischkicker voller Brüche und Fehler: ein Krach- und Spielfeld, schief, holprig und krumm – mit so vielen Toren und so groß oder klein, wie es uns passt – mit foulenden Spielfiguren, die nie ins Tor treffen – und was uns sonst noch einfällt. Wir verbauen dafür euer mitgebrachtes Material oder das, was wir vor Ort in der Färberei in unseren Werkstätten finden.
Am zweiten Werkstatttag darfʼs laut werden! Wir reizen das Krachpotential des selbstgebauten Spielfelds aus, machen Aufnahmen davon, bearbeiten diese, und, und und …
Und beim großen FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli sind wir natürlich auch mit am Start.
Oléoléolé – hahaha – we are the Noisekickers!

Foto: Andrea Huber

!! SAVE THE DATE: 2. Juli // ab 16 Uhr // im und rund ums MaximiliansForum
Großes FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel mit dem TamTam-Hias sowie allen beteiligten Werkstätten und jungen FußballKünstler*innen !!

SIEBDRUCK- & GRAFFITIWERKSTATT FUSSBALL-STYLE

SIEBDRUCK- & GRAFFITIWERKSTATT
FUSSBALL-STYLE
mit Bine Mayer (Siebdruck) & Wolfgang Lehnerer aka Z-Rok (Graffiti)
21. und 22. Juni 2021 // 16 bis 19 Uhr

(!) Ort: FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 – Untergiesing
Alter: 12 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 4 Personen pro Werkstatt
kostenfrei – Spenden willkommen!

>> Bitte mitbringen: bekleckerbare Kleidung und etwas zum Bedrucken, z.B. Stoffe, wie Bettbezüge, Shirts, Geschirrtücher oder festerer Karton, z.B. aus eurer Papiertonne <<

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

Ob niedliches Maskottchen oder eine Botschaft an die Welt – in der Siebdruck- und Graffitiwerkstatt könnt ihr experimentierfreudig eure Trikots und Fahnen für das große FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli erfinden, zeichnen, sprayen und drucken.

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: Andrea Schönhofer

!! SAVE THE DATE: 2. Juli // ab 17 Uhr // im und rund ums MaximiliansForum
Großes FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel mit dem TamTam-Hias, den beteiligten Werkstätten und mit EUCH !!

MEDAILLEN POKALE MASKOTTCHEN

MEDAILLEN POKALE MASKOTTCHEN
Baue oder male Dir Deine Fußballtrophäen !
Workshop mit Anselm Freytag
24. und 25. Juni 2021 // 16 bis 19 Uhr

im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring)

Alter: 8 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 5 Personen
kostenfrei – Spenden willkommen!

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

Wolltet ihr schon immer mal einen Pokal entwerfen? Wir basteln und malen zusammen die verrücktesten Pokale und Medaillen. „Jeder glücklich Zweiter, keiner mehr Verlierer“ (Marteria). Bei unserem großen FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli könnt ihr diese selbstgebastelten Trophäen dann an Freund*innen, Bekannte und Passant*innen oder euch selbst verleihen – denn Medaillen sind für alle da!

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: Andrea Schönhofer

Upcycling Workshop Fussball

UPCYCLING WORKSHOP FUSSBALL
mit Ina Hemmelmann und Linea Steinborn
18. und 25. Juni 2021 //14:30 bis 17:30 Uhr

(!) Ort: FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 – Untergiesing
Alter: 12 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 5
kostenfrei – Spenden willkommen!

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

Wir nähen gemeinsam Fantasiefahnen für das große FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli und schnippeln zahlreiche Ziffern für Trikots aus bunt gemusterten Stoffen. Damit die Fahnen hinterher nicht traurig rumhängen, zeigen wir euch, wie ihr später daraus lässige Turnbeutel herstellen könnt.

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: Linea Steinborn

EM-MOVING-DANCE-FLASHMOB

Workshop
EM-MOVING-DANCE-FLASHMOB
mit Ariadne Jakoby
27. Juni 2021

ab 14 Uhr im MaximiliansForum (Maximilianstr. Ecke Thomas-Wimmer-Ring)
kostenfrei – Spenden willkommen!

>> Bitte an bequeme Kleidung + Schuhe denken <<

Mit der Tänzerin Ariadne Jakoby verwandelt ihr typische Fussball-Moves in einen Flashmob, den ihr bei unserem großen FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli aufführen könnt.

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine Maskenpflicht.

Foto: Andrea Huber

PIN HOLE FOTOGRAFIE-WORKSHOP

PIN HOLE FOTOGRAFIE-WORKSHOP
Der perfekte Fußball-Shot
mit Sophia Thoenes
28. und 29. Juni 2021 // 16:00 bis 19:00

im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring)

Alter: 8 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 4 Personen
kostenfrei – Spenden willkommen!

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

Bau dir deine PIN HOLE – Kamera, werde zum Sportfotograf*in, schieß und entwickle das perfekte Slow Motion Fußballfoto – HAHAHA! – und bereichere dadurch unsere FußballKunstAusstellung im MaximiliansForum bis zu unserem großen FußballKunstÜberraschungsSpaziergangsSpektakel am 2. Juli!

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: Shino Plum

ORTE DER SEHNSUCHT – Sprechstunde

ORTE DER SEHNSUCHT
>>> wÖnach Sehnst du Dich? <<<

Komm vorbei und bring uns deine Geschichten, Fotos und Fundstücke zu deiner SEHNSUCHT!

>> bis 2. Juli jeden Dienstag von 15 bis 18 Uhr im MaximiliansForum <<

Kennst du das, wenn dich plötzlich die SEHNSUCHT überkommt? Sie reißt dich aus dem Alltag heraus und führt dich in ungeahnte Weiten? In die Vergangenheit oder die Zukunft, unter Wasser oder in die Wolken? Erzähl uns, wonach du dich sehnst? Denn wir suchen SEHNSUCHTSORTE!

Wir freuen uns auf dich!

Foto: © Barbara Hartmann Tumba

Fotowalk zu Orten der Sehnsucht in München

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

FOTOWALK ZU ORTEN DER SEHNSUCHT IN MÜNCHEN
mit CAMILLA LOPEZ
26. Juni 2021 // 15 bis 18 Uhr

Treffpunkt: am MaximiliansForum
Alter: 8 bis 27 Jahre und ab 60 Jahre
kostenfrei – Spenden willkommen

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Telefonnummer und Alter angeben <<

(!) Bei schlechtem Wetter wird der Workshop verschoben!
>> Bitte Handy oder Kamera mitbringen und einen Notizblock <<

* Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

SEHNSUCHT – das ist ein Gefühl, das wir alle gerade allzu gut kennen. Aber wie sieht Sehnsucht aus? Das wollen wir im Fotowalk erforschen. Lasst uns gemeinsam den Orten der Sehnsucht in München auf die Spur kommen: dafür wollen wir uns Zwischenräumen annehmen, denn hier können am besten Sehnsüchte zu Wirklichkeit werden. Ob am Bahngleis, im Park oder unter Wasser, finde heraus, wo sich deine Sehnsucht verbirgt!

Foto: Barbara Hartmann Tumba

Sehnsuchts-Musikmaschine

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

Sehnsuchts-MUSIKMASCHINE
2-tägiger Workshop mit Zoro Babel

16. Juni und 18. Juni 2021 // jeweils 16:00 bis 19:00
im MaximiliansForum (Unterführung Maximilianstraße / Altstadtring) und in der FÄRBEREI (Claude-Lorrain-Str. 25, Untergiesing)
Alter: 8 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: 4 Personen
kostenfrei – Spenden willkommen!

>>Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Telefonnummer und Alter angeben<<

* Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

FLASHBACK. Ein Workshop zur Erkundung von LOOPs und Wiederholungen zur Produktion von experimentellen Beats.
Am ersten Workshoptag (16. Juni) erarbeiten wir im MAXIMILIANSFORUM verschiedenste Spieltechniken an einer von Zoro Babel gebauten Klangskulptur und zeichnen die Klänge und Geräusche auf. Als alternatives Klangmaterial gibt es italienisches Brennholz zum Werfen und (Aneinander)Schlagen. Auch die Umweltgeräusche werden als Klangmaterial verwendet – Skater, Hupen, Hagel, Unfall, Atmen, Rolltreppe u.a.
Am zweiten Workshoptag (18. Juni) gehen wir das Tonstudio der FÄRBEREI und bearbeiten die Aufnahmen, produzieren Samples. Aus den Samples werden Klangcollagen und Beats entwickelt. Diese sind kombinierbar mit Maschinengeräuschen, Fabrik-Atmosphären, Synthesizerklängen und Musikloops aus klassischer Musik.
Nach der Werkstatt wird das erarbeitete Klangmaterial im MaximiliansForum durch eine Trittmatte abrufbar gemacht. Man hört den Sound aus dem Raum, in dem die Klangskulptur steht, durch die Öffnung und durch die Wand.

Foto: Adam Langer
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SIEBDRUCK + GRAFFITI WERKSTATT: Paketerei Sehnsucht

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

SIEBDRUCK + GRAFFITI WERKSTATT:
PAKETEREI SEHNSUCHT
mit Bine Mayer (Siebdruck) + Wolfgang Lehnerer aka z-rok (Graffiti)

10. und 11. Juni // jeweils 16:30 bis 19 Uhr
(!) Ort: FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 – Untergiesing

Alter: 12 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: 3 Personen pro Werkstatt und Tag
an einzelnen Tagen buchbar
kostenfrei – Spenden sind willkommen!

>> Bitte mitbringen: Farbklecksfreundliche Kleidung und Kartons zum Gestalten; zusätzlich dürft ihr für das Siebdrucken noch Textilien, z.B. T-Shirt, Stofftasche, Geschirrtuch etc. mitbringen, um euren Druck mit nach Hause nehmen zu können. <<

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

* Denkt bitte daran, eure Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Unscheinbar wirkt das Paket in seinem schlichten Gewand, verbirgt es doch Zauberhaftes und erfüllt uns mit kribbeliger Neugier. Bewegungs- und Kontaktbeschränkungen sorgten für Rekordzahlen bei Paketzustellungen – eine regelrechte Paketerei.
Im Workshop „Paketerei Sehnsucht“ zerlegen wir die Kartonagen und gestalten sie mit Siebdruck, Farbe aus der Dose und Acrylmarkern. Die fertigen Werke werden im MaximiliansForum ausgestellt.

Foto: Bine Mayer

Simultane Malerei mit dem Künstler-Duo Hemel & Freytag

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

SIMULTANE MALEREI
mit dem Künstler-Duo HEMEL & FREYTAG
30. Mai 2021 // 14 bis 18 Uhr im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

Alter: 8 bis 27 und ab 60 Jahre
kostenfrei

Slot 1: 14 bis 15 Uhr
Slot 2: 15 bis 16 Uhr
Slot 3: 16 bis 17 Uhr
Slot 4: 17 bis 18 Uhr
!! pro Slot zwei Teilnehmer*innen !!

>> Anmeldung bis 28. Mai: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und den gewünschten Slot angeben <<

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Die Sehnsucht gemeinsam kreativ zu werden, ist gerade in Zeiten der Pandemie größer denn je. Wir rücken zusammen und malen gleichzeitig zu dritt/viert an einem Werk unter Einhaltung der aktuellen Hygieneregeln. Fern von den üblichen malerischen Konventionen üben wir das Loslassen und das angstfreie künstlerisch tätig sein in einer non-verbalen Form – ganz nach unserem Credo: alles darf – nichts muss.

Foto: Daniel Hemel

Mixed Reality Werkstatt: BAU DIR DEINEN RAUM!

Mixed Reality Werkstatt: BAU DIR DEINEN RAUM!
4-tägiger Ferienworkshop in der FÄRBEREI
>> ausgebucht <<

31. Mai bis 3. Juni // täglich von 11 bis max. 17 Uhr
FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 / Rückgebäude
für Jugendliche von 9 bis 18 Jahre
max. 10 Teilnehmende
kostenfrei

>> Anmeldung bis 28. Mai mit Name, Telefonnummer und Alter unter: oe_werkstatt@kjr-m.de <<

Werde virtuelle Architekt*in und Künstler*in!
Stell Dir vor, Du könntest einen Raum bauen – nach deinen Wünschen, nach deinen Sehnsüchten. Wie soll dieser Ort aussehen? Was soll dieser Raum können, wofür soll er da sein? Oder gibt es deinen perfekten Ort womöglich schon?

Zusammen mit den Medienkünstler*innen Aida Bakhtiari, Daniel Door, Katrin Savvulidi und Tatjana Vall von den Kollektiven Gnothi Seauton XR und forwearezero erforschen wir die Wirklichkeit, um diese zu erweitern und zu ergänzen. Wir bauen und animieren 3D-Objekte, sammeln und mischen Geräusche und setzen sie mit der Entwicklungsumgebung cospaces in eine virtuelle Ebene, die sich mit unserer Realität mischt.

Keine Programmierkenntnisse notwendig!
Falls vorhanden, bitte Handy + Ladekabel mitbringen.
Bitte Brotzeit mitbringen. Für kleine Snacks und Getränke ist gesorgt.

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Foto: Gnothi

Eine Gemeinschaftswerkstatt von Färberei / Köşk und Bürgerhaus Glockenbachwerkstatt e.V. – gefördert durch das Stadtjugendamt der LH München und der AG Interaktiv

Tanzwerkstatt

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

TANZWERKSTATT Sehnsucht
mit Ariadne Jakoby

1. und 2. Juni 2021 // 14 bis 18 Uhr
im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring
Alter: 13 bis 18 Jahre – Bitte an bequeme Kleidung + Schuhe denken!
Teilnahmezahl: max. 8
kostenfrei

>> Anmeldung bis 31. Mai: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer und Alter angeben <<

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

In diesem Workshop werden wir uns gemeinsam auf eine tänzerische Suche nach unseren Sehnsüchten begeben. Zusammen werden wir uns an zwei aufeinanderfolgenden Workshoptagen warmtanzen, einzelne Tanzschritte aus unterschiedlichen Stilrichtungen kennenlernen, frei nach Lust und Laune bewegen und zusammen eine Choreographie erarbeiten. Ihr steht dabei im Mittelpunkt. Was beschäftigt euch? Wie tanzt ihr gerne? Nach was sehnt ihr euch und wir uns vielleicht alle? Zusammen tanzen wir dann alles raus, was uns bewegt.

Foto: privat

Joy of Colour – Malworkshop

MaximiliansForum + Ö
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JOY OF COLOUR
Malworkshop
mit Godwin Namanyabyoona

5. und 6. Juni 2021 // 15 bis 18 Uhr
im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

Alter: 5 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: max. 8 Personen
Anmeldung tageweise möglich
kostenfrei

>> Anmeldung bis 4. Juni: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und den gwünschten Tag angeben <<

* Denkt bitte daran, eure Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Wir malen auf Holz und Papier!
Gemeinsam könnt ihr mit Godwin Namanyabyoona recycelte Holzstühle für das Festival „Kunst im Quadrat“ im August auf der Theresienwiese bemalen. Und von ihm lernen, wir ihr mit einfachen geometrischen Formen sehr eigensinnige und ungewöhnliche Zeichnungen anfertigen könnt.

Foto: Scherief Ukkeh

GRANDMOTHERS & SYNTHESIZERS

MaximiliansForum + Ö
FÄRBEREI + KÖŞK docken an

GRANDMOTHERS & SYNTHESIZERS
von Manu Rzytki mit Anna McCarthy & Anton Kaun
Eröffnung 8. Juni 2021 ab 18:00 Uhr

im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

Aus den ersten Workshops von Grandmothers & Synthesizers enstanden vier generationsübergreifende Porträts von älteren Damen und Herren – Gertraud Möhner, Tufan Aydoğan, Katharina Fischer und Tim Davies –, die ihre Lieblingslieder singen. Unter Anleitung von Manu Rzytki wurden diese im Studio aufgenommen und anschließend begleitet von Synthesizern, gespielt von Manu Rzytki, Erol Dizdar, Zoro Babel, Tom Wu und Salewski. In enger Zusammenarbeit mit Rzytki porträtierten daraufhin die Medienkünstler*innen Anna McCarthy und Anton Kaun die Sänger, die ihre Lieder per Playback aufführten. Das Ergebnis dieser besonderen Zusammenarbeit wird an diesem Abend im MaximiliansForum präsentiert.

Foto: Anna McCarthy

FOOT POETRY BALL

Workshop
FOOT POETRY BALL
mit Anna McCarthy
28. und 29. Juni 2021 // 16:00 bis 19:00 Uhr

im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

Alter: 14 bis 27 Jahre
Teilnahmezahl: max. 5
kostenfrei

>> Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte(n) Tag(e) angeben <<

In dem Workshop mit der Künstlerin Anna McCarthy erarbeitet ihr Texte, die bei unserem Fussball-Spektakel am 3. Juli präsentiert werden können. Ihr experimentiert mit Improvisation, Cut-Up Techniken, Zufallsprinzipien und anderen Schreibexperimenten. Keine Vorkenntnisse nötig.

*Bitte beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Es gilt eine FFP2-Maskenpflicht.

Foto: privat

Film Färberei & Köşk

Unsere wunderbare Künstlerin ANNA MCCARTHY aus der Medienwerkstatt hat aus unseren Videoschnipseln der letzten Jahre diesen tollen Film über Färberei & Köşk gebastelt – den Sound hat MANU RZTKY aus unserem Tonstudio gemacht:

https://www.youtube.com/watch?v=c8b19bUbe4c&feature=youtu.be

Viel Spaß beim Zuschauen!

Einen großen Dank an Anna und Manu!

DISKO – SEHNSUCHT

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DISKO-SEHNSUCHT !
22. Mai 2021 // 15 bis 18 Uhr im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

Alter: 8 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: 8-10
kostenfrei

>>Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer und Alter angeben<<

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

DISKO-SEHNSUCHT mit MATTHIAS STADLER – Partyveranstalter der Reihe TAM TAM. Ein DJ-Workshop mit Bike-Gestaltung und Umzug durch die Münchner Innenstadt „Wir bewerben die Disko“.

Foto: Shino Plum

Sehnsuchtsséancen-Keramikwerkstatt

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Sehnsuchtsséancen
Keramikwerkstatt
mit Viola Relle, Raphael Weilguni und François Huber

19. bis 22. Mai 2021 // 14 bis 18 Uhr
(!) Ort: FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 – Untergiesing
Alter: 8 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: 8
kostenfrei

>>Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte gebt die Tage an, an denen ihr kommen möchtet und euren Namen, Telefonnummer und Alter<<

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Kennst du das? Du spürst plötzlich ein Ziehen diagonal nach oben durch deine Brust, du atmest tief durch die Nase ein und dann seufzt du während eine leicht verliebte Traurigkeit deinen Kopf lüftet. Auf die Frage „was fehlt dir denn?“ antwortest du nur verträumt „nichts nichts“. Später stellst du fest, dass du wirklich nicht mehr weißt, was dieses „nichts nichts“ war. Keine Sorge. In der Keramikwerkstatt gehen wir der Sehnsucht auf den Grund. Unser experimenteller Versuchsaufbau wurde extra zur Erschließung, Erfassung und Manifestation deiner Sehnsüchte konzipiert.

Foto: François Huber

Nähwerkstatt – Sehnsucht

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Sehnsucht: SELBERMACHEN
Nähwerkstatt
mit Ina Hemmelmann & Linea Steinborn
>> ausgebucht <<

28. Mai 2021 // jeweils 14:30 bis 17:00
im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring
Alter: 8 bis 27 und ab 60 Jahre
Teilnahmezahl: 6
kostenfrei

>>Anmeldung: oe_werkstatt@kjr-m.de – Bitte Name, Telefonnummer, Alter und gewünschte Tage angeben<<

* Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.
** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Statt immer mehr Kleidungsstücke zu kaufen und die textilen Müllberge wachsen zu lassen, sehnen wir uns nach gestopften Löchern, bunten Flicken und reparierten Reißverschlüssen. Statt Mode von der Stange, die mit jeder Saison ausgetauscht wird, wollen wir Unikate, die durch Aufnäher, Reparaturnähte und Stopfereien umso liebenswerter und persönlicher werden.

Darum: Gemeinsam Klamotten reparieren im MaxForum!

Wir bringen die notwendigen Werkzeuge, Materialien und Aufnäher mit – ihr kommt mit euren kaputten Kleidungsstücken vorbei oder schnappt euch was aus unserem Kleiderberg und wir reparieren und upcyceln zusammen.

Foto: Linea Steinborn

Grandmothers and Synthesizers – Grandfathers and Synthesizers

MaximiliansForum + Ö
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AUFRUF an unsere lieben GRANDMOTHERS und GRANDFATHERS:
SING YOUR SONG!!!
Kunstprojekt „Grandmothers and Synthesizers“ / „Grandfathers and Synthesizers“
von Manu Rzytki, Anna McCarthy & Anton Kaun

Sehnsucht nach der Ferne, in the Mood for Love, am Tag als der Regen kam, Schlager, Schmachtfetzen, Lieblingslied, RocknRoll all night long, was immer euch am Herzen liegt, oder was mal raus muss….?
Wir suchen wir ein paar ältere Damen und Herren, die Lust haben, mit uns ein Lied ihrer Wahl als Sänger*in aufzunehmen und sich später in einem kurzen Film mit diesem Song portraitieren zu lassen. Die musikalische Begleitung dazu entsteht ebenfalls erst im zweiten Schritt, die uns noch unbekannten Musiker*innen können sich ein Lied aussuchen und es nach ihren eigenen Vorstellungen mit Synthesizer begleiten. So entsteht ein Dialog zwischen der portraitierten Person und den beteiligten Künstler*innen, zwischen Generationen, Hörgewohnheiten und der Wahrnehmung älterer Menschen. Die Ergebnisse werden im Maximiliansforum öffentlich ausgestellt. Die Aufnahmen werden geleitet von Manu Rzytki (Ton) und Anna McCarthy, Anton Kaun (Film).

Die Teilnehmenden sollten Zeit mitbringen für 2 Termine:

1. Audioaufnahme im Tonstudio der FÄRBEREI: Zeitraum 3. bis 9. Mai zwischen 15 und 18 Uhr
2. Filmaufnahme im Maximiliansforum: Zeitraum 10. bis 13. Mai zwischen 15 und 18 Uhr.

>> Für die Terminvereinbarung und genauere Besprechung des Ablaufs wendet euch bitte als erstes an Manu Rzytki: GrandmothersAndSynthesizers@gmx.de . <<

* Es gelten die aktuellen Hygieneauflagen, wir werden immer getestet mit euch arbeiten.

Pin Hole Fotografie

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Back to the Basics
PIN HOLE FOTOGRAFIE
mit Tim Davies
>>leider schon ausgebucht<<

7. Mai 2021 // 14 bis 18 Uhr im MaximiliansForum
Unterführung Maximiliansstraße / Altstadtring

>> Lust eine Pin Hole Camera zu bauen? Dann meldet euch hier an: oe_werkstatt@kjr-m.de <<

Alter: 8 bis 18 Jahre
kostenfrei

Ihr könnt einen Corona-Schnelltest vor Ort machen oder ihr bringt einen negativen Test mit.

Bei diesem Workshop könnt ihr eure eigene Camera mit einfachen Materialien bauen und anschließend die Fotos mit herkömmlichen Lebensmitteln entwickeln. Die Prinzipien der Pin Hole Kamera gehören zu den Wurzeln der Fotografie.

* Aufgrund der aktuellen Situation, handelt es sich um ein 1:1 Angebot, d.h. du kannst dich mit einer weiteren Person – Freund*in, Bruder oder Schwester – anmelden. Bitte gib an, wer alles mitkommt.

** Denkt bitte daran, eure FFP2-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort.

Foto: Tim Davies

Ö-Kochwerkstatt digital

Aus unserer Ö-KOCHWERKSTATT:

KOCH bzw. ROLL MIT TOSHI SUSHI!
Vegan und vegetarisch.

Für alle, die beim live-stream nicht dabei sein konnten, folgt hier der Link zur Aufzeichnung:
youtube.com/watch?v=ZciO8YR_OyE
Viel Spaß beim Nachkochen!!!

WAS DU ZUM NACHKOCHEN BRAUCHST:

Koch-Equipment

Sushimatten*
Messer
Schneidebrett
Schüssel groß
Schüssel klein
paar Teller
Topf (zum Reis kochen)
oder Reiskocher*
Stoffküchentuch
Küchenrolle

Zutaten

Reis (Sushi-Reis)*
Sushi-Essig*
Sushi-Nori (Seetang)*
Wasabi (jap. Meerrettich)*
Gari-Ingwer*
Soja-Sauce*
Sesam (geröstet)*
Paar Gemüse: B. Gurke, Avocado, rote Bete, getrocknete Tomaten
Mozzarella
Weichkäse

mit * gekennzeichnete Sachen bekommt man im Asia-Laden oder normalen Supermarkt (Rewe, Edeka)
WICHTIG: Der Reis sollte vor dem Streaming schon gekocht sein!!!

DISKO im KÖŞK

DISKO im KÖŞK
für Alle von 8 bis 27 Jahren
16. bis 31. März 2021
Ort: Köşk – Schrenkstr.8 – 80339 München
Eine Veranstaltung von Ö-Das Kunstlabor.

Wir können nicht anders, wir vermissen die Disko und alles, was dazu gehört:
TANZEN, MUSIK, KOSTÜME, DEKO und VIDEOS!

Alle von 8 bis 27 Jahren sind eingeladen zu kommen, den Aufbau der Disko mitzugestalten und sich auszutoben. Lernt alles, was dazugehört von unseren Diskoprofis!

Du kannst dich exklusiv mit ein paar Freunden anmelden: Derzeit sind maximal 5 Personen aus 2 Haushalten erlaubt. Schaut auf unsere Öffnungszeiten und auf unser Programm, bucht einen Slot und ihr habt die KÖŞK DISKO für euch ganz allein!

>>> ÖFFNUNGSZEITEN & ANMELDUNG: https://koesk.simplybook.it/v2/ <<<

16. bis 21. März – DISKO: AUFBAU und GESTALTUNG
Wir dekorieren das Köşk: Bühnen, Fenster- und Innenbemalungen, Schilder, Poster und was euch einfällt.

Wir bewerben die Disko: Umzug durchs Westend, Flyerverteilung, Social Media und was ihr sonst noch für Ideen habt.

22. bis 31. März – DISKO: TANZEN TANZEN TANZEN!
TOBT EUCH AUS – MIT ABSTAND & GUT DURCHLÜFTET – AUF 300 QUADRATMETERN! Ihr könnt so tanzen, wie noch nie zuvor und wir können mit euch schminken, kostümieren, filmen, fotografieren und heiße Beats auflegen.

* Es gelten die aktuellen Corona-Regeln!

Grafik: Anna McCarthy & Laura Bell

SING AND WIN

MAXIMILIANSFORUM:
Gewinnspiel!
SING AND WIN.

Teil der Ausstellung:
PREKÄRAOKE! – WES BROT ICH ESS, DES LIED ICH SING
Ein Kunstprojekt von Beate Engl, Leonie Felle und Franka Kaßner
24.02. – 24.04.2021 im MaximiliansForum

Nimm teil…Mach mit beim prekären Gewinnspiel! Tolle Preise erwarten dich! Sei dabei und teile die Aktion mit anderen… Sing PREKÄRAOKE! ….

Einsendeschluss 14.04.2021
Link zum Trailer für SING AND WIN: https://vimeo.com/512903295
Weiter Infos: maximiliansforum.de

>> WAS MUSST DU TUN, UM TEILZUNEHMEN? <<

Wähle einen Song von PREKÄRAOKE aus und singe!
Nimm ein Video von Dir oder Deinen Freunden auf, in dem Du einen PREKÄRAOKE-Song singst und performst, und schicke die Datei oder einen Link dazu an: sing@prekaeraoke.de (max. Dateigrösse per Mail 15 MB)

* Teilnahmebedingungen:
Durch die Einsendung des Videos wird einer möglichen Veröffentlichung (im Rahmen der Ausstellung „PREKÄRAOKE! – WES BROT ICH ESS, DES LIED ICH SING. Von Beate Engl, Leonie Felle, Franka Kaßner“) zugestimmt. Wenn eine Veröffentlichung von den Teilnehmenden nicht erwünscht ist, wird darum gebeten, dies bei der Einreichung ausdrücklich zu formulieren. Die Einsender*innen stellen sicher, dass in ihrem Video keine Urheberrechte oder Leistungsschutzrechte Dritter verletzt werden.

Foto: PREKÄRAOKE

Online-Buchlesung INTERNATIONALE WOCHEN GEGEN RASSISMUS

INTERNATIONALE WOCHEN GEGEN RASSISMUS
Online Buchlesung und Diskussion

„Selemawi“ – Frieden finden in einer neuen Welt
Eine Veranstaltung von Condrobs e.V.
18. März 2021
18:00 bis 20:00 Uhr

>> Anmeldung bis Dienstag, 16.03.2021 über veranstaltungen@condrobs.de <<

Natnael H., der minderjährig aus Eritrea geflüchtet ist, lebt im Condrobs-Integrationsprojekt in der Kistlerhofstraße in München mit anderen geflüchteten jungen Erwachsenen und mit Studierenden aus aller Welt unter einem Dach. Es ist diese spannende Situation, aus der heraus sein Buch „Selemawi“ in Zusammenarbeit mit seiner Freundin Rebecca S. entstand. Eine der vielen Fragen, auf die sie mit dem Buch versuchen, Antworten zu finden: Ist Flucht eine Wahl oder Schicksal? Am 18.3.2021 lesen die beiden Autor*innen aus ihrem Buch vor.

Anschließend moderiert PULS-Journalistin Nadine Hadad vom Bayerischen Rundfunk das Gespräch mit Jugendlichen und jungen Erwachsenen über Flucht, Identität und dem Wunsch, in einer neuen Heimat Frieden zu finden.

Ö-Kunstlabor – 1:1 Angebote im Lockdown

Ö-KUNSTLABOR 1:1 ANGEBOTE IM LOCKDOWN
Du bist Schüler*in und dir fällt zu Hause die Decke auf den Kopf und du musst mal raus aus deinen vier Wänden? Dann haben wir was für dich:

In unseren Ö-KUNSTLABOR-WERKSTÄTTEN wie zum Beispiel in der MEDIEN-, SIEBDRUCK-, NÄHWERSTATT und im TONSTUDIO kannst du dich kreativ austoben, ausprobieren und experimentieren.

Schaue dir die Angebote hier an und buche gleich:
>>> diefaerberei.simplybook.it <<<

Alle Angebote sind kostenfrei.

* Wir bitten dich nur 1 Angebot pro Woche zu buchen, damit auch andere Kinder und Jugendliche die Chance haben, teilzunehmen. Du kannst mit einer weiteren Person – Freund*in, Bruder oder Schwester – kommen. Bitte gib während der Buchung bei „Name“ immer an, wer mit dir in die Färberei kommt.

** Denkt bitte daran, eure FFP-Masken zu tragen und beachtet die Hygieneregeln vor Ort. Wir holen dich zur angegebenen Buchungszeit am Eingang zur Färberei ab. Wir freuen uns auf dich!

Lockdown

Du bist Schüler*in und dir fällt zu Hause die Decke auf den Kopf und du musst mal raus aus deinen vier Wänden? Dann melde dich bei uns!

Wir beraten dich gerne und schauen, welche Abwechslung wir dir in unseren Räumen bieten können. Wir haben auch einen guten Drucker !

Schreib einfach eine E-Mail an diefaerberei@kjr-m.de – wir freuen uns auf dich!

UND: Die Glockenbachwerkstatt hat auch Angebote für dich – klicke einfach auf folgenden Link, dann kannst du dich gleich anmelden: https://glockenbachwerkstatt.simplybook.it/v2/#

Foto: Laura Bell

Ö_TONSTUDIO

Ö_MEDIENWERKSTATT & Ö_TONSTUDIO
mit Anton Kaun, Zoro Babel, Manu Rzytki, Anna McCarthy und Paulina Nolte

Die ersten Musikspuren sind aufgenommen, jetzt machen wir weiter mit Vokalaufnahmen. Für unsere seltsamen Dialoge, furchterregnden Choräle und abstrusen Geschichten brauchen wir noch ein paar Klagegeister und Sirenen, kantige Sprecher*innen, Wisperer und Heuler. UND: DIESMAL WIRD GEFILMT mit Anna McCarthy & Paulina Nolte – Experimente mit Bluescreen für den Gruselfilm, möglicherweise fliegen Köpfe… im Raum umher. Kommet, machet und sehet selbst – oh, kommet doch all!

Ö-DAS KUNSTLABOR – STOFFWECHSLEREI – Nähwerkstatt

Ö-DAS KUNSTLABOR in der NÄHWERKSTATT
STOFFWECHSLEREI – Introworkshop
>> startet in Kürze <<
Der Blick in deinen Kleiderschrank langweilt dich? Deine Lieblingsklamotte ist kaputt oder passt nicht mehr so richtig? Aber was Neues kaufen möchtest du auch nicht? Die STOFFWECHSLEREI ist die Lösung! Hier findest du Nähmaschinen, Werkzeug, Stoffe und Gleichgesinnte, um deine Kleidungsstücke wieder zu Lieblingsteilen zu machen. Linea ist Produktdesignerin und Ina erfahrene Näherin – die beiden stehen dir mit Rat und Tat zur Seite. Gemeinsam upcyceln wir, was das Zeug hält! Bring deine Kleidungsstücke mit, denen du ein Update verpassen möchtest, dazu Neugier und gute Laune – Ideen und Materialien gibt’s bei uns!

jeden Freitag 15:30 bis 18:30 (außerhalb der Schulferien)
Offen für alle ab 16 Jahren.

Anmeldung mit Terminangabe unter diefaerberei@kjr-m.de
Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Spende willkommen.

ISART 2020

PINK PÄNK – ISART 2020
Graffiti-Aktion unter der Brudermühlbrücke
Eine Aktion nicht nur für Street-Art-Fans! Münchner Graffiti-Künstler*innen geben den legendären Wänden und Pfeilern der Brudermühlbrücke ein neues Gesicht. Mit dabei sind: FRAU BARTH, FLIN, SPUTNIK, NOISE, Z-ROK, NOBODY, BASTI + HANSI, SABINE MAYER, KRISTA BURGER, ANTON KAUN und viele mehr – kuratiert von WOLFGANG LEHNERER. Bis Mitte November 2020 besteht die Möglichkeit, den Gaffiti-Künstler*innen live bei der Bemalung der riesigen Fassaden über die Schultern zu schauen. Ein Spaziergang an der Isar zur Brudermühlbrücke lohnt sich!

Ö DU FRÖHLICHÖ – Weihnachtsupcycling online

Die Werkstatt in der FÄRBEREI ist jetzt leider erst mal geschlossen – aber wer noch ein paar Last-Minute-Karten oder Upcyclingverpackungsideen oder Basteleien herstellen möchte:

***Ö DU FRÖHLICHÖ – Weihnachtsupcycling online!***Linea und Ina aus der Stoffwechslerei zeigen und machen mit euch kleine last-minute-Basteleien für Weihnachten: Geschenkbandupcycling aus alten T-Shirts, bestickte Grußkarten mit Papp- und Garnresten… und was uns zusammen sonst noch so einfällt.*Ihr braucht: Karton-/Bastelpapier, Woll-/Fadenreste und eine Sticknadel in entsprechender Stärke, ein oder mehrere alte T-Shirts, Kleber, Stifte, Farben,…
**Und natürlich Tee und Plätzchen zuhause für die Atmosphäre!

Freitag, 18. Dezember 2020
15:30-17:30
Online unter https://public.senfcall.de/ödufröhlichö
***PC/Tablet/Smartphone mit Internetzugang, Mikrofon und opt. Webcam nötig

Bei den Veranstaltungen und Angeboten in der Färberei gelten die Hygiene- und Abstandsregeln: Haltet bitte mindestens 1,5 m Abstand zueinander – bei musikalischen Veranstaltungen gilt ein erhöhter Mindestabstand von 2 m. Im Innenbereich tragt bitte einen Mund-Nasen-Schutz. Im Zuge der Meldepflicht im Verdachtsfall von Corona-Infektionen wird eine Anwesenheitsliste mit den Kontaktdaten aller Besucher*innen geführt. Die erhobenen Daten werden der DSGVO entsprechend vertraulich behandelt und nach einem Monat gelöscht.

Aktuelle Informationen – COVID 19

INFORMATIONEN FÜR BESUCHER*INNEN:
Bei den Workshops in der Färberei gelten die allgemienen Hygiene- und Abstandsregeln: Haltet bitte mindestens 1,5 – 2 m Abstand zueinander – bei musikalischen Workshops gilt ein erhöhter Mindestabstand von 3 m. Im Innenbereich tragt bitte einen Mund-Nasen-Schutz. Im Zuge der Meldepflicht im Verdachtsfall von Corona-Infektionen wird eine Anwesenheitsliste mit den Kontaktdaten aller Besucher*innen geführt. Die erhobenen Daten werden der DSGVO entsprechend vertraulich behandelt und nach einem Monat gelöscht.

Fröhliche Weihnachten

Wir freuen uns auf ein Wiedersehen im neuen Jahr – haltet die Ohren steif!
Andrea, Julia, Scherief, Andrea S., Annika, Laura und Antje

Kurz im Quadrat – der kleine Bruder von Kunst im Quadrat

KURZ IM QUADRAT – der kleine Bruder von Kunst im Quadrat
Konzert | Workshops | Lichtkunst
24. Oktober 2020| unter der BRUDERmühlbrücke

KUNST IM QUADRAT hat Nachwuchs bekommen: den kleinen Bruder KURZ IM QUADRAT. Am Samstag, den 24. Oktober 2020 gibt es ab 13 Uhr Musik, Workshops und Lichtkunst unter der Brudermühlbrücke mit erprobtem Hygienekonzept. Verbunden ist KURZ IM QUADRAT mit dem von der Färberei initiierten Graffiti-Projekt „PINK PÄNK – ISART 2020“ unter der Brudermühlbrücke. KURZ IM QUADRAT macht es möglich, in gemütlicher Atmosphäre und bei Musik der wunderbaren HOCHZEITSKAPELLE die neu entstehende Graffitibemalung zu bewundern und den Künstler*innen über die Schulter zu schauen. Am frühen Abend ab 17 Uhr erscheint die Brudermühlbrücke in ganz besonderem Licht. Freut euch auf die Lichtkunst von GENELABO mit Hintergrundmusik von DJ FLO FØRG. Dazu gibt es Graffiti-Workshops für Kinder und Jugendliche – alle Infos findet ihr unter PINKPÄNK ISART 2020.

Kunstredaktionslabor bei KIQ

KuReLa – KunstRedaktionsLabor bei KUNST IM QUADRAT auf der Theresienwiese

Seit Juni findet in Zusammenarbeit mit KulturRaum München und dem Zenetti-Treff immer freitags unser KunstRedaktionsLabor für Teilnehmer*innen von 10 bis 18 Jahren in der Färberei statt. Im August ist das KuReLa mit unterschiedlichen Werkstätten insgesamt sieben Mal bei KUNST IM QUADRAT auf der Theresienwiese zu Gast.

Kunst sehen, hören, machen – und darüber berichten, das ist das KuReLa! Jede*r kann dabei sein, jede*r kann über das schreiben, was ihr*m bezüglich Kunst und Kultur am Herzen liegt! Bei diesem kreativen Mitmachangebot für Kinder und Jugendliche steht neben dem generellen Austausch über Kunst und Kultur jedesmal ein neues Projekt auf dem Programm.

Von 1. bis 14. August 2020 ist das KuReLa bei KUNST IM QUADRAT auf der Theresienwiese insgesamt sieben Mal dabei.
Kommt vorbei und befüllt euren kreativen Handwerkskoffer! Streift als rasende Reporter*innen über das KUNST IM QUADRAT-Gelände und berichtet von vor, auf und hinter der Bühne! Wir haben aufgrund der Corona-Beschränkungen nur sehr wenige Plätze zu vergeben!

Anmeldungen bitte direkt über die Links oder auch per E-Mail an velasquez@kulturraum-muenchen.de – vielen Dank!

TERMINE
KuReLa macht Wellen: Radio-Werkstatt mit Ursel Böhm
1. August 2020, Freitag, 12-16 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa macht ABC: Journalismus-Werkstatt mit Nora Reinhardt
2. August 2020, Samstag, 12-16 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa macht Krach: Noise-Werkstatt mit Anton Kaun
4. August 2020, Dienstag, 12-16 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa macht Klick: Smartphone-Fotoworkshop mit Sophie Wanninger
5. August 2020, Mittwoch, 12 -16 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa machtʼs bunt: Graffiti-Werkstatt mit Z-Rok
9. August, Sonntag, 16-20 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa macht ZABADOING!: Comic-Werkstatt mit Bine Mayer
13. August, Donnerstag, 12–16 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

KuReLa machtʼs hell: Diakratzwerkstatt mit Vanessa Hafenbrädl
14. August, Freitag, 16-20 Uhr
Weitere Informationen & Anmeldung

DER KUNST IM QUADRAT STUHL

Foto: Andrea Huber

DER KUNST IM QUADRAT – STUHL
Wir haben 250 Stühle von der Kongresshalle geschenkt bekommen! Vom Polster befreit warten sie auf Eure Gestaltung für eine schöne Sitzgelegenheit für KUNST IM QUADRAT. Kreiert Eure Unikate! In den nächsten Wochen bis zum Start von KUNST IM QUADRAT auf der Theresienwiese am 1. August könnt ihr mit unterschiedlichen Künstler*innen Stühle gestalten. Den Anfang macht der Künstler und Musiker Ray Moore

Workshop mit Ray
Donnerstag 16. Juli bis Sonntag 19. Juli 2020
15 bis 18 Uhr vor dem Köşk

Workshop mit z-rok – Offenes Atelier
21. und 28. Juli 2020 im Köşk // Schrenkstr. 8 // 80339 München
16 bis 20 Uhr
Das Offene Atelier mit z-rok ist zu Gast im Köşk. Mit z-rok sprayt und taggt ihr, expermientiert und sorgt für kunterbunte Farbexplosionen auf DEM KUNST IM QUADRAT – STUHL – echte Unikate!

Foto: Andrea Huber

Workshop mit Sabine Mayer
Donnerstag 23. Juli und Samstag 25. Juli 2020
15 bis 18 Uhr vor dem Köşk

KIKS unterwegs Künstler*innenBücher

KIKS unterwegs
Künstler*innenbücher
Skizzenbuch + Verschiedenes zum Malen und Skizzieren
17.-21. Juni, jeweils 15-19 Uhr im Köşk
und jeweils 14-16 Uhr in der FÄRBEREI, Claude-Lorrain-Str. 25 (RG)
Das diesjährige KiKS-Festival vom 17.bis 21. Juni kann unter den gegebenen Umständen als zentrales Festival auf der Alten Messe nicht stattfinden und musste abgesagt werden. Damit der Faden für die Kinder und Jugendlichen dennoch nicht abreißt, kommt KiKS mit einer großen Verteiler-Aktion dieses Jahr in die Stadtteile und zu den Kindern und Jugendlichen vor Ort. In dem Zeitraum, in dem sonst das zentrale Festival stattgefunden hätte, können Kinder und Jugendliche dieses Jahr an vielen Verteilerstellen in der Stadt zusätzlich noch Material und Tipps für Eigenaktivitäten abholen, die sie auch Zuhause oder im Freien umsetzen können. Hier findet ihr alle Verteil-Aktionen mit Standort
kiks-muenchen.de/programm/kiks-unterwegs/

Die Künstlerin Anna McCarthy stellt Material für Künstler*innenbücher zusammen. Damit können die Kinder und Jugendlichen ihr eigenes Künstlerbuch gestalten: eine Ansammlung von Erinnerungsstücken. Dazu gehören Schriftstücke, Zeichnungen, Collagen, Objekte – alles kann in einem Künstlerbuch sein. Es darf auch so überladen sein, dass man es nicht mal mehr in beiden Händen halten kann! Alles ist erlaubt – Experimente sind das A und O. Für Inspiration sorgen die Videoworkshops, die Anna McCarthy in der Quarantäne Zeit wöchentlich veröffentlicht hat:
https://www.youtube.com/watch?v=UK1uNqT5HzY&feature=youtu.be
https://youtu.be/3gHcfT_r4nE
https://www.youtube.com/watch?v=MR4KqAqLMxc&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=J-olZAfklLQ&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=L-S-ey7_TvU
https://youtu.be/dZhE32PkaB8

Wenn ihr euer Künstlerbuch fertig habt, könnt ihr es uns gerne zeigen – und wenn ihr möchtet, kann euer Buch Teil einer Gesamtausstellung sein. Kommt vorbei, schreibt eine Mail oder ruft einfach durch!

6. Folge KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH

Foto: Anna McCarthy

6. Folge – letzte Folge
KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
https://youtu.be/dZhE32PkaB8

In der 6. letzten Folge von KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH schauen wir uns die Postkunst an, die ihr uns geschickt habt und bekommen einen exklusiven Einblick in die Welt des Künstlerbuchsammlers Reinhard Grüner!

Video: Anna McCarthy

5. Folge KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH

Foto: Anna McCarthy

5. Folge
KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
https://www.youtube.com/watch?v=L-S-ey7_TvU

In der 5. Folge von KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH lernen wir die jahrhundertealte Maltechnik EITEMPERA kennen und begeben uns hierfür auf eine alte Kutsche!

Video: Anna McCarthy

4. Folge KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH

Foto: Anna McCarthy

4. Folge
KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
https://www.youtube.com/watch?v=J-olZAfklLQ&feature=youtu.be

In der 4.Folge von Karantäne Künstlerbuch lernen wir viel über Poesie & experimentelle Drucktechniken wie Kartoffelwerfdruck. HOCH DIE POESIE! Zum Anlass des 1. Mai 2020.

Video: Anna McCarthy

3. Folge KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH

Foto: Anna McCarthy

3. Folge
KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
Mail Art – Experiment!
https://www.youtube.com/watch?v=MR4KqAqLMxc&feature=youtu.be

Das KARANTÄNE Künstlerbuch lässt sich inspirieren und ruft auf, Mail Art ans KÖSK zu schicken und wir schicken euch was zurück! Das kommt dann ins Künstlerbuch. In der 3. Folge geht es um Mail Art – also Kunst per Post! Das ist Kunst, die mit der Post verschickt wird. In welcher Form spielt gar keine Rolle: ein einfacher Brief mit Zeichnungen oder auch Gegenstände. Euren Ideen sind da keine Grenzen gesetzt – expermientieren lohnt sich. In der 3. Folge zeigen wir euch einen Testlauf mit dem Versuch, eine Banane mit der Deutschen Post zu schicken. Und mit Erfolg! Die Banane wurde binnen 2 Tagen an das Kösk ausgeliefert! Also keine Angst, ES IST ALLES ERLAUBT.

Bitte schickt eure Mail Art an folgende Adresse: z.H. Änna Banäna, KÖSK, Schrenkstr.8, 80339 München – wenn ihr Fragen habt oder uns Fotos schicken wollt von euren Künstlerbüchern, bitte an diese Email: z.H. Änna Banäna koesk@kjr-m.de

Die Resultate des Projekts Künstlerbuch Karantäne werden post-Corona im Kösk & der Färberei ausgestellt und zu weiteren Projekten verarbeitet.
Video: Anna McCarthy

2. Folge KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH

Foto: Anna McCarthy

2. Folge
KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
https://youtu.be/3gHcfT_r4nE

In der 2. Folge von KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH lernen wir wie man ganz einfach Bücher mit Kaltleim bindet und wie ein Künstlerbuch auch aus einem riesigen Bild entstehen kann.

Video: Anna McCarthy

1. Folge Karantäne Künstlerbuch – Köskival & Ö – Das Kunstlabor

Foto: Anna McCarthy

KARANTÄNE KÜNSTLERBUCH
Ö – DAS KUNSTLABOR
1. Folge

Die Medienwerkstatt von „Ö – Das Kunstlabor“ der Färberei führt euch ein in die Welt des Künstlerbuches. Dokumentiert eure „Korona Karantäne“ – schreibt, zeichnet, sammelt – ALLES kommt ins Künstlerbuch! Wir bieten ein Online Tage-/Skizzen-/Künstlerbuch Workshop an, wo wir euch Tipps und Tricks zeigen , wie man diese Zeit reflektieren und festhalten kann. Später, wenn die Quarantäne vorbei ist, kann man in den Werkstätten der Färberei auch etwas daraus machen – ein Film, ein Musikstück, eine Skulptur etc.!

Hier die 1. Folge des wöchentlichen Video-Tutorial zum Künstlerbuch von Anna McCarthy & Paulina Nolte:
https://www.youtube.com/watch?v=UK1uNqT5HzY&feature=youtu.be

Kultur in Zeiten von Corona

Kultur in Zeiten von Corona
EintrittFrei für zu Hause
Kulturraum e.V hat für euch unter eintrittfrei-muenchen.de ab sofort Hinweise zu kostenlosen Streaming-Angeboten: Von Online-Live-Konzerten und -Events bis hin zu Filmen und Podcasts.

DAS WAR UNSER ERSTES Ö-DAS KUNSTLABOR

MEIN KÖRPER – MEIN TERRITORIUM

+++ABGESAGT+++
MEIN KÖRPER – MEIN TERRITORIUM
Feminismo Decolonial von Abia Yala bis München
Portraits und Videos
19. bis 29. März 2020
Vernissage 18. März um 19:30 Uhr
Ein Projekt der Selbstermächtigung (Selbst-Empowerment) von und für Frauen* aus UnserAmerika und der Karibe, die in München und Umgebung leben und keiner
hegemonialen Identität angehören.

Breaking Layers – Pernilla Henrikson

BREAKING LAYERS
Ausstellung von Pernilla Henrikson
27. März bis 4. April 2020
Vernissage 26. März 2020 // ab 19 Uhr
Do bis Fr 17 -20 Uhr
Sa/So 11-15 Uhr

So war unser Geisterlabor ….

… filmisch festgehalten

Spaß hat`s gemacht. Wir freuen uns auf die zukünftigen Ö – Kunstlabore mit ALLEN!
Bleibt gesund …

Geisterveranstaltung Ö-Das Kunstlabor

+++GRUSEL GRUSEL+++ABGESAGT
Geisterveranstaltung: Ö-Das Kunstlabor!

Der Startschuss von Ö-Das Kunstlabor am 13. März 2020 von 16 bis 19 Uhr wird wegen des Coronavirus eine Geisterveranstaltung ohne Öffentlichkeit!

Videos und Fotos des Geisterlabors folgen …

Offenes Atelier von Siri Wirtensohn

OFFENES ATELIER
von Siri Wirtensohn
2. – 8. März 2020
täglich 15 – 18 Uhr
In diesem Zeitraum verwandelt sich die Färberei in ein Kunstatelier, in dem Siri Wirtensohn arbeitet, räumliche Strukturen aufbaut, mit ihnen interagiert, sie wieder einreißt. Ein Ort, an dem sie experimentiert, entwickelt, zeigt, dokumentiert und kreiert. Besucher*innen sind herzlich eingeladen einzutauchen, um einen Einblick in den künstlerischen Schaffensprozess zu erlangen, Fragen zu stellen, in Dialog zu kommen oder sogar selbst etwas auszuprobieren.
Siri Wirtensohn studiert Kunst im Master an der Hochschule für bildende Künste Hamburg.

Schließung KJR-Einrichtungen

KJR schließt die Einrichtungen der Offenen Kinder- und Jugendarbeit! Somit auch die FÄRBEREI.

Alle Einrichtungen des KJR München-Stadt werden für Besucher*innen ab Montag, den 16.03.2020 bis voraussichtlich 19.04.2020 geschlossen. Dies gilt auch für alle Überlassungsvereinbarungen für Räume in den Freizeitstätten.¹

In diesem Zeitraum sind auch alle Veranstaltungen abgesagt. Das gilt auch für Kurse, Ausstellungen und Ferienprogramme.

¹ Die Schließung gilt vorbehaltlich der Entscheidung der Landeshauptstadt München.

z-rokx oddities & Mikrolux Lichtspiele

z-rokx oddities und Mikrolux Lichtspiele
Die Wiederbelebung des vergessenen Handwerks der Idyllemacher
Zwei Ausstellungen parallel in der Färberei

22. Februar bis 1. März 2020
Vernissage 21. Februar 2020 // 18 bis 22 Uhr
Mo bis Fr 17 bis 20 Uhr – Mi geschlossen – // Sa/So 15 bis 19 Uhr

z-rokx oddities: Wolfgang Lehnerer, aka z-rok, serviert seine neuen Werke und alte Schinken – Fraktale und Fragmente aus der Welt des Style-Writing. In seinen Bilder und Skulpturen entwickelt der illuminierte Buchstabe seine eigene Sprache. Z-rok führt das alte Handwerk der Kaligraphie in neue Dimensionen.
Mit dabei sind weitere Vertreter der Urbanen Kunst: Frank Weichselgartner, aka Flin, Malerei zwischen Grafik und Comic für Kunstgourmets //Tobias Hanauska: Mitglied des Künstlerkollektivs „HisTheShit“, lebendige und extravagante digitale Malerei teils mit psychedelischen Elementen // Torben-Hendrik van der Horst: der einzig Wahre.

Mikrolux Lichtspiele: Anja Herz, Mikrolux, präsentiert eine 60 Minuten-Loop-Projektion von 80 farbintensiven handgebastelten Diapositiven. Sie zeigen detailreich mikroskopische Welten zwischen Folien-, Fäden-, Insekten- und Pflanzenskeletten, welche aufgebläht werden zu einem Multiversum von Farbe und Struktur. Die mit sich drehenden Kristallen erzeugten Reflexionen animieren ein räumliches Kaleidoskop.

Ulrich Sebulke – Retrospektive analog

Retrospektive analog
Bilder, Bücher und Objekte von Ulrich Sebulke
17. bis 26. Januar 2020
Vernissage 16. Januar 2020 // ab 18 Uhr
täglich 16 bis 19 Uhr

Wir schmeissen euch eine Walnuss an den Kopf

Präsentation der Ergebnisse des Seminars
“Wir schmeissen euch eine Walnuss an den Kopf!”
von Anna McCarthy mit Studierenden der Akademie der Bildenden Künste

Arbeiten von Anina Stolz, Mira Mazumdar, Fabian Beger und Vincent Schneuing
in Kooperation mit der Riso-Werkstatt der Färberei

Donnerstag, 23. Januar 2020
ab 19 Uhr im Performance Raum 1. Stock

Das Seminar war eine offene künstlerische Recherche- und Arbeitsgruppe zum Thema: Die politische Lebensreformbewegung: Von den Transzendentalisten, über Mühsam, Steiner bis Heute. “Weil sie so heterogen ist, lässt sich die Lebensreformbewegung ideologisch von allen Seiten vereinnahmen. Anarchisten fühlen sich von ihr angezogen, aber auch völkische Agitatoren.” Ideologisches. Politisches. Wirtschaftliches. Biosupermärkte. Selbstoptimierung, Eskapismus. Wem gehört die Natur? Exkursionen, Diskussionen, Improvisationen. Ziel des Seminars war es durch diverse Recherche eine künstlerische Arbeit zu entwickeln. Die Form blieb offen – Malerei, Schreiben, Theater, Musik, Publikation, Field Recordings etc. und wurde innerhalb der Gruppe oder selbstständig improvisiert und entwickelt. Die diverse Recherche war ein ausschlaggebender Teil des Seminars und reichte von Archivbesuchen zu Demonstrationsbeteiligungen bis zu Ausflügen in den Supermarkt.

KunstRedaktionsLabor

IHR MACHT KUNST…
IHR SEHT KUNST…
IHR HÖRT KUNST UND…

Jetzt könnt ihr in unserem KunstRedaktionsLabor darüber berichten!

Schreibt und sprecht über kulturelle Themen, die euch am Herzen liegen und gebt euch eine Stimme in der Öffentlichkeit! Jede*r kann dabei sein, jede*r kann über das berichten, was ihm in puncto Kunst und Kultur am Herzen liegt! Über welche Kanäle und Medien ihr das macht, könnt ihr entscheiden: Macht euren eigenen BLOG, euer eigenes MAGAZIN, eure eigene ZEITUNG, euer eigenes RADIO, euren eigenen YouTube-KANAL – was auch immer euch einfällt! Unterstützung bekommt ihr von Profis und Künstler*innen – dafür sorgen wir!

Nächstes Treffen:
Donnerstag, 16. Januar 2020
17 bis 19 Uhr
Alter: 9 bis 18 Jahre

in der FÄRBEREI
Claude-Lorrain-Str. 25 RG, 81543 München

Ein Projekt von KulturKick / KulturRaum e.V. / Zenetti-Treff und Färberei & Köşk.

Schöne Feiertage

Selbstportrait, Triptychon, Zukunft – Köşkographen

Selbstportrait – Triptychon – Zukunft
Fotoausstellung der Köşkographen
15. bis 22. Dezember 2019
Eröffnung im Rahmen des Jubiläums Färberei & Köşk am 14. Dezember ab 15 Uhr
Mo bis Fr 18-21 Uhr // Sa/So 15-21 Uhr // 18. Dezember geschlossen

Jubiläum

ISART 2019

KUNST UNTER DER BRÜCKE
ISART 2019
Graffiti-Aktion unter der Brudermühlbrücke
Eine Aktion nicht nur für Street-Art-Fans! Münchner Graffiti-Künstler*innen geben den legendären Wänden und Pfeilern der Brudermühlbrücke ein neues Gesicht.
Mit dabei sind in diesem Jahr: FRAU BARTH, FLIN, ROMEO, SPUTNIK, PYTON + BIG BROTHER, Z-ROK und IWP – kuratiert von WOLFGANG LEHNERER.
Zum ersten Mal wird in einem Workshop unter Leitung der beiden Künstler*innen SABINE MAYER aus München und KRISTA BURGER aus Holland mit JUGENDLICHEN eine Wand der Brudermühlbrücke gestaltet. Bis Mitte Dezember 2019 besteht die Möglichkeit, den Gaffiti-Künstler*innen live bei der Bemalung der riesigen Fassaden über die Schultern zu schauen.

Vom Mount Elgon bis hierher…- Godwin Namanyabyoona

Vom Mount Elgon bis hierher…
Ausstellung von Godwin Namanyabyoona
10. bis 17. November 2019
Vernissage 9. November 2019 // ab 17 Uhr
täglich 16 bis 20 Uhr geöffnet
Eintritt frei

Werkausstellung Offene Siebdruckwerkstatt

Werkausstellung der
OFFENEN SIEBDRUCKWERKSTATT
9.- 10. November 2019
jeweils 16 bis 21 Uhr
Nach fast einem Jahr gemeinsamen Experimentierens zeigt die Offene Siebdruckwerkstatt der Färberei ihre erste Werkausstellung. Neben den fertigen Drucken gewähren Zeichnungen und Folien Einblicke in den Siebdruckprozess. Nach dem Motto „Selber machen und ausprobieren“ finden Besucher*innen an den zwei Ausstellungstagen Stifte und Papier vor, um Vorlagen fürs Drucken anfertigen zu können. Mit bereits vorbereiteten Sieben kann das Drucken ausprobiert werden.

Transparent – Künstlerische Werkschau

transparent
Werkschau 2019
Ausstellung des Kunstkollektivs von Studierenden des Instituts für Kunstpädagogik der Ludwig-Maximilians-Universität (LMU) München
18. bis 26. Oktober 2019

Vernissage 17. Oktober 2019 // ab 18 Uhr mit Live Musik von Lemody
Finissage 26. Oktober 2019 // ab 18 Uhr
Mo – Fr 14 bis 20 Uhr // Sa und So 10 bis 20 Uhr

Gruppenführungen auf Anfrage auch außerhalb der Öffnungszeiten.
Anmeldungen, Anfragen und Informationen unter
orga.werkschau.lmu@gmail.com oder +49(0)89 35043527

Programm
Geführter Rundgang täglich um 18 Uhr
Kartenwerkstatt Sa 19. und 26. Oktober jeweils ab 13 Uhr
Lichtexperimente Mi 23., Do 24. und Sa 26. Oktober um 16:30 Uhr mit Anmeldung

SYMBIOTIC SYSTEMS – Luisa Baldhuber / TORRES

SYMBIOTIC SYSTEMS
LUISA BALDHUBER / TORRES
Drawings Video Sound
27. bis 29. September 2019
Vernissage 26. September ab 19 Uhr
täglich 16 bis 20 Uhr

Köskival

KÖŞKIVAL 2019
BEHINDERUNG IST REBELLION
diversity disability difference
29. Juni bis 29. September 2019
Da kann ja jeder kommen… Das Köşkival. Bereits zum dritten Mal findet das inklusive Festival und die gleichzeitige Werkschau der inklusiven Kunst- und Kulturszene im Köşk statt: Ein offenes Angebot für alle, die weit und bunt denken. Jeder kann dabei sein: ob mit oder ohne Behinderung. Das Projekt wird von Landeshauptstadt München Kulturreferat gefördert.

barrierefrei frei – Freier Eintritt bei allen Veranstaltungen!

Alle Infos zum Programm: www.koeskival.de / www.behinderungistrebellion.de

from a place in common – Xilberto Loera Nunez

from a place in common
Malereien und Lithographien von Xilberto Loera Nunez
13. bis 19. September 2019
Vernissage 12. September 2019 ab 19 Uhr
täglich von 16 bis 20 Uhr geöffnet

Postapokalyptischer Upcycling-Schrottbastelworkshop & Streetart

MANIFESTIERT EURE KUNST IN DER STADT!
Postapokalyptischer Upcycling-Schrottbastelworkshop & Streetart
mit der Künstlerin Paula Bongartz & Streetart-Künstler z-rok

16. Juli 2019 in der FÄRBEREI
16 bis 20 Uhr im Offenen Atelier mit z-rok

15. bis 18. Juli 2019 im Köşk
jeweils 17 bis 21 Uhr mit Paula Bongartz
www.p0stap0calyptic.wordpress.com

Für alle von 4 bis 104 Jahren
Keine Anmeldung nötig
Gestaltet eigene postapokalyptische Kunstwerke, bastelt euren Schmuck aus gestelltem Material wie kaputten Elektrogeräten, bunten Alltagsgegenständen und anderen Überresten der menschlichen Zivilisation und verteilt sie in der Stadt mit Auszügen aus dem Manifest „Behinderung ist Rebellion“!

Redaktion Kultur

IHR MACHT KUNST, IHR SEHT KUNST, IHR HÖRT KUNST UND JETZT KÖNNT IHR DARÜBER BERICHTEN!

Schreibt und sprecht über kulturelle Themen, die euch am Herzen liegen und gebt euch eine Stimme in der Öffentlichkeit!
Jede*r kann dabei sein, jede*r kann über das berichten, was ihm in puncto Kunst und Kultur am Herzen liegt! Über welche Kanäle und Medien ihr das macht, könnt ihr entscheiden:
Macht euren eigenen Blog, euer eigenes Magazin, eure eigene Zeitung, euer eigenes Radio, euren eigenen YouTube-Kanal – was auch immer euch einfällt!
Unterstützung bekommt ihr von Profis und Künstler*innen – dafür sorgen wir!

Erstes Treffen zum Ideenspinnen:
Freitag 26. Juli um 11 Uhr in der Färberei – bei „Büro“ klingeln
Alter: 9 bis 18 Jahre

Ein Projekt von KulturKick,KulturRaum e.V.,Zenetti-Treff und der Färberei/Köşk.

Bufdi-FSJ

Kurze Werbepause:
Färberei und Köşk suchen zum 20.9. noch #bufdi #fsj Mitarbeiter*in für unser Team!
Meldet euch unter diefaerberei@kjr-m.de.
Wir sind vom 10.8. bis 8. 9. mal weg. Meldet euch und einen schönen Sommer.

Beste Grüße Antje, Sherif, Andrea & Julia

#faerberei_koesk #kjrmuenchenstadt #team #kunst #siebdruck #tonstudio #werkraum #culturekitchen #riso #keramik #graffitti #ausstellung #künstlerinnen #kunstlabor #dunkelkammer #konzerte #performance #köskival #Köşk #faerberei

https://www.kjr-m.de/…/Freiwilli…/BFD1920_Die_Faeberei__.pdf

Parade – #Behinderung ist Rebellion

Auftakt KÖŞKIVAL
Parade „BEHINDERUNG IST REBELLION“
mit der EXPRESS BRASS BAND
4. Juli 2019
Start: 18 Uhr – Karl-Stützel-Platz beim großen „O“
bei schlechtem Wetter findet die Modenschau um 19 Uhr im Köşk statt!

Um 18 Uhr ruft Käptn Wheelchair zur Rebellion auf: „Behinderung ist Rebellion – Wir sehen unverschämt gut aus. Wir rebellieren gegen das Mittelmaß. Wir sind anders, wir rollen, wir sprechen anders, wir fühlen anders, wir denken anders. Und trotzdem sind wir nur so anders wie alle anderen auch. Rebelliert mit!“
Mit Performances von Abart (abart-performance.org), Kunstaktionen und viel Musik geht’s ins Köşk – direkt auf den Laufsteg: Nicht, was wir anhaben zählt. Nicht, wie wir gesehen werden zählt. Einzig zählt, wer wir sind, ob mit oder ohne Einschränkung. Verschiedene Modedesigner *innen aus aller Welt zeigen ihre Kollektionen.
Im Anschluss gibt es die „Offene Bühne MIT ALLES“: Alle sind willkommen. Jede*r hat nicht mehr als sieben Minuten Zeit, das Publikum zu begeistern. Ob singend, sprechend, tanzend oder gebärdend – Hauptsache WOW! Cat Walk-Trainer Jan Heidger wird diesmal dabei sein! Er kann uns allen zeigen, wie wir mit High Heels am besten rollen, stolpern und laufen können. Konzipiert und moderiert von Susanne Plassmann und Maximilian Dorner alias Suzie Diamonds & Käptn Wheelchair.

MRCVE und Buktapaktop

Performance-Ensemble Buktapaktop aus Belgien trifft das finnische Messianic Research Centre for Visual Ethics (MRCVE)
PANEM et CIRCENSES
Samstag 6. Juli 2019
Aktivitäten in der Färberei – Anfüllung der Ausstellung und Bäckerei
ab 16 Uhr: Schussfest des Lebens … Kaffee und Brot statt Kaffeee und Kuchen …
Panem et Circenses, das MRCVE eröffnet in der Färberei ihre metaphysische Bäckerei: Kommen Sie! Erleben Sie die mystische Wiederbelebung des Weizens! Es lebt! Vier messianische Wissenschaftler backen und schlüsseln am neunen Mensch. Machen Sie mit bei der Kannibalisierung der Backkultur. Kostenloser Filterkaffee strömt rund um die Uhr! Erleben Sie die Proben des Wunders und das Schussfest des Lebens am 6. Juli – triticum ex machina!
simosaarikoski.com/home/mrcve/
buktapaktop.be/

AKKU Lozzi – Skizzenbücher und Bilder aus der Oberstufe

AKKU-Lozzi
Skizzenbücher und Bilder aus der Oberstufe
Arbeitskreis bildende Kunst am Pestalozzi Gymnasium München
22. bis 28. Juni 2019
Vernissage 20. Juni 2019 // ab 18 Uhr
ab Sa 22. Juni bis Freitag 28. Juni 2019 jeweils 15 bis 18 Uhr geöffnet

Die erste Narbe

DIE ERSTE NARBE
Ausstellung von Lumi Mihailicenco, Olga Golos und Violetta Abate
7. bis 16. Juni 2019
Vernissage 6. Juni 2019 // ab 19 Uhr
Mo bis Fr 16 bis 20 Uhr
Sa/So 14 bis 17 Uhr

The space between us – Anselm Freytag & Daniel Hemel

THE SPACE BETWEEN US
Ausstellung von Anselm Freytag & Daniel Hemel
10. bis 19. Mai 2019
Vernissage 9. Mai 2019 // ab 19 Uhr
Sa 15 bis 18 Uhr
nach Vereinbarung freytag.hemel@gmail.com

Die Vielen

GLÄNZENDE DEMO DER VIELEN IN MÜNCHEN
19. Mai 2019 // um 12 Uhr am Odeonsplatz
Für ein Europa der Vielen! Solidarität statt Privilegien! Die Kunst bleibt frei!
Die FÄRBEREI unterstützt als Unterzeichner das Bündnis DER VIELEN. Deutschlandweit haben sich Kultureinrichtungen zum Bündnis DIE VIELEN zusammengeschlossen. In der ERKLÄRUNG DER VIELEN kündigen die bayerischen Erstunterzeichner*innen zwei „Glänzende Demonstrationen“ für ein „EUROPA DER VIELEN“ an.

Weitere Informationen und eine Liste der Unterzeichner*innen: www.dievielen.de
Bayerische Erklärung der Vielen: www.dievielen.de/erklaerungen/bayern/

connect 48/11 – Mapping Birmingham

MAPPING BIRMINGHAM
connect 48/11
artists in research:
Baßler, Eder, Fiedler, Gast, Quint, Reinmund & Gastkünstler aus Birmingham & München
6. bis 13. April 2019
Vernissage 5. April 2019 um 19 Uhr // Musik mit Vitrinenclub //
Performance von Saranjit Birdi, Fußzeichnung //Einführung von Dr. Agathe Schmiddunser
Öffnungszeiten: Sa 6. April 16 – 20 Uhr // So 7. April 16 – 18 Uhr // Di 9. April bis Sa 13. April 17 – 19 Uhr

Still Walking Tours
Samstag 6. April
16.00 Uhr, Lost & Found mit Iris Bertz
Sonntag 7. April
11:00 Uhr Shoe-B-Dou mit Saranjit Birdi in engl. Sprache
14:00 Uhr Stranger in Town mit Ben Waddington in engl. Sprache

Artist Talk
Samstag 6. April
18:00 Uhr connect 48/11 & britische Gastkünstler

Musik und Klangforschung zu Birmingham
Donnerstag 11. April
18:00 Uhr von Birgitta Breidenbrücker und Susanne Langholf

Finissage mit Performance
Samstag 13. April
17:00 Uhr Balti Triangle von Johanna G. Eder

* Die Künstler*innen freuen sich über eine Spende!

BOX – Kunstfestival der Oberstufe der Städtischen Gymnasien

BOX
Kunstfestival der Oberstufe der Städtischen Gymnasien
22. bis 30. März 2019
Vernissage 21. März ab 18 Uhr
Finissage 30. März 15 bis 19 Uhr
Fr/Sa/So 15 bis 19 Uhr

atlantik pazifik isar

atlantik
pazifik
isar
Fotos von Moritz Holfelder
aus den Serien vagues wellen waves // Brücke überm Kopf
2. bis 10. März 2019
Vernissage Freitag 1. März 2019 ab 18:30 Uhr // Eröffnung Marie Schmidt (SZ)
Sa/So 14:30 bis 19:00 Uhr
Fr 15 bis 19 Uhr

Die über viele Jahre In Frankreich, auf Teneriffa und in Neuseeland entstandenen Bilder von Meereswellen hat Moritz Holfelder 2018 erstmals im Musée de Laduz in Frankreich gezeigt. Jetzt sind sie in München zu sehen. Hinzu kommt eine neu entstandene Serie über Obdachlose unter der Wittelsbacherbrücke. Der Ausstellungsraum der Färberei ist nur 300 Meter von der Isar entfernt.

Über seine beiden Fotoserien sagt der Fotograf:

vagues wellen waves
Ich habe das Meer schon seit den Tagen meiner Kindheit fotografiert. Jede Welle ist in jedem Augenblick ihres Anlaufes und Ablaufens eine Skulptur. Die kurzen Belichtungszeiten von ein paar hundertstel Sekunden meißeln sie aus dem Block des Wassers heraus, machen sie in all‘ ihrer Schönheit und Komplexität sichtbar. Jede Welle ist individuell und eigen wie jede Wolke am Himmel.

Brücke überm Kopf
Unter der Wittelsbacher Brücke lebten im Sommer 2018 zwölf Menschen. Bernd, ein politischer Flüchtling aus der DDR, hat dort schon drei Winter verbracht. Er ist gebildet und belesen. Vor allem die großen Lehrmeister und Philosophen haben es ihm angetan. Unter der Brücke hat er einen kleinen Altar aufgebaut – mit weißen Holztafeln, auf die er Gedanken für Vorbeikommende schrieb.
Ich frage Bernd, ob ich ihn porträtieren darf. Unter den weit gespannten Bögen der Brücke ist das Licht des Tages gedämpft. Die Farben entweichen aus den Bildern. Die Grenzen zwischen öffentlichem und privatem Raum verschwimmen. Der Abendhimmel spiegelt sich im Wasser. Das Obdachlosenlager unter der Wittelsbacherbrücke wurde im November 2018 von der Stadt geräumt.

Moritz Holfelders Fotos sind vom 2. bis 10. März 2019 in der Färberei zu sehen. Vernissage ist am 1. März ab 18:30. der Eintritt ist frei.

Dialog mit der Welt – Noriko Mazda

Dialog mit der Welt
Eine Ausstellung von Noriko Mazda
Malerei // Performance- und Raumkunst
16. bis 24. Februar 2019
Präsentation 21. Februar ab 19 Uhr
Sa 16. Februar 13:00-18:00
Sa 23. Februar 13:00 -18:00
So 24. Februar 12:00 -14:00
und nach Vereinbarung kuranoriko@gmail.com

kuranoriko.wixsite.com/works
www.instagram.com/noriko_mazda_kura

RHI ZOOM – Anja Gebauer und Thomas Eichinger

RHI ZOOM
Ausstellung von Anja Gebauer und Thomas Eichinger
19. Januar bis 26. Januar 2019
Vernissage 18. Januar 2019 // ab 18 Uhr mit Livemusik
Finissage 26. Januar 2019 // ab 18 Uhr mit Livemusik
Sa 19. Januar 2019 16 bis 22 Uhr
Fr 25. Januar 2019 18 bis 22 Uhr
mit Performance und Lesungen

Farbexplosion – Mirela Krcista

Farbexplosion im Zeichen des Individuums
Malerei von Mirela Krcista
Vernissage 31. Januar 2019// ab 19 Uhr
1. bis 10. Februar 2019
Sa 18 bis 20 Uhr und
nach Vereinbarung: sanduhr.kontakt@hotmail.com

Weihnachtsgruß 2019

ISART 2018

ISART 2018 an der Brudermühlbrücke
Bis Dezember könnt ihr den Künstler*innen live bei der Gestaltung der riesigen Pfeiler der Brudermühlbrücke über die Schultern schauen.
Mit dabei sind:
DIE BLAUEN VÖGEL // ANNA // Z-ROK // TOOZ // NOIZE //
FLIN // MIKRO // ROMS // LILLY // ROMAN // STEM //LISL

Mexikanische Soziallandschaft

Mexikanische Soziallandschaft
Eine Ausstellung von Chema Chino
1. Dezember – 15. Dezember 2018
Vernissage 30. November 2018 // ab 18 Uhr // um 19:30 Konzert vom OKMO-Kollektiv – klassisch, barock und modern
Finissage 15. Dezember 2018 // ab 18 Uhr
1. Dez 16 bis 19 Uhr // 7. Dez 16 bis 19 Uhr // 8. Dez 16 bis 19 Uhr // 14. Dez 16 bis 19 Uhr // 15. Dez 16 bis 19 Uhr
Eintritt frei

Ugly Sweater – Workshop

Jakob Ritzkat – Suche nach Bedeutung

SUCHE NACH BEDEUTUNG
Freie Assoziationen in Collagen
Eine Ausstellung von Jakob Ritzkat
9. bis 16. November 2018
Vernissage 8. November 18 bis 22 Uhr
Finissage 16. November 18 bis 22 Uhr
Öffnungszeiten 11.11. 15 bis 19 Uhr // 13.11. 10 bis 15 Uhr // 14.11. 18:30-20:30 // 15.11. 17 bis 20 Uhr

Hausarbeiten – Esther Zahel

HAUSARBEITEN
Eine Ausstellung von ESTHER ZAHEL
19. bis 25. Oktober 2018
Vernissage 18. Oktober 2018 ab 18 Uhr
Öffnungszeiten nach Vereinbarung
Kontakt: esther.zahel@gmail.com

Stickeria

S T I C K E R I A
Kleben & kleben lassen
30. Oktober bis 4. November 2018
Vernissage 29. Oktober ab 19 Uhr
täglich 16 bis 20 Uhr
Eintritt frei

Calçada clandestina – Ausstellung von Carolin Wenzel

Calçada clandestina * Heimliches Pflaster
Ausstellung von Carolin Wenzel
21. bis 30. September 2018
Vernissage 20. September 2018 – ab 17 Uhr // Live Musik von Bibilotta Viktualia
Finissage 29. September 2018 // ab 19 Uhr // Lesung mit Texten von Carolin Wenzel // Performance von Pascale Ruppel // Musik von Rui Santos
Do – So 15 bis 20 Uhr

„Unter den Pflastersteinen wartet der Sandstrand...“
Und selbst wenn, dann ist er sehr gut darunter versteckt, denn hierzulande verbinden wir Kopfsteinpflaster eher mit tiefgrauer Tristesse und umfahren es mit dem Fahrrad großzügig als ein zu meidendes Terrain und unwegsames Gelände. In den südlicheren Gefilden jedoch flanieren wir begeistert über von vielen Schuhsohlen blank polierten kleinen weißen Kalk- und schwarzen Basaltsteine, mit denen Motive und Ornamente gelegt wurden.

Die „calçada portuguesa“, die portugiesische Wegbepflasterung, verspricht warme Nächte, sehnsuchtsvolle Fado- Gesänge und leichten Weißwein - sie lädt zum Schlendern, ja fast schon zum Pausieren ein. Auf ein minutinho portugues, ein sogenanntes portugiesisches Minütchen, aus dem schnell mal eine halbe Stunde werden kann. Und das ist auch gut so, denn es gilt hier ein verborgenes, ein heimliches, der Wortbedeutung nach vielleicht sogar illegales Pflaster zu betreten, das von Fado, Fatima und Futebol, den magischen drei „Fs“ erzählt und einen in Fernweh, frittiertem Tintenfisch und Fahrten auf offener See schwelgen lässt.

In diesem Sinne lädt die von Carolin Wenzel sorgsam verlegte „Calcada clandestina“ zu einem Kurzurlaub in die Färberei ein und zeigt audiovisuelle Eindrücke aus Portugal.

Carolin Wenzel, geb. 1982, München, studierte an der Kunstakademie München, unternahm bereits im Studium zahlreiche Reisen, die bis heute oft als Inspiration der eigenen Arbeiten dienen und unterrichtet Kunst am Gymnasium.
In ihren kulissenhaften Installationen greift sie die Poesie von Tankstellen, Motelzimmern, Hausschreinen und anderen Orten der Durchreise und des Kurzaufenthaltes auf und sammelt die zahlreichen Eindrücke verschiedener Reisen regelmäßig in analogen und digitalen Skizzenbüchern.

Festival Arte Popular México-Alemania Wandbild, Workshops, Vorträge und Ausstellung

Festival Arte Popular México-Alemania
Wandbild, Workshops, Vorträge und Ausstellung
9. bis 24. August 2018

Programm
30.07.-24.08. Wandbild Mural comunal participativo (Ort noch nicht bekannt)
09.08. um 19 Uhr Vernissage – Eröffnung der Ausstellung
10.08. um 20 Uhr Vortrag „Indigene Frauen, Gemeinschaftsland und Akkumulation durch Enteignung“
10.08.-11.08. ab 18 Uhr Workshop 1: Kaltnadelradierungen
13.08.-14.08. ab 18 Uhr Workshop 2: Monotypie-Zeichnungen
16.08. um 20 Uhr Vortrag zum Thema Frauen, Politik und Wahlen.
17.-18.08. ab 18 Uhr Workshop 3: Comic Workshop
18.08 19 Uhr – 22 Uhr Kulturveranstaltung
23.08. um 20 Uhr Vortrag/Video „Feminismus ist unverschämt“
24.08. um 19 Uhr Wandbild Einweihung

Workshops, Ausstellung und Vorträge finden in der Färberei statt.
Anmeldung für die Workshops unter mex@oeku-buero.de

Ortswechsel. Offenes Atelier für alle

Ortswechsel. Offenes Atelier für alle!
24. bis 30. August 2018
Die offene Kunstwerkstatt lädt Kunstschaffende und Kunstinteressierte mit und ohne Beeinträchtigungen aus dem Stadtteil gleichermaßen ein. Eine Woche lang können die Besuchenden gemeinsam zeichnen, malen, drucken und frei gestalten.
täglich von 14 bis 19 Uhr
Weitere Informationen erhalten Sie auch unter:
www.muenchenfueralle.de
Das offene Atelier ist eine Zusammenarbeit des Inklusionsprojekts münchen für alle und der Färberei. Das Projekt wird vom Kulturreferat der Landeshauptstadt München gefördert.

Fluss – Pestalozzi Gymnasium

FLUSS
Ausstellung von Schüler*innen des Pestalozzi-Gymnasiums
29. Juni bis 1. Juli 2018
Vernissage 28. Juni ab 18 Uhr mit Live Musik
täglich 13 bis 18 Uhr
Eintritt frei

Der blaue Faden

DER BLAUE FADEN
Eine Ausstellung des Künstlerkollektivs DER BLAUE VOGEL
12. und 13. Juli 2018
Vernissage 12. Juli 2018 ab 17 Uhr
täglich 17-22 Uhr

Buntes – Ausstellung Pfennigparade

BUNTES
Ausstellung der Klassen Gestaltung der Ernst-Barlach-Schulen GmbH der Stiftung Pfennigparade
16. bis 17. Juni 2018
Vernissage 15. Juni ab 19 Uhr
täglich 14 -18 Uhr

Suzanna Treumann

Ich weiß, dass sich der Fluss ständig ändert
Malereien von Suzanna Treumann
11. bis 20. Mai 2018
Vernissage 10. Mai ab 19 Uhr
Künstlergespräch 19. Mai um 15 Uhr
Artist talk (Englisch) May 20th at 3 pm
Mo – Do 18 bis 20 Uhr // Fr – So 15 bis 20 Uhr
und nach Vereinbarung: SuzannaTreumann@gmail.com
Eintritt frei

Mit ihren Arbeiten zeigt Suzanna Treumann, was es bedeutet, sich auf den Prozess des Wandels einzulassen. Und immer wieder aus sich selbst zu sich selbst aufzubrechen. Die in Amsterdam geborene und in München lebende Künstlerin ist in der FÄRBEREI mit einer Einzelausstellung zu sehen. In „Ich weiß, dass sich der Fluss ständig ändert“ blickt sie mit neuen Arbeiten zurück auf ihre Schaffensperioden in Holland, Frankreich und Deutschland.

Die expressive Malerin verbindet darin innere Porträts mit äußeren Beobachtungen. Experimentelle Freude und poetische Kraft fließen ineinander und geben Raum für das Spiel mit Genres und Techniken. Auch Materialien wie Glas und Keramik fügen sich ein in die Gesamtkomposition der aktuellen Ausstellung. Suzanna Treumanns Werke wurden bisher unter anderem in Galerien, Museen und Ausstellungsräumen in Amsterdam, Brüssel und Berlin gezeigt.

Amsterdam, Grenoble, München. Drei Orte. Drei Selbstbegegnungen.

Es beginnt mit Amsterdam. Die Blumenstillleben altniederländischer Meister inspirieren Suzanna Treumann zu einer neuen, einer eigenwilligen Interpretation. Vasen werden aus ihrer Leblosigkeit entlassen und, teilweise, vermenschlicht. Es entstehen weibliche Hybridwesen, dort schon Frau, da noch Vase - dort ein Ohr, da ein Henkel. Sie haben Beine, manche tanzen. Der Versuch einer Grenzüberschreitung. Ein, mitunter humorvolles, Aufbegehren gegen das Erstarrte. Gegen Grenzen und Beschränkungen. Das Lebendige in sich aufbrechen wollend. Statt „Memento mori“ der Appell: „Bedenke, dass du lebendig bist.“

In Grenoble die nächsten Grenzerfahrungen. Eine Stadt in einem von mehreren Bergketten umgebenen Tal. So nah, fast schon beengend, und doch so fern ist das Gebirge. Mögen Wanderer die Gipfel erklimmen, Suzanna Treumann zieht es nicht nach oben. Ihr wird deutlich, dass jeder Berg letztendlich unerreichbar bleibt. Er behält sein letztes Geheimnis. In feinen, expressionistischen Pinselstrichen wagt sich die Künstlerin dennoch heran. Fast scheu, stets behutsam. Sie weiß um ihre Grenzen. Und überwindet sie erneut, Schritt für Schritt. Die Stimmung wechselt langsam. Aus dem anfänglichen Grau überwindet sich die Malerin in die Farbe hinein. Über den Bergen wölbt sich leuchtend rot der Himmel. Das Symbol einer Öffnung.

Schließlich München. An der Isar entdeckt Suzanna Treumann Lebensfreude. Die Badenden genießen ihr Dasein. Das Wasser bewegt sich still vor sich hin. Eine Kieselsucherin ist unterwegs, hingegeben an den Augenblick. In sich versunken. Und doch regt das Ewige sich in ihr fort. Das Wasser spiegelt die Badenden, die Badenden, zu Lebensphilosophen werdend, reflektieren sich selbst.
Die Isar als Ort der inneren Verwandlung: Inwiefern kann ich mich verlieren - und wo finde ich mich wieder? Die Künstlerin und der kreative Prozess sind im Fluss, so wie das Leben und wir selbst.

Toll, das kann ich auch – Kunstpädagogen

Toll, das kann ich auch!
Werkschau 2018
Ausstellung des Künstlerkollektivs von Studierenden des Instituts für Kunstpädagogik der LMU
27. April bis 5. Mai 2018
Vernissage 26. April ab 17:30 Uhr
Finissage 5. Mai ab 18 Uhr
Mo-Fr 15 bis 21 Uhr //Sa 12 bis 21 Uhr // So 11 bis 18 Uhr

Performance von Sarah Schula 
26. April um 20.00 Uhr / 28. April, 29. April, 1. Mai und 5. Mai um 14 Uhr

Experimentierwerkstatt von Tatjana Hodes und Camilla Gerber
Grußkartengestaltung mit verschieden Zufallstechniken  
28. April und 5. Mai um 12 und 16 Uhr / 30. April um 16 Uhr
2 Euro Materialkostenbeitrag

„Toll, Mitmachkarten“ von Liza Lechner
Führung und gemeinsame Verwendung der Mitmachkarten 
1.Mai / 2. Mai / 4. Mai um 16.00 Uhr

Führung mit Fotoexperimenten von Franzi Weber
Kurze Überblicksführung durch die Ausstellung und Fotografieren von einzelnen Werken mit digitaler Weiterbearbeitung
27. April und 3. Mai um 16 und 18 Uhr / 29. April um 15 und 17 Uhr
Voraussetzung: Smartphone/ Tablet mit Fotofunktion und Zeichenapp

FARBULOUS – von Farben und Geschichten

FARBULOUS – von Farben und Geschichten
Ausstellungsidee der Fotomeisterklasse des BSZ Alois Senefelder München
13.–21. April 2018
Vernissage 12. April 2018 ab 19 Uhr
Mo bis Fr 16 bis 21 Uhr,
Sa/So 12:00 bis 22:00 Uhr
Eintritt frei

FARBULOUS – von Farben und Geschichten ist die Ausstellungsidee der jetzigen Fotomeisterklasse des BSZ Alois Senefelder München. Denn unbewusst beeinflussen Farben unsere Empfindungen.

In den Fotografien der angehenden Fotomeister zeigt sich, wie vielfältig Farben in Wahrnehmung und Bedeutung sind. Ein Blauton kann zum Beispiel zwischen Türkis, Azurblau und Ultramarin changieren.

Wer ein Bild in Ultramarinblau betrachtet, denkt kaum noch daran, dass der Name von ultra mare – jenseits des Meeres – stammt und im alten Persien so teuer wie Gold gehandelt wurde. Blau beschützte Pharaonen, blaue Perlenketten griechischer Mädchen, während dagegen im skandinavischen Raum der blaue Meeresgott Nök sein Unwesen trieb. Die Gesellen der mittel-alterlichen Handwerkszünfte kannten den blauen Montag, um sich vom anstrengenden Feiern
zu erholen.

Die Ritter des Mittelalter trugen Blau als Farbe der Treue, bevor Romantiker die blaue Blume für sich entdeckten. Blaue Vögel verheißen den Chinesen ein langes Leben und Gesundheit, während in Afrika bei den Bambara das Blau auf die Himmelstragödie des Lebens und Sterbens des Mondes verweist. Selbst armenische Teufelsanbeter würden niemals Blau tragen.

Orange dagegen steht heute für hohe ökonomische Effizienz, im Buddhismus für die höchste Stufe der menschlichen Erleuchtung.

Aber auch unbunte oder nahezu farblose Bilder leiten uns in ihren Schwarz- und Weißtönen in Stimmungen von Schwere oder Klarheit und heben zugleich die Symbolik des Bildes hervor.

Die Ausstellung der Fotomeisterklasse wird von ihrem Gestaltungslehrer Dirk Hund kuratiert und ist vom 13. bis 21. April in der FÄRBEREI zu sehen. Sie findet in Kooperation mit der Städtischen Meisterschule für Buchbindetechnik und Fotografie im BSZ Alois Senefelder statt. Die Vernissage ist 12. April ab 19 Uhr. Der Eintritt ist frei.

Lesung Isabel Schupp

Lesung und Gespräch
mit ISABEL SCHUPP
Ein Buch, das vom Sterben erzählt und dabei erklärt, was Leben ist.
1. März um 19:30
Eintritt frei
Einlass nur mit Voranmeldung
089 / 588 03 03 12
lesung@kinderhospiz-muenchen.net

Ilkay Karakurt – Fotoausstellung

друг
Fotografie und Film
Der Fotograf İlkay Karakurt und der Filmemacher Paul Ambrusch zeigen auf ihrer Wanderausstellung „друг“ in Fotografien und Bewegtbildern eine Kurzreise nach Kasachstan.
24. Februar ab 15 Uhr

Aftershow-Party:
Beat The Dancefloor live
im Substanz
Einlass 19 Uhr

Svenja Wamser – Designing the Disaster

Designing the Disaster – the book & the room
Room without a view – room without a book
Buchprojekt & Rauminstallation von Svenja Wamser
10. bis 17. Februar 2018
Vernissage 9. Februar ab 19 Uhr
Sa/So 14 bis 17 Uhr
Mo bis Fr ab 19 Uhr nach Vereinbarung möglich mail@svenjawamser.com

„Designing the Disaster“ ist ein Buchprojekt, das sich anlässlich der Ausstellung im Raum entblättert. Es operiert im Spannungsfeld zwischen rationalem und intuitiv-subjektivem Forschen. Präsentiert wird ein Denken, das die beiden Herangehensweisen miteinander verbindet und darüber hinaus ästhetische Praxis selbst zum Gegenstand der Forschung macht. Es geht um die Verschränkung von gestalterischem Denken und Handeln – um die Symbiose von intuitivem, subjektivem künstlerischen Forschen und klassisch rational-wissenschaftlichem Forschen. So wird ästhetische Reflexion als Erkenntnistool angesehen – Ästhetik kann starre Denkstrukturen und streng wissenschaftliche Formen auflösen.

Die Designarbeit zeigt, wie gestalterisches und theoretisches Denken und Handeln einem Ping-Pong-Spiel ähneln – einer Dauerbewegung, einem Jonglieren und Feinjustieren zwischen Verstand und Intuition, zwischen Feinsinn und Wahnsinn, zwischen Form und Funktion, zwischen Ästhetik und Inhalt, zwischen Norm und Freiheit.

Ästhetik als Form des (visuellen) Denkens steckt in gestalterischer Praxis, bleibt hier aber nicht stecken, sondern lässt sich in einem theoretischen Reflexionsprozess aufhellen und verstehen – sinnlich und rational. Auf diese Weise setzt ästhetisches Denken Wissen voraus, dazu ikonisches und prä-rationales „Denken“. Es produziert Wissen und publiziert Wissen.

„Designing the Disaster“ konzentriert sich auf ästhetische Praxis und nutzt Momente der Komik, um Resilienzmomente entstehen zu lassen. Komik wird dabei als eine mehr oder weniger starke Aggression gegenüber logischen, moralischen und ästhetischen Normen verstanden. Sie hat eine starke Nähe zu vorbewussten und kreativen Kräften, in denen die Vernunft an ihre Grenzen geführt oder zeitweise narkotisiert wird. So kann eine vermeintlich schwierige Situation und die daraus möglicherweise entstehende Traumatisierung für einen Moment entschärft und auf Dauer gemildert werden, sodass es vielleicht zu einer Heilung kommt. Zentral ist die erkenntnisbildende Funktion der Gestaltung. Fokussiert wird das Denken am Objekt – der Publikation, ein „Knowledge in the making“. Thematischer Schwerpunkt ist das Verhältnis von Kunst, Dialektik, Desaster und Prokrastination.

Desaster sind Katastrophen, Tragödien, Ereignisketten, in denen Individuen ins Unglück stürzen. Katastrophen können individuell oder gesellschaftlich ausgelöst sein – oder beides gleichzeitig.

Ausgangspunkt des Projektes „Designing the Disaster“ ist das Gefühl des Gescheitert-Seins – das Gefühl, Arbeitsanforderungen, Zeitrahmen, Deadlines, Kreativität auf Knopfdruck temporär nicht gewachsen zu sein – das Gefühl von Überlastung, Überforderung, das Gefühl, sich kurzfristig dem Arbeitsalltag entziehen zu müssen. „Designing the Disaster“ als Selbstgespräch der GestalterIn, als Projektionsfläche für Gefühle und Gedanken – der GestalterIn zwischen DienstleisterIn und Kreativschaffenden, zwischen DenkerIn und HandwerkerIn.

Herausgearbeitet und instrumentalisiert wird das kreative Potential von Verzweiflung, Frust und Langeweile. „Designing the Disaster“ visualisiert und verbalisiert die eigene Prokrastinationsphase. Gezeigt werden Formen des Aufschiebens – Grunderfahrungen des Scheiterns und dessen mögliche Verarbeitungsformen. Dargestellt werden gestalterische Ersatzhandlungen, unterstrichen und kombiniert mit subjektiv-emotionalen Textfragmenten. Visuelle und textuelle Gefühlsskizzen – Formen der Verzweiflung werden zu Formen des Vergnügens und der Erleichterung.

Das Projekt ist im Rahmen der Masterarbeit an der HAW Hamburg unter Prof. Dr. Anke Haarmann und Prof. Almut Schneider entstanden.

Mit freundlicher Unterstützung der HAW Hamburg, Department Design
Realisiert mit Gotteswinter & Aumaier, München

Auf dem Holzweg in die Zukunft – Martin Gerstenberger & Odour Odessa

AUF DEM HOLZWEG IN DIE ZUKUNFT
Ausstellung von Martin Gerstenberger & Odour Odessa
26. Januar bis 4. Februar 2018
Vernissage 25. Januar 2018 ab 19 Uhr
Finissage 4. Februar 2018 ab 19 Uhr
Fr bis So 15 bis 20 Uhr

ISART 2017

ISART 22
Kunterbunt im Untergrund
Geschafft – die Pfeiler der Brudermühlbrücke haben zum 22. Mal in Folge seit 1996 einen neuen Anstrich erhalten.

Schwarz auf Weiß – The Final Chapter

Schwarz auf Weiß – The Final Chapter
Graffiti-Ausstellung
12. bis 21. Januar 2018
Vernissage 11. Januar 2018 ab 18 Uhr
Mo, Di, Sa, So 16 bis 20 Uhr

PEACE OF PAPER

PEACE of PAPER feiert!
Ausstellung und Präsentation des Non-Profit Integrationsprojektes Peace of Paper
Donnerstag 14. Dezember 2017
17 bis 22 Uhr
PEACE of PAPER ist ein kreatives Münchner Freiwilligen-Projekt, das geflohene und lokale Menschen auf künstlerischer Ebene zusammenbringt. Bei schöner Musik und köstlichem Essen aus der Heimat der Geflohenen werden auch dieses Jahr die besonderen Papiere und Karten, die über das Jahr in vielen Workshops entstanden sind, gezeigt und auch verkauft. Die Erlöse gehen an die Hilfsorganisationen Seawatch, Orienthelfer und die IHA zur Unterstützung von Geflüchteten.

from impression to expression

from impression to expression
Fotoausstellung des W-Seminars Kunst am Theodolinden-Gymnasium
2. bis 3. Dezember 2017
Vernissage 2. Dezember 2017 ab 17 Uhr
So 10:30 bis 17 Uhr

Die Schüler*innen des W-Seminars Kunst am Theodolinden Gymnasium beschäftigten sich mit der Fotografie des 19. und 20 Jahrhunderts. Anhand von Werkanalysen zu einem selbst gewählten Fotokünstler erprobten sie Arbeitsmethoden an eigenen Fotografien. Es ging dabei nicht um eine exakte Adaption, sondern die theoretische Reflexion führte zu den Bildideen. Die von den Schüler*innen selbst initiierte Ausstellung "from impression to expression" zeigt eine Auswahl der entstandenen beeindruckenden Fotografien.

Charlotte Brunnthaler - Peter Lindbergh

Franziska Sedlmaier - Lee Friedlander

Jule Fischer - Steve McCurry

Lila Korintenberg - Herlinde Koelbl

Mara Hofstett - Jeff Wall

Marvin Simon-Mueller - Mario di Biasi

Nicola Barlet - Edward Weston

Pauline Deml - Henri Cartier-Bresson

Sophia Dankerl - Andreas Gursky

Zoe Blumenwitz - Annie Leibovitz

Too soon to tell

Too soon to tell
Ausstellung von Christian Jaramillo – Julia Klemm – Domino Pyttel – Magdalena Waller
20. bis 29. Oktober 2017
Vernissage 19. Oktober 2017 ab 18 Uhr
Fr – So von 16 bis 20 Uhr

Die vier Künstler*innen laden zu einer raumgreifenden »bodenlosen« Ausstellung ein. Dazu haben sie neu entwickelte malerische, installative und bildhauerische Arbeiten miteinander verwoben und in Beziehung gesetzt. Das verbindende Motiv der Ausstellung »Too soon to tell« sind fragile Spekulationen über das Kommende, die sich dabei ohne Bodenhaftung im Raum bewegen und als eine Art von Luftschlössern eine Grenze zwischen böser Vorahnung und Wunschkonstrukt, zwischen Virtuellem und Greifbarem markieren.

In Christian Jaramillos aktuellen Bildern ist das subtile Spiel Freiheit versus Zwang mehrfach zu ahnen. Trotz paradiesischer blumiger Landschaften und weiblicher Grazie: Es wird nicht jedem die Freiheit gewährt, wie es vielleicht zunächst wahrgenommen wird. Eine Anspielung des Künstlers auf seine eigene Realität, eine Gefangenschaft im freien Dasein.

Julia Klemm erarbeitet filigrane Keramikobjekte, die mit textilen und glasierten Oberflächen spielen. Verformte, auseinandergenommene und zerschnittene Stofftiere setzt sie einem Transformations-
prozess aus, taucht sie in Tonschlicker und kombiniert sie mit Readymades und mit selbst modellierten Objekten zu eigenständigen Skulpturen und Installationen. Im Entstehungsprozess ihrer Arbeiten interessiert sie sich für Zwischenzustände – wuchernde Formen, die sich noch nicht ganz ausgebildet zu haben scheinen. Existenzielle Fragestellungen, Kontrollmechanismen und ihre Grenzen spielen dabei immer wieder eine primäre Rolle.

Magdalena Waller verfolgt auf der Suche nach neuen Formen der Malerei und zeitgenössischen Ausprägungen von Identität ihre Themen stets in Serien. Seit einem Studienaufenthalt in Japan nutzt sie neben der Ölmalerei eine selbst entwickelte Maltechnik, bei der sie Blattmetalle wie Gold, Silber und Kupfer mit Malerei kombiniert und auch oxidiert. Dieser alchemistische Prozess erzeugt ganz ungewöhnliche Effekte und bringt ihre Bilder zum Leuchten.

Domino Pyttels künstlerische Arbeit kreist um die Schnittstelle zwischen "Mensch" und "Tier". Ihre Installationen und Performances sind sehnsuchtsvolle Parallelwelten. Sinnlichkeit und Trieb sind unübersehbare Leitgedanken in ihren düsteren, aber harmonischen Szenerien. Die fiktiven Geschichten über menschlich-animalische Beziehungen oder sonderbare Hybridwesen sind Teil ihrer narrativen Kunst, welche stets zwischen Ironie, Romantik und Verstörung changiert.

Music Pulls Me Through – Yara e.V.

In Schönheit sterben

In Schönheit sterben
15. bis 24. September 2017
Vernissage 14. September 2017 um 19 Uhr
Do – So 16 – 19 Uhr

Lukasz Chrobok (Hamburg)
Claudia Hinsch (Hamburg)
Sibylle Klein (Hamburg)
Alexander Raymond (Hamburg)
Annegret Bleisteiner (München)
Wolfgang L. Diller (München)
Friederike & Uwe (München)
Patricia London Ante Paris (München)
Bernhard Springer (München)

Johann-Georg-Elser-Wand in München

Street-Art-Künstler Loomit und WonABC
22 Meter hohes Graffiti: Johann-Georg-Elser-Wand in München
Eine Initiative der Tagezeitung TZ, der Ausstellung „MAGIC CITY – DIE KUNST DER STRASSE“, der Stadtsparkasse München und der FÄRBEREI
Der Hitler-Attentäter Johann Georg Elser wird künftig auf einem rund 22 Meter hohen Graffiti-Kunstwerk im Herzen von München zu sehen sein: Die MAGIC CITY-Künstler WonABC und Loomit gestalten seit Samstag, 22. Juli 2017 eine 23 Meter hohe und 11,4 Meter breite Hausfassade in der Bayerstraße 69, in Blickweite vom Münchner Hauptbahnhof.
Livestream: www.tz.de/Graffiti

Magic City

MAGIC CITY – DIE KUNST DER STRASSE
Eine Liebeserklärung an die Stadt
Olympiapark München
Donnerstag, 13. April bis Sonntag, 3. September 2017
www.magiccity.de

Für die Ausstellung MAGIC CITY – DIE KUNST DER STRASSE haben über 60 internationale Street-Art-Künstler eine magische Stadt erschaffen, wie es sie noch nie gegeben hat: Überdimensionale Wandarbeiten, überwältigende Graffitis, verblüffende 3D-Illusionen, kuriose Skulpturen, mitreißende Miniaturarbeiten und überraschende Installationen bilden einen künstlerischen Stadtraum, der die Sinne fesselt. Dazu erklingen atmosphärische Klangkompositionen von Oscar-Preisträger Hans Zimmer, die die MAGIC CITY auch akustisch zu einem einzigartigen Erlebnisraum werden lassen.

Informationen und Tickets
eventim.de und muenchenticket.de sowie an allen bekannten VVK-Stellen erhältlich.
14,90 Euro/9,90 Euro für Erwachsene/ermäßigt
7,90 Euro für Kinder/ Schüler
Familien bis maximal 4 Personen zahlen 34,90 Euro

Öffnungszeiten
Di, Mi, Do, Fr + Sa 10 – 18 Uhr
So 10 – 18 Uhr
Montags ist die Ausstellung geschlossen.

Buntlack

Magic Lab
Erfahrene Graffiti und Street Art Künstler geben Workshops und leisten Euch Hilfestellung eigene Styles zu entwerfen und umzusetzen. Das MAGIC Lab ist immer samstags von 14 bis 18 Uhr geöffnet, in Ferienzeiten auch mehrmals in der Woche. Während der gesamten Ausstellungszeit werden regelmäßig nationale und internationale Gäste eingeladen, im MAGIC Lab freie Künstlerarbeiten zu erstellen. In dieser temporären Künstlerresidenz werden u.a. Künstler aus Russland, China, Japan und Deutschland arbeiten. Die Werke der jeweiligen Künstlerresidenzzeit werden im MAGIC Lab im zweiwöchigen Wechsel ausgestellt.
www.magiccity.de/de/magiclab/

13. bis 25. August 2017 im Magic Lab
Writers Corner München
Von Sonntag, 13. August bis Mittwoch, 23. August gastiert dann der Künstlerzusammenschluss „Writers Corner“ im Workshop-Atelier der Magic City. Als Zusammenschluss der Münchner Graffiti-Szene bieten sechs Künstler unterschiedlicher Genres ein vielfältiges Spektrum an Ausdrucksformen.

Das Meer ist nie einsam II – Angela Widholz

Das Meer ist nie einsam II
Ausstellung von Angela Widholz
29. Juli bis 2. August 2017
Vernissage 28. Juli 19 bis 22 Uhr
Sa/So 14 – 20 Uhr
Mo bis Mi 16 – 20 Uhr

Walter Hirschberg

Chiffren und Reduktion
Neue Arbeiten von Walter Hirschberg zum 85.
Vernissage 5. August 2017 ab 19 Uhr
5. und 6. August 2017
So 15 bis 20 Uhr

1000 Container Michael Grudziecki

16. bis 28. Juli 2017 im Magic Lab
„1000 containers“
von Michael Grudziecki
laufendes Projekt, Dokumentation von Arbeitsreisen und Kurzbesuchen

SCALE – Urban WallArt Munich

SCALE
Urban WallArt Munich
Eröffnung 30. Juni 2017 um 20:00 Uhr
Siemens Campus Süd, München

Anklicken! http://www.br.de/mediathek/video/sendungen/nachrichten/kit-scale-streetart-muenchen-100.html#&time=

Auf dem Gelände des ehemaligen Siemens Campus in der Hofmannstraße werden innerhalb einer Woche fünfzehn StreetArt-Künstler – darunter einige der weltweit namhaftesten – die mehrere hundert Quadratmeter umfassenden Wände direkt beieinander stehender Gebäude mit riesigen Wandmalereien versehen. Die FÄRBEREI ist als Kooperationspartner beteiligt.

Aryz (ES), Axel Void (USA), DAIM (D), jana&js (AT/FR), Loomit (D), Daniel Man (D), Okuda San Miguel (ES), OSGEMEOS (BR), Sainer (PL), SatOne (D), Stone Age Kids (D)

www.scale-munich.com

FAMELy – Acrylreihe auf Pappkartons

4. bis 16. Juni 2017 im Magic Lab

FAMEly – Acrylreihe auf Pappkartons

Frank „Flin“ Weichselgartner, seines Zeichens Graffitikünstler der ersten Generation in München und in der Szene seit langem bekannt für seine virtuosen, figürlichen Motive, kommt zum ersten mal in einer Ausstellung mit seinen beiden Söhnen zusammen.

LAYER CAKE Patrick Hartl & Christian Hundertmark C100

21. Mai bis 2. Juni 2017 im Magic Lab
LAYER CAKE
Patrick Hartl & Christian Hundertmark C100
Mit „Layer Cake“ vereinen die zwei Münchner Graffiti Veteranen Patrick Hartl und Christian Hundertmark C100 ihre Talente zu einem dynamischen malerischen Dialog und stellen eine der wichtigsten Regeln im Graffiti, des NOT „Going over“ / „Crossing „(nicht über Bilder anderer Writer zu malen) auf den Kopf. Ohne jegliche Diskussion übermalen sie Teile der Arbeit des jeweils anderen, lassen dabei Stellen aus, und kreieren so Schicht über Schicht Bilder mit einer großen Tiefe. Die frei gesetzten Writingelemente von Hartl werden durchdrungen und überlagert von Hundertmarks Hard-Edge-Schwebefeldern. So entstehen tiefenräumlich anmutende Variationen über Schrift und Linie, Farbfeld und Verdeckung, Aus- und Aufbruch. Klassische Themen.

Sechzge, Oide! Mit Leib und Seele Löwin.

Sechzge, Oide! Mit Leib und Seele Löwin.
Ein Fotoprojekt
Vernissage 11. Mai ab 19 Uhr
12. bis 21. Mai 2017
Mo bis Fr 18 – 21 Uhr (19. Mai ab 14 Uhr)
Sa bis So 10 – 20 Uhr
Eintritt frei
Das ganze Programm gibt´s hier Sechzge, Oide!

Solidarität mit den Frauen auf der Flucht

Solidarität mit den Frauen auf der Flucht
Impulse des politischen Unbehagens
Eine Wanderausstellung, eine interdisziplinäres und transkulturelles Projekt
25. April bis 6. Mai 2017
täglich 18 bis 21 Uhr
Vernissage 27. April 2017 ab 19 Uhr
Finissage 7. Mai 2017,ab 11 Uhr
Eintritt frei

Schirmfrau: Nicole Lassal
Idee / Organisation / Kuration: Dr. Corina Toledo
Künstler*innen Rita Mascis, Angela Lenk, Suli Kurban, Manina Lara, Fauzia Minallah, Ava Serjouie Scholz, Gloria Gans

DEDE

Buchpräsentation
von conceptual artist DEDE und Indoor Murals in collaboration with street poet NITZAN MINTZ
6.-9. April 2017
Do./Fr./Sa. ab 18 Uhr So. 13-16 Uhr
Die Buchpräsentationen mit anschließendem KünstlerInnengespräch beginnen jeweils um 19 Uhr in Englischer Sprache.

www.dedebandaid.com
www.nitzanmintz.com

Schlendert man durch die Straßen Tel Avivs, stößt man vielerorts auf ein immer wiederkehrendes Motiv: das Pflaster. Es verlieh dem Visual und Conceptual Artist DEDE seinen Markennamen innerhalb der israelischen Graffiti Szene: DEDE BANDAID.
"I was seeking a way to express and heal my wounds. The band aid then became a symbol for all kinds of difficulties – personal and social — seeking remedies."

Seit 2006 arbeitet DEDE im öffentlichen Raum seiner Heimatstadt Tel Aviv/Israel und in Metropolen weltweit: etwa London, New York und Berlin. Kürzlich veröffentlichte er seinen ersten Kunstbuchband: DEDE’S ARTIST BOOK.

Darin ist eine Sammlung seiner Arbeiten der Jahre 2012-2016 zu sehen. Es beleuchtet ausgewählte Momente seiner künstlerischen Laufbahn: Inspirationsquellen, Arbeitsprozesse, visuelle Recherchen, Studio- und Outdoor-Arbeiten. Kurze Texte im Stil von Tagebucheinträgen des Künstlers sowie Texte des Kurators und Sammlers Benno Kalev und des Kunstwissenschaftlers Dr. Ben Baruch Blich unterbrechen den Bilderreigen und illustrieren die Gedanken und Ideen hinter den Werken.

Vom 6. bis 9. April stellt DEDE sein ARTIST BOOK in der FÄRBEREI in München vor. Gemeinsam mit seiner Partnerin NITZAN MINTZ, die sich selbst als Straßenpoetin versteht und mit ihren bildgewordenen Worten dem öffentlichen Raum eine Ebene hinzufügt, gestaltet DEDE die Wände des Lagers in der FÄRBEREI.

Zu sehen sind die dort entstandenen Arbeiten von Donnerstag bis Samstag, immer ab 18 Uhr, die Buchpräsentationen mit anschließendem KünstlerInnengespräch beginnen jeweils um 19 Uhr und sind in Englischer Sprache. Am Sonntag dem 9.April könnt ihr DEDE und NITZAN noch von 13 bis 16 Uhr in der Färberei antreffen.

Fremde Welten Pestalozzi Schüler

fremde welten
Ausstellung von Schülerinnen und Schülern des Pestalozzi-Gymnasiums
31. März bis 1. April 2017
Vernissage 30. März ab 18 Uhr
Fr/Sa 15 bis 20 Uhr
Eintritt frei

Kalina Gradeva – Der Geschmack Frankreichs

DER GESCHMACK FRANKREICHS
Eine Ausstellung von Kalina Gradeva
17. bis 26. März 2017
Vernissage 16. März 2017 ab 19 Uhr
Mo bis Do 18 -20 Uhr
Fr/Sa/So 18 bis 21:30

Lesung Die Künstlerin von Christian Callo

Zhanna Kalantay liest
DIE KÜNSTLERIN
das Graffiti in mir – ein Selbstgespräch
von Christian Callo
Freitag 24. März um 20 Uhr
Eintritt frei

Shin Asato – shadows and colours

SHADOWS AND COLOURS
Eine Ausstellung von Shin Asato
10. bis 19. Feburar 2017
Vernissage 9. Februar 2017 ab 18 Uhr
täglich 11 bis 19 Uhr

Viola Jasmine Provost – Nature of Colours

NATURE OF COLOURS
Eine Ausstellung von Viola Jasmine Provost
27. bis 30. Januar 2017
Vernissage 26. Januar 2017 ab 19 Uhr
Do/Fr 19 bis 21 Uhr
Sa 16 bis 21 Uhr
So 14 bis 17 Uhr

Schwarz auf Weiss Teil 7

SCHWARZ AUF WEISS – Teil 7
A WHITER SHADE OF PALE
13. bis 22. Januar 2017
Vernissage 12. Januar 2017 ab 18 Uhr
täglich 16 bis 20 Uhr

Wünsche

ISART 2016

Kunst unter der Brücke
ISART 2016
Graffiti-Aktion unter der BRUDERMÜHLBRÜCKE
Eine Aktion nicht nur für Street-Art-Fans! Renommierte Graffitikünstler geben den bereits legendären Wänden und Pfeilern der Brudermühlbrücke derzeit ein vollständig neues Erscheinungsbild. Im Dezember besteht die Möglichkeit, Graffiti-Künstler*innen live bei der Ausgestaltung der riesigen Fassaden beizuwohnen.

Peace of Paper

PEACE of PAPER feiert!
Ausstellung und Präsentation des Non-Profit Integrationsprojektes Peace of Paper
Donnerstag 15. Dezember 2016
17 bis 22 Uhr
Ausgestellt werden die in der Färberei in Handsiebdruck-Workshops gefertigten Geschenkpapiere.
Gezeigt werden Originalstempel und Drucke, die im Laufe diesen Jahres in unseren Workshops, in Gemeinschaftsunterkünften, im Welcome Café der Kammerspiele und Bellevue de Monaco entstanden sind. Geschenkpapiere und Karten sind käuflich zu erwerben. Der Erlös geht zu 100% an Seawatch, Orienthelfer und die IHA (Intereuropean Human Aid Association) zur Unterstützung von Geflüchteten.

lp Ausstellungsprojekt

lp
Ein Ausstellungsprojekt von
Aron Herdich
Esther Weinhold
Lea Köhn
Nelly Stein

9. bis 12. Dezember 2016
Vernissage 8. Dezember ab 19 Uhr
Fr bis So 14 bis 19 Uhr

KulturKick Redaktion

Don´t tell me what to do-Ausstellungsprojekt geflüchteter Frauen

Don´t tell me what to do
Ausstellungsprojekt junger geflüchteter Frauen
12. -13. November 2016
Fr 11. November 2016 ab 19 Uhr Vernissage
Sa 12. November 2016 13 bis 18 Uhr mit Mode-Kunst-Labor
So 13. November 2016 11 bis 15 Uhr Finissage

z-rok

50 mal z = rok im Quadrat
50 Werke zum 50 ten
Vernissage 20. Oktober 2016 ab 18 Uhr
20. bis 30. Oktober 2016
Do/Fr 15 bis 21 Uhr
Sa/So 15 bis 20 Uhr

In München ist jeder – meist ohne es zu wissen - schon an einem Ort vorbeigekommen, wo „z“ seine Finger im Spiel hatte. Z-Rok (aka Wolfgang Lehnerer) ist vor allem ein „style – type writer“ - eine „schreib-Maschine“ - der das geschriebene Wort voller Leidenschaft ästhetisch optimiert, zu Hundertprozent handgemacht und dadurch lebendig.

Seine Wurzeln sind offensichtlich, doch längst hat er sich von den gängigen Standards des traditionellen New Yorker Graffiti losgelöst und verleiht ihm frische Impulse. Mit einer Vielfalt von innovativen, aber auch herkömmlichen Techniken entstehen vielschichtige Kaligramme. In diesen verschmelzen die Schrift und ihr üppiges Beiwerk zu einer Einheit der fließenden Farben, Flächen, Linien und Materialien. Alles entfacht eine Synergie von Harmonie und explosiver Dynamik. Die Bandbreite dessen, was Z-Rok hervorbringt, sucht nach seinesgleichen: Dass er schon vielen Wänden einen bunten Anstrich verpasst hat, versteht sich von selbst. Aber man findet bei ihm auch alle möglichen Formate von Leinwänden, bevölkert von einzelnen riesigen und Heerscharen winziger Buchstaben; aus Modellbausätzen bis ins kleinste Detail handwerklich ausgefeilte Wort- bzw. Style- Skulpturen; „Marker im Lackmantel“ und noch viele andere, oft ironische, „Eingrichtl“ des neuen Millenniums.

Mit seiner außergewöhnlichen Handschrift - insbesondere mit dem „z“ - zeigt er inzwischen über mehr als 20 Jahre zahllose Variationen der uns so geläufigen Formen des Alphabets: wie durch ein magisches Auge erblickt er in der alltäglichen Welt das verborgene Reich der Schriftzeichen und umgekehrt offenbaren sich im graphischen Kosmos organische und architektonische Strukturen.

Z-Rok führt das alte Handwerk der Kaligraphie in neue Dimensionen durch die Trennung der Lettern vom Text. Der illuminierte Buchstabe, der ursprünglich den Text nur angeführt hat, nimmt nun den zentralen Raum ein, losgelöst von den Worten entwickelt er seine eigene Kraft und Sprache. Kaum einer setzt das Z so in Szene wie "Z-Rok". Lang lebe das "Z"!

Life in Transit

LIFE IN TRANSIT
Fotoausstellung
14. bis 16. Oktober 2016
11 bis 22 Uhr
Vernissage 13. Oktober ab 17 Uhr mit Live-Band „Lucile and the Rakibuam”
14. Oktober um 19 Uhr Europas Grenzen. Die Situation Geflüchteter in Bulgarien und der Türkei. Ein Vortrag von Mathias Fiedler

www.life-in-transit.de

Resilienz

Zukunft überleben.
Resilienz & Design
7.- 9. Oktober 2016
Vernissage 6.Oktober 2016 ab 18 Uhr
Finissage 9.Oktober ab 18 Uhr
Fr bis So 11 bis 21 Uhr

Podiumsdiskussion „Wie überleben wir die Zukunft? Resilienz und Design.“,
9. Oktober 16 Uhr
begrenzte Teilnehmerzahl.
Anmeldung via Facebook facebook.com/unumwunden.de
www.unumwunden.com
unumwunden@Kollektiv.de

POLYCELIS – Martin Blumenöhr

POLYCELIS
Ausstellung von Martin Blumenöhr
16. bis 25. September 2016
Vernissage 15. September ab 19 Uhr
Finissage 23. September ab 19 Uhr
Mo/Di/Do/Fr 16 bis 19 Uhr
nach Vereinbarung 0152/ 33607460
sonntags von 12 bis 19 Uhr ist der Künstler vor Ort und gestaltet eine Live-Malaktion
www.martin-blumoehr.de

Martin Blumöhr POLYCELIS Finissage

Gute Freunde-Wolfgang Koerfer

Gute Freunde!
Ausstellung von Wolfgang Koerfer
29. bis 31. Juli 2016
Vernissage 28. Juli ab 19 Uhr
Fr 16 bis 20 Uhr
Sa/So 16 bis 19 Uhr

Kurzfilme

KURZFILME entwickeln – drehen – vorführen
Kurzfilmideen entwickeln. Sich mit anderen Kreativen austauschen. Am Medium Kurzfilm experimentieren oder einfach filmisch Geschichten erzählen.
22. bis 30. Juli in der FÄRBEREI

Teilnahme ab 18 Jahren oder mit erwachsener Begleitperson
Mitmachen kann jeder, der Lust hat – Profs und Nicht-Profs, Anfänger und alte Hasen.
Infos und Anmeldung unter www.kino-kabaret.de

PSÜCHEO – Pestalozzi

PSÜCHEO
Ausstellung von Schülerinnen und Schülern des Pestalozzi-Gymnasiums
22. bis 24. Juli 2016
Vernissage 21. Juli ab 18 Uhr
Fr – So 16 bis 17:30 Uhr

Roya Aßbichler

Eine Kollage geschrieben und gebildet von Roya Aßbichler
Acht Stimmen sprechen und singen, werden laut und leise, lachen und reden allein und gemeinsam, werden wirr und ganz klar.
Ein Video dazu von Annelie Boros mit Valerie Pachner.
Und Du im Publikum.
11. Juli 2016
20 Uhr
Eintritt 5 € / ermäßigt 3 €

HNRX SOLO SHOW

HNRX SOLO SHOW
16. bis 17. Juli 2016
Vernissage 15. Juli ab 19 Uhr
Sa 16. Juli 11-18 Uhr
So 17. Juli 12-18 Uhr

KUNST=BEGEGNUNG Pestalozzi-Gymnasium

KUNST = BEGEGNUNG
Ausstellung des Wahlkurses „Portraitmalerei“ des Pestalozzi-Gymnasiums zusammen mit unbegleiteten minderjährigen Flüchtlingen
1. bis 10. Juli 2016
Vernissage 30. Juni ab 18 Uhr
Mo bis Fr 15-18 Uhr
Sa/S0 13 bis 18 Uhr

Im Schuljahr 2014/15 gab es unter der Kursleitung von Gloria Gans erstmals einen Wahlkurs Portraitmalerei am Pestalozzi-Gymnasium München.

Malen und Zeichnen lehrt Wahrnehmen und Sehen: Der Blick in den Spiegel, auf ein professionelles Modell und auf andere Kursteilnehmende.

Malstunden in Jugendunterkünften brachten Frau Gans auf die Idee, sowohl die am Wahlkurs Teilnehmenden als auch die unbegleiteten minderjährigen Flüchtlinge zu fotografieren und die Fotos zwischen den Gruppen zum Portraitieren auszutauschen.

Seit dem Schuljahr 2015/16 nehmen nun ein Mädchen aus Syrien und fünf Jungs aus Afghanistan zusammen mit 12 Schülerinnen und Schülern des Pestalozzi-Gymnasiums am Wahlkurs teil.

In der Ausstellung „KUNST = BEGEGNUNG“ zeigen die Schülerinnen und Schüler des Pestalozzi - Gymnasiums gemeinsam mit den jungen unbegleiteten Flüchtlingen ihre Portraitmalerei.

Der Fachverband für Kunstpädagogik in Bayern (BDK) veranstaltete zum Themenschwerpunkt Transkultur/Interkultur 2015/16 den Wettbewerb „Kunststück. Kunst vermitteln“. Zu den Preisträgern gehört der Wahlkurs Porträtmalerei des Pestalozzi-Gymnasiums München.

Die Ausstellung „KUNST = BEGEGNUNG“ ist vom 1. bis 10. Juli in der FÄRBEREI zu sehen. Bei der Vernissage am 30. Juni ab 18 Uhr gibt es poetry slam von Ozan aus dem Münchner Schülerbüro, Mert Basar aus der Q12 des Pestalozzi-Gymnasiums spielt Bach-Sonaten und eine eigene Komposition auf der Violine und Nasim aus Afghanistan erzählt seine Fluchtgeschichte. Der Eintritt ist frei.

Graffiti und Urban Art im Münchner Osten

Graffiti und Urban Art im Münchner Osten
Von den 1980er Jahren bis heute
Eine Ausstellung und Veranstaltungsreihe im „Einstein Kultur“ und im KiM-Kino im Einstein
19. Juni bis 10. Juli 2016
Vernissage 18. Juni ab 19 Uhr, Einstein Kultur, Einsteinstr. 42
Do-So 17- 21 Uhr
Programm Samstag 18. Juni 2016
ab 19 Uhr Vernissage
19:30 Uhr Breakdance mit „Limited Edition“
20:00 Uhr Versteigerung
20:30 Uhr Oliver Hockeppel im Gespräch mit Loomit und Astrid Weindl

S E L E Ç Ã O

S E L E Ç Ã O
Eine Ausstellung von Anna Helle und Marcio Schuster
Eine Auswahl an Fotos, Texten und Musik von Curitiba nach München und darüber hinaus
16. bis 26 Juni
Öffnungszeiten Mo-Sa 17 bis 22 Uhr, So 15 bis 20 Uhr

16. Juni 19:00 Uhr: Marcio Schuster Trio
17. Juni 19:30 Uhr: Lesung “ Erich Kästner – Ein Mann gibt Auskunft“
18. Juni, 19:30 Uhr: Solokonzert Marcio Schuster & Lesung Anna Helle
19. Juni, 16:00 Uhr: Roda de Chôro
21. Juni, 19:00 Uhr: Percussion Aperitif mit Ludwig Himpsl
23. Juni, 19:30 Uhr: Bavachôro
25. Juni, 19:30 Uhr: Improvisationen Text-Musik / Musik-Text mit Anna Helle und Marcio Schuster

Suveraru Dreaming

SUVERARU DREAMING
Fotografien von Filippo Steven Ferrara
3.-12. Juni 2016
Vernissage 2. Juni ab 19 Uhr

Fr 3. Juni 19:00-21:30
Sa 4. Juni 19:00-21:30
So 5. Juni 17:00-21:30
Vortrag von Dr. Marinella Vicinanza „Calabria: terra di migrazione, terra d`accoglienza“

Sa 11. Juni 18:00- 21:30
So 12. Juni 17.30-21:30 Finissage

weitere Termine nach Vereinbarung filipposteven@gmail.com

Dragoş Hanciu Hometown

HOMETOWN
Fotografien von Dragoş Hanciu
5.-14. Mai 2016
Vernissage 4. Mai ab 19 Uhr
5. Mai 20 Uhr Filmvorführung: Brudina
11. Mai 20 Uhr Lesung: JuLy in der Stadt
12. Mai 20 Uhr Filmvorführung: Brudina
14. Mai 19 Uhr Finissage
Öffnungszeiten Do-So: 11:00-19:00

HOMETOWN is Romanian photographer Dragoș Hanciu’s chronical of his birthplace, shot over a timespan of three years. He began the project shortly after he left for college in Bucharest. In his melancholic longing for home and lost childhood, he took photos of his hometown during his short stays. This exhibition depicts the all-too common small town where most of the present-day Romanian youth grew up, and where post-industrial empty spaces are inhabited by absurd signs of humanity and, sometimes, by raw, spontaneous beauty.

From 5th till 15th May he will show part of the series HOMETOWN @ the färberei.

Kunsthalle „Sorolla“ – Fotoaktion

Kooperation mit der Kunsthalle München zur aktuellen Ausstellung
„Joaquín Sorolla – Spaniens Meister des Lichts“

BILDER MEINER LIEBEN
Eine Foto-Aktion zur Ausstellung

Samstag, 7. Mai 2016
in der Zeit von 13 bis 18 Uhr
Kunsthalle München

Werdet Teil eines Gemäldes! Wir projizieren Sorollas Werke auf eine Leinwand. Stellt euch davor und schlüpft in die Rolle seiner Figuren. Als Erinnerung gibt es ein Foto zum Mitnehmen.
Jugendliche und junge Erwachsene bis 27 Jahre haben freien Eintritt, bitte anmelden bei a.huber@kjr-m.de, weil das Kartenkontingent begrenzt ist.

Blasted Nude Photographie

BLASTED
Nude photo exhibition
Antje Therés von Lupinus, Gabriele Rothweiler, Neal Mcqueen
piano Liviu Petcu
voice Franziska Gorissen
Curated by Iulia Gradinaru

Vernissage 14. April 2016 ab 18 Uhr
15. bis 24. April 2016
15-20. April 18 bis 20 Uhr
21. bis 23. April nach Vereinbarung +49 172 9806304
Finissage 24. April ab 18 Uhr

ResidenzPLUSbrasil16 im Schaufenster der Färberei

Okkupation Projeto
ResidenzPLUSbrasil16 im Schaufenster der Färberei
Herzog-Wilhelm-Str. 6 (Anfang der Fußgängerzone)

30. März bis 23. April
Ohne vorherige Genehmigung. Wandmalerei von Danilo Oliveira
Das Wandgemälde wird vor den Augen der Passanten erstellt. Auf der Grundlage von freier Improvisation werden die äußeren Einflüsse aufgenommen, verschlüsselt und in Farben und Formen umgesetzt, das Ergebnis ist unvorhersehbar. Grundmaterial für den Aufbau des Gemäldes ist der fortwährende – sei es physiche, soziale und/oder politische – Dialog mit dem Ort und der ihn umgebenden Gegenwart.

time out – Masha Mollenhauer

time-out
Fotografien von Masha Mollenhauer
Vernissage 7. April 2016 ab 19 Uhr
mit Musik von Cosma Joy und der Performance „primitiv“

8. bis 10. April 2016
Fr 19-22, Sa 18-22 Uhr, So 14-18 Uhr

„time-out“ heißt für die Abiturientin Masha Mollenhauer, den Alltag auf Reisen hinter sich lassen, mit Freunden die Nacht durchfeiern, Ruhe in der Natur finden und Kunstprojekte neben der Schulroutine realisieren.

Masha Mollenhauer fotografiert Portraits, Landschaften und Architektur, versenkt sich in Linien, die den Raum teilen oder sich im Nebel auflösen, betrachtet ihre Freunde, ohne zu stören, lässt Raum. Im Foto steht die Zeit immer still, Masha Mollenhauer sucht dieses Gefühl schon bei der Auswahl ihrer Motive. Mehr als die Geschichte zum Bild, interessiert sie die grafische Form und deren Wirkung.

Das letzte Mal hier war alles anders-Danilo Oliveira

DAS LETZTE MAL HIER WAR ALLES ANDERS
Ausstellung von Danilo Oliveira
Vernissage 10. März 2016 ab 19 Uhr
mit Musik von Dandara und Paulo Monarco
11. März bis 3. April 2016
Do/Fr 17 bis 20 Uhr
Sa/So 15 bis 19 Uhr

Nach dem Aufenthalt von Künstler*innen aus São Paulo 2013 in der Villa Waldberta verwirklicht die PlattformPLUSbrasil von Januar bis März 2016 eine weitere Residenz. Sieben Künstler*innen aus Südamerika nehmen die Bewegungen des Südens als Ausgangspunkt für ihre in der Villa Waldberta zu entwickelnden künstlerischen Prozesse.

Danilo Oliveira ist einer der Stipendiaten. Die erste Einzelausstellung des bildenden Künstlers aus São Paulo in Europa ist zugleich auch die erste, die er komplett im Ausland produziert hat. Die Ortsveränderung hat sein Schaffen mit neuen Fragen und Erörterungen konfrontiert.

Neben Malerei zeigt Danilo Oliveira Monotypien, Zeichnungen und Objekte, die etwas von dieser Erfahrung ausdrücken. Die neuen Wirklichkeiten Europas provozieren eine intensive Beschäftigung mit Zugehörigkeit, Identität, Besitz- und Machtverhältnissen. Neu hinzugekommene Farben und neu hinzugekommene Kulturen setzen bisherige Sicherheiten und historisch auf Kosten ebenjener Farben und Kulturen konstruierte Vorherrschaften unter Spannung.

Auf unterschiedlichen Trägermaterialien wie Leinwand, Holz, Papier und Alltagsgegenständen entsteht eine für das Werk des Künstlers ungewohnte Ausdrucksweise: Während Danilo Oliveiras Malerei einen Ort zwischen Landschaft und Abstraktion aufsucht, konstruiert er im Experiment mit Trägern und der Destabilisierung von Vorder- und Hintergrund Spannungen, die Grenzsituationen zwischen Ebene und Form, Kontrolle und Experiment, Ost und West, zwischen Trocken und Nass herausarbeiten.

Danilo Oliveira, Künstler, Pädagoge, Vernetzer und Visual Jockey, studierte Bildende Kunst und lebt und arbeitet in São Paulo. Seit 1999 ist er Mitglied von verschiedenen Künstlerkollektiven. Als Kurator arbeitet er mit Künstler*innen wie Blu, Mark Jenkins, Jorge Rodriguez-Gerada, Florentijn Hofman oder Steve Powers zusammen. Er unterrichtet Kunstgeschichte, Siebdruck und Schnitttechniken und wird seit 2013 von der Galerie Virgílio in São Paulo repräsentiert.

Workshops mit Danilo Oliveira

WORKSHOP MIT DANILO OLIVEIRA
MONOTYPIE ALS KÖRPERSPUR
Einführung in die Monotypie, eine der ältesten Drucktechniken.
Samstag 26. März 2016
14 bis 18 Uhr in der FÄRBEREI
ab 12 Jahren
Teilnahme von neuangekommenen Menschen ist explizit erwünscht
Maximal 15 Teilnehmer
Sprache: sprachunabhängig
Unkostenbeitrag: 7 €, kostenfrei für Menschen ohne Arbeitserlaubnis oder Einkommen
Anmeldung bis 18. März unter: a.huber@kjr-m.de

Book Release Party

BOOK RELEASE PARTY IM DOPPELPACK
Pastinaken raus! + migrantenstadl

Montag, 21.3.2016, ab 20 Uhr
im KÖŞK, Schrenkstraße 8, 80339 München

Mit Dj Ü und Noise-Performance von Rumpeln, Getränken und ambulanter Integrations-Operation
Barrierefrei + Eintritt frei!
Eine Veranstaltung von migrantenstadl + Die Färberei im Köşk

Zu den Ausstellungen „Pastinaken Raus!“ 2011 in der Färberei und 2013 im Gasteig und den daraus resultierenden Aktionen „RAUS REVUE – wer ist hier der Nazi“ 2014 und „NOISE OF HEIMAT – Perlen der abendländischen Hetzkultur“ 2015 in den Münchner Kammerspielen, erscheint nun das Handbuch „Pastinaken Raus!“, eine Sammlung von Hintergrundtexten, Anekdoten und ganz konkrete Anregungen für alle, die sich mit den leider nicht mehr schleichenden Manifestierung rechter Tendenzen in der Mitte unserer Gesellschaft befassen wollen. Herausgegeben von Matthias Weinzierl und Till Schmidt im Auftrag der Färberei.

www.pastinaken-raus.de

Über fünf Jahre als Blog erfolgreich, versammeln Tunay Önder und Imad Mustafa in ihrem Buch migrantenstadl ausgewählte Texte und Collagen. Provokative Überschriften, ehrliche Reflektionen, politische Lyrik und Dada: migrantenstadl mischt Politik, Kultur und Migration.

www.dasmigrantenstadl.blogspot.com

Auf der BOOK RELEASE PARTY werden die druckfrischen Bücher mit viel Musik und Fingerspitzengefühl in die Gehirne transplantiert. Kommt vorbei oder integriert euch.

KuSL is homeless

KuSL is homeless
Ausstellung mit jungen Künstler*innen mit Kunstverlosung
19. bis 27. Februar 2016

FR 19.2. Vernissage mit SHudDaK 19 bis 22 Uhr
SA 20.2. 18 bis 22 Uhr
SO 21.2. 14 bis 16 Uhr Matinee mit Sandra Hollstein
MI 24.2. 17 bis 19 Uhr
DO 25.2. 17 bis 19 Uhr
FR 26.2. 19 bis 22 Uhr
SA 27.2. 18 bis 22 Uhr Finissage mit Gurdan Thomas und Verlosung

Die beiden Projekte „KuSL-Kunst und Schmerz Los“ und „the homeless gallery“ bieten unabhängig voneinander seit mehreren Jahren jungen Künstler*innen eine Plattform, um ihre Werke in München auszustellen: Unkompliziert, frei, persönlich – ein Freiraum neben dem riesigen Kunstbetrieb, der sonst in München herrscht. Bei beiden Projekten stand im Mittelpunkt, Profis und Anfänger an einem Ort zusammenzubringen, um Erfahrungen auszutauschen und „Neuen“ die Angst vor Ausstellungen zu nehmen. Unter diesen waren erfahrene und unerfahrene bildende Künstler*innen, auftrittserfahrene Musikprofis oder Musiker*innen mit einem ihrer ersten Auftritte. Im Rahmen beider Veranstaltungen wurden aber auch Performances, Video, Skulpturen, Improvisationstheater oder Poetry präsentiert.

the homeless gallery
Sie findet immer an einem anderen Ort statt: Da, wo Menschen ihren Wohnraum oder ihre Wirkstätte verlassen (müssen), organisiert die homeless während der letzten Tage vor Auszug am geräumten Ort ihre Ausstellungen. Anfragen gehen sowohl an Künstler*innen, die sich hier das erste Mal vor einem Publikum präsentieren, aber auch an Künstler*innen, die nicht oft Gelegenheit haben, auszustellen. Die homeless ist mal groß, mal klein, je nach dem zur Verfügung gestellten Ausstellungsort. Es gab auch Events, an denen Abend für Abend neue Kunst gezeigt wurde. Zwar heißt die homeless „Galerie“, hat aber keinerlei Interesse an Bereicherung in Form von Geld. Alles ist ehrenamtlich und unentgeltlich.

KuSL-KUNST UND SCHMERZ LOS
KuSL fand bereits über 15-Mal in der Schweigerstraße statt: Verschiedene Künstler*innen stellten gleichzeitig aus, an der Vernissage und Finissage gab es Live-Musik, die auch gerne zu längerem Verweilen einlud. Charakteristisch für KuSL ist die Verlosung eines Kunstwerks: Es werden Lose á 10€ verkauft, und die Künstler*innen stellen ein ausgewähltes Werk zur Verfügung. Der Erlös wird zwischen dem Künstler, einer allgemeinnützigen Institution und als Rücklage künftiger Projekte gedrittelt.

DIE KOOPERATION
„KuSL is homeless“ lautet der Titel für die gemeinsamen Aktionen 2016 in der FÄRBEREI (19. Bis 27. Februar) und im Köşk (April). Die Verlosung im Sinne von KuSL soll auch hier stattfinden. Jeden Abend können Lose gekauft werden. Die Verlosung findet am Abend der Finissage statt.

Schwarz auf Weiß Teil 5

SCHWARZ AUF WEISS – Teil 5
Graffiti-Ausstellung
15. bis 29. Januar 2016
Mo, Di, Do, Fr 16 bis 20 Uhr
Vernissage 14. Januar 2016 // ab 19 Uhr

Der Mechaniker – Willi Manske

Lesung
„Der Mechaniker“ von Christian Callo
gelesen und in Szene gesetzt von Willy Manske

12. Februar 19:30 Uhr
Eintritt frei

Fünf – Montessori-Schule

FÜNF
Eine Veranstaltung der Montessori Fachoberschule München

21. Januar 2016 // ab 19 Uhr

FÜNF ist das Motto dieser eintägigen Ausstellung. Schüler*innen des Gestaltungszweigs der Montessori Fachoberschule (MOS München) haben freie Arbeiten im Format DIN A5 gestaltet, die für je 5 Euro erworben werden können. Die Einnahmen gehen als Spende an das Münchner Flüchtlingswerk.

Es spielen:
Das bavarussische Duo „Podolskij Schuller“ und die MOS-Schulband “CTC Change the Current” mit special guest Carl

Schöne Zeit …

Kravens letzte Jagd

KRAVENS LETZTE JAGD
Streetart – Ausstellung
5. – 13. Dezember 2015
täglich 16-19 Uhr
Vernissage 4. Dezember ab 19 Uhr

Occurrence im Schaufenster

OCCURENCE im Schaufenster
VENSKE & SPÄNLE “IN AND OUT”

FINISSAGE 10.12.2015 18:00 – 20:00 Uhr // PERFORMANCE 19:30 SOPHIA SÜßMILCH
Herzog Wilhelm Str./ Anfang der Fußgängerzone
27.November bis 13. Dezember 2015

Occurence

OCCURENCE – PART 1
Ein Kunstprojekt von Stephanie Maier
13. – 29. November 2015
Do / Fr 17-20 Uhr, Sa/So 15-19 Uhr
Vernissage in der FÄRBEREI 12. November ab 19 Uhr

im SCHAUFENSTER
Herzog-Wilhelm-Straße / Anfang Fußgängerzone
80331 München
12. November 2015 – 7. Februar 2016

im JUWELIER
Rosenheimerstr. 177 / 81671 München
12. November – 29. November

Die Münchener Medienkünstlerin Stephanie Maier bearbeitet seit Sommer 2014 okkurrente Begriffe der englischen Sprache in unterschiedlichen Medien. Im Laufe des letzten Jahres sind 7 befreundete Künstler Stephanie Maiers Einladung gefolgt, sich ebenfalls mit den Wörtern auseinanderzusetzen. Matias Becker, Kristin Brunner, Brigitta-Maria Lankowitz, Gregor Passens, Venske&Spänle, Stephanie Maier und Youjin Yi beschäftigen sich in speziell für dieses Format entwickelten Arbeiten mit den 117 am häufigsten gebrauchten Wörtern der englischen Sprache.

Die Künstler arbeiten mit ganz unterschiedlichen Medien, sind Bildhauer, Fotografen, Medienkünstler, Maler. Sie arbeiten mit Sound, Text und Collagen. Für das Projekt OCCURENCE orientieren sie sich an einer Liste, die auf den statistischen Auswertungen von Oxford Online beruht. Diese Liste ist unterteilt in Wortgruppen und basiert auf einer Analyse des Oxford English Corpus von über einer Milliarde geschriebenen Worten. Die Auswahl enthält schriftliche Texte aller Art, von literarischen Romanen über Fachzeitschriften, Zeitungen, Zeitschriften, die Sprache der Chatrooms , E-Mails und Weblogs.

Jeder der Künstler findet seinen eigenen Zugang zu den Begriffen, entwickelt für sich Einzelarbeiten, bildet Wortkombinationen oder arbeitet sich an den 117 Wörtern ab. Für jeden der Künstler ist OCCURENCE ein Experiment und eine Herausforderung. Erst in der Ausstellungssituation wird sich ein geschlossenes Ganzes ergeben, ein überraschendes und vielfältiges Zeitdokument. Zwischen dem 12.November 2015 und dem 7.Februar 2016 ist OCCURENCE an unterschiedlichen Orten in München zu sehen. Über den gesamten Zeitraum bespielen die Künstler ein Schaufenster in der Herzogspitalstraße 24 mit wechselnden Installationen. Den Anfang macht die Video-Installation Nouns von Stephanie Maier.

Von 12. bis 29 . November sind Arbeiten aller Künstler in der Färberei zu sehen. Mittelpunkt bildet hier Brigitta-Maria-Lankowitz Fotoinstallation und eine große Marmorskulptur von Venske & Spänle. Die bekannte Münchener Schriftstellerin Lena Gorelik kommt am 19. November zu einer Lesung in die Färberei.

Gregor Passens und Matias Becker zeigen zwischen dem 12.11 und 29.11. in einem ehemaligen Juwelierladen in der Rosenheimerstraße 179 , Skulpturen und eine Raumcollage.

OCCURENCE endet mit einer abschließenden Ausstellung aller beteiligten Künstler im Kösk vom 21.Januar bis 7. Februar. Hier werden unter anderem Youjin Yis 117 A4- Zeichnungen zu sehen sein. Neben einer partizipativen Arbeit von Kristin Brunner finden außerdem Konzerte und Workshops statt.

Occurence im Juwelier

OCCURENCE im JUWELIER
Gregor Passens und Matias Becker
Rosenheimerstr. 177
12. bis 29 November 2015

paintings+keramik Anna Weidenhammer

paintings + keramik
Ausstellung von Anna Weidenhammer
23. Oktober – 1. November 2015
Vernissage 22. Oktober 2015 ab 19 Uhr
Do/Fr 17-20 Uhr, Sa/So 15-19 Uhr
Termine nach Vereinbarung unter 0163/6748504

Domino Pyttel Installation

Diesen Sommer kam es in einer unspektakulären Karaokebar auf Borneo zu einem emotionalen Geständnis
Installation von Domino Pyttel
30. Oktober – 4. November 2015
Vernissage 29. Oktober 2015 // 19 Uhr
Finissage 5. November 2015 // 17 Uhr
17 – 20 Uhr

Germanys Next Schrottmodel

WORKSHOP
GERMANYS NEXT SCHROTTMODEL
Mode-Workshop mit Werken aus Recyclingmaterial

Freitag, 6. und Samstag, 7. November 2015
jeweils von 13 – 18 Uhr (mit Pause)
für Mädchen ab 12 Jahren
Leitung: Kissi Baumann, Kostümbildnerin und Kunsttherapeutin
Ort: DIE FÄRBEREI, Claude Lorrainstr. 25, Untergiesing
Anmeldungen unter: kontakt@spark-initiative.org, 0172-8368618

Verwandeln und Verkleiden mit Recyclingmaterial wie Altpapier, Plastik, Sondermüll, ergänzt durch Tape, Heißkleber und Farbe wer/ was/ wie will ich sein? Endlich mal richtig übertreiben, sich trauen, sich zeigen. Wir können uns jeden Tag neu erfinden! Nichts hält ewig!

Schrott Motion

WORKSHOP
Schrott Motion
Animierte Kurzfilme aus Recyclingmaterial

Sonntag, 8.November 2015
von 12 – 16 Uhr
für Jungen ab 12 Jahren
Leitung: Hannah Skopnik, Kunstpädagogin M.A.
Ort: DIE FÄRBEREI, Claude Lorrainstr. 25, Untergiesing
Anmeldungen unter: kontakt@spark-initiative.org, 0172-8368618

Im Stop Motion- Workshop „Schrott Motion“ erstellen wir mit Hilfe von Recyclingmaterial animierte Kurzfilme. Ihr lernt verschiedene Stop Motion Arten kennen (Zeichentrick, Bricktrick,Legetrick, Knettrick, etc.), entwickelt eine Idee, erstellt ein eigenes Storyboard und setzt es unter Anleitung um.

HUNNI KREDIT-Max Fesl

„HUNNI KREDIT“
THE HYPER REAL ESTHETE
(Sponsored by Hyperverranztpunk München)
Ausstellung von Max Fesl
Sa 10. Oktober 19:00 – 23:00 Uhr
So 11. Oktober 14:00 – 17:00 Uhr

happy weekend on a horse

happy weekend on a horse
Eine Ausstellung von Matthias Edlinger
9. – 18. Oktober 2015
Vernissage 8. Oktober 2015 ab 18 Uhr
Finissage 18. Oktober 2015, 11 bis 18 Uhr
Sa/So 14 – 18 Uhr
Termine nach Vereinbarung 0177/2607254

NEW STILL LIFE – Dos Pfeil

NEW STILL LIFE
Fotografie von Dos Pfeil
2. – 4. Oktober 2015
Vernissage 1. Oktober 2015 ab 19 Uhr
Fr bis So 11 – 21 Uhr

Zeitlandschaften

ZEITLANDSCHAFTEN
Eine Ausstellung von Bernd und Christiane Fleissner
Kuratiert von Annika Schoemann
11. – 25. September 2015
Vernissage 10. September 2015 ab 19 Uhr
Sa und So 14 – 18 Uhr
nach Vereinbarung
Christiane Fleissner 0160 / 7203948, Annika Schoemann 0160 / 97073628
Programm 17. September 18:30 Uhr
Kuratorenführung
Vortrag des Zeitforschers Jonas Geißler
anschließende Podiumsdiskussion

Eine Zeitlandschaft, in der die Ereignisse unversehens an die Stelle der Oberflächengestalt und der Vegetation treten, in der Vergangenheit und Zukunft aus ein und derselben Bewegung hervorgehen und ihre Gleichzeitigkeit offensichtlich zutage tritt.

Paul Virilio, Ereignislandschaft, 1989

Bernd und Christiane Fleissner, Vater und Tochter, ergreifen erstmals die Gelegenheit, ihre Arbeiten in einer gemeinsamen Ausstellung zu zeigen. Die visuelle Andersartigkeit der Arbeitsweisen bildet einen spannenden Kontrast zu den sich ähnelnden Kernaussagen.
Das Durchdringen der Ebenen und Schichten des Zeitgefüges und die subjektive Wahrnehmung der Verortung in diesen Strukturen stellt das Hauptthema der beiden Künstler dar. Alles passiert gleichzeitig, die Zeit rast davon und der einzelne Moment erscheint flüchtig - wie nehmen wir heute Zeit wahr?

Bernd Fleissner malt großformatige Bilder und Triptychons: darin erzählt er selbst erlebte Geschichte, politische und gesellschaftliche Themen werden kommentiert und karikiert. Mal altmeisterlich inspiriert von Pieter Bruegel oder Hieronymus Bosch, mal comicartig und sarkastisch. Der Turmbau zu Babel als zeitloses Gleichnis für das, was geschieht im Hier und Jetzt: es wird in schwindelerregende Höhen gebaut und zugleich läuft im Inneren die Zeit wie eine Sanduhr ab.

Christiane Fleissner lässt ihrerseits die Grenzen zwischen Zeit und Raum verschmelzen. Ihre fotografischen Objekte oszillieren zwischen Skulptur und Fotografie. Sie verfolgt die Spuren, die wir in der Landschaft hinterlassen, setzt sich mit der Veränderung von Raum und Zeit auseinander. Dabei fragmentiert sie die Bilder in einzelne Schichten und Ebenen. Doch welche Ebene bildet den zeitlichen Anfang? Die lineare Zeitenabfolge scheint außer Kraft gesetzt.

Bernd und Christiane Fleissner behandeln in ihrer Ausstellung Zeitlandschaften hochaktuelle Themen, inspiriert von Naturwissenschaft und Philosophie.
Sie stellen Fragen nach Zeitgleichheit, Unendlichkeit, immerwährender Wiederkehr oder dem einen Moment.

land[unter]entwicklung

land[unter]entwicklung
Eine Ausstellung zur industriellen Umweltzerstörung in Mexiko
19. – 27. August 2015
Vernissage 18. August 2015 ab 18 Uhr
Mo – Fr 18 – 22 Uhr, Sa/So 16 – 20 Uhr

Vorträge zur Ausstellung
Victor Ortega – Politische Kunst in Mexiko im 20. Jahrhundert
18. August 20 Uhr in der FÄRBEREI – Eintritt frei
Checo Valdez – Erfahrungen mit den kommunalen Wandbildern in Chiapas
19. August 20 Uhr in der FÄRBEREI – Eintritt frei
Yeschka – Ausdrücke in den Straßen Oaxaca während der Bewegung APPO 2006
25. August 20 Uhr in der FÄRBEREI – Eintritt frei
Daniel Tapia Montejo – Umweltzerstörung deutscher Firmen in Mexiko
26. August 20 Uhr in der FÄRBEREI – Eintritt frei

Atemlos-Pestalozzi-Gymnasium

ATEMLOS
Eine Ausstellung von Schülerinnen und Schülern des Pestalozzi-Gymnasiums
10. bis 19. Juli 2015
Vernissage 9. Juli 2015 ab 19 Uhr mit DJ Dycide
Do – So 16:30 bis 19:00 Uhr

Eucalyptus – Julia Schulz

EUCALYPTUS
Malerei von Julia Schulz
19. bis 28. Juni 2015
Vernissage 18. Juni 2015 ab 19 Uhr
20./21. und 27./28. Juni jeweils 11 bis 16 Uhr
und nach Vereinbarung 0176-30735553

1:4 I’ll architecture you! Anna Hvid

1:4
I’ll architecture you! | Ich werde dich architektieren
– an exhibition on art and architecture –
4. bis 14. Juni 2015
Vernissage 3. Juni 2015 ab 19 Uhr
Öffnungszeiten nach Vereinbarung T.: 0176 456 527 07

Schönfärberei – Raphael Weilguni

SCHÖNFÄRBEREI
Ausstellung von RAPHAEL WEILGUNI

22. bis 31. Mai 2015

Vernissage 21. Mai 2015 ab 19 Uhr
Di-Fr 17 bis 20 Uhr,
Sa/So 15 bis 19 Uhr

Keith Harin T-Shirt-Druck

Kreativer Entwurfs- und T-Shirt-Druck-Workshop
mit den Künstlern Leo und Björn
Do 28./ Fr 29.5. 9–14 Uhr

Begleitprogramm für Kinder und Jugendliche in der FÄRBEREI zur Ausstellung
KEITH HARING “GEGEN DEN STRICH” in der Kunsthalle München

Am ersten Tag besuchen wir die Ausstellung. Mit unseren Eindrücken von Keith Harings Kunst im Gepäck entwerfen wir Motive für den Druck. Am zweiten Tag treffen wir uns in der Siebdruckwerkstatt der Färberei und drucken unter Anleitung die Motive auf T-Shirts, Stoffbeutel und Papier. Vom ersten Strich bis zum fertigen Shirt – jeder druckt was und wie er will!

Wann: Pfingstferien Do 28. und Fr 29.5. 9–14 Uhr
Wer: 12 – 16 Jahre mit und ohne Vorkenntnisse
Kosten: Preis für beide Tage, ohne Verpflegung: € 39; T-Shirts oder andere Textilien bitte selber mitbringen oder vor Ort für € 5 kaufen.
Treffpunkt Donnerstag, 28.5., 9 Uhr: Eingang zur Kunsthalle, Theatinerstraße 8
Treffpunkt Freitag, 29.5., 9 Uhr: Färberei, Claude-Lorrain-Straße 25
Anmeldung unter: mail@kunsthalle-muc.de

www.kunsthalle-muc.de/kh/haringkreativ/

Ana Vervenza – Klang und Raum

Klang und Raum. Kampf zwischen dem Apollinischen und Dionysischen
Ausstellung von ANA FERVENZA

24. April bis 3. Mai 2015

Vernissage 23. April 2015 ab 19 Uhr
Finissage 3. Mai 2015 11 bis 16 Uhr
Fr 17:30 bis 20 Uhr
Sa/So 11 bis 18 Uhr

ENA OPPENHEIMER – Crazyland Zyklus

ENA OPPENHEIMER – CRAZYLAND ZYKLUS
IS TRANS FOR MA TION EVIDENCE OF LIFE?

10. bis 19. April 2015
Vernissage 9. April 2015 ab 19 Uhr
Fr – So 18 – 21 Uhr
oder nach Vereinbarung
me@e–n–a.com

www.enaoppenheimer.com

View Stephanie Felber

View
Performance/Installation
27. bis 29 März, jeweils von 20 bis 23 Uhr
Beginn der Performance 20 Uhr

Konzept/Installation: Stephanie Felber
Performer: Nikos Konstantakis und Smaragda Siouti

time ink

time ink
Illustrationen und Zeichnungen von Karin Nagao, Auron Zoe und Marie Kataoka
13. bis 22. März 2015
Vernissage 12. März 2015 ab 18 Uhr
Finissage 22. März 11-16 Uhr
täglich von 13 – 19 Uhr

Workshops in Manga-Zeichnen und Animation:
Sa.14.03.2015, 13.00-17.30 Uhr: „Manga-Figuren und Animation“
So.15.03.2015, 13.00-17.30 Uhr: „Manga-Kurze Geschichte und Animation“
Sa.21.03.2015, 13.00-17.30 Uhr: „Manga als Kunst und Animation“

ab 12 Jahre, Unkostenbeitrag: 10 € pro Person/Tag
Anmeldung unter: 1workshop@web.de

Die Malereien und Zeichnungen von Karin Nagao, Auron Zoe und Marie Kataoka in der Ausstellung „time ink“ sind Übersetzungen unserer alltäglichen Welt, festgehalten in verschiedenen Zeitebenen und Schwarzweiß-Kontrasten auf Papierflächen. Mit einem Tropfen Tinte auf dem Papier öffnen sie die Welt: Karin Nagao vergangene Momente im Manga-Stil, eine moderne Umsetzung der traditionellen, japanischen Malerei mit alltäglichen Motiven. Auron Zoe wagt einen Blick in die Zukunft und bringt Orte, unterschiedliche Charaktere und Ereignisse mit klassischer Trickfilmtechnik zum Leben.

Zwar sind ihre Arbeitsgebiete verschieden, dennoch haben sie ein gemeinsames Werkzeug: die Tinte. Auch das schwarzfarbige Material kann die Wärme und die Farbe der Welt darstellen. Karin Nagao, Auron Zoe und Marie Kataoka ziehen Grenzen mit Linien und Tinte, wobei die Linien wiederum die Grenzen der Vorstellungswelt der Betrachtenden öffnen.

Karin Nagao ist Manga-Zeichnerin und lebt in Berlin. Erstmals präsentiert die Künstlerin ihre Werke in München. In ihren Werken setzt sie die von der japanischen traditionellen Malerei beeinflussten Motive mit der modernen Manga- Technik um.

Auron Zoe (Lukasz Fabijanczyk) lernte vom Großvater in Warschau das Zeichnen und fiel schon während der Schulzeit in München mit seinen Daumenkinos, Illustrationen und Comics inspiriert durch japanische Künstler auf. Er begann zunächst eine Lehre zum Porzellanmaler im Schloss Nymphenburg und wechselte dann zum Grafikdesign. Bereits zu dieser Zeit setzte er sich mit unterschiedlichsten Trickfilmformen auseinander. Inzwischen stellt er in Tokio, New York, Paris, London und Berlin aus und schuf einige preisgekrönte Animationsfilme.

Marie Kataoka lebte und lernte in Tokio. Sie machte den Bachelor in Kunst auf der Musahino Kunst Universität in Japan und anschließend einen weiteren BA in „Fine Art Painting“ an der University of Arts in London. Jetzt lebt sie in München und unterstützt Auron Zoe als Assistentin in seinem abendfüllenden Animationsprojekt.

Noise of Heimat

NOISE of HEIMAT
PERLEN DER ABENDLÄNDISCHEN HETZKULTUR

ein lauter Abend am 21. März 2015 um 20 Uhr
im Werkraum, Münchner Kammerspiele

MIT Wiebke Puls, Stefan Hunstein, Anton Kaun, Wolfgang Pregler, Matthias Weinzierl

Konzept & Umsetzung: Andrea Huber, Andrea Schönhofer und Matthias Weinzierl
Ausstattung: Julia Ströder
Video & Musik: Anton Kaun

Eintritt 6 € / ermäßigt 4 €
Karten unter 089/23396600 oder www.muenchner-kammerspiele.de

Die schleichende Normalisierung rechter Tendenzen ist lautstark angekommen – der grassierende Rassismus hat sich auf den Straßen breit gemacht. Was noch vor einem Jahr hinter vorgehaltener Hand vorsichtig formuliert wurde, hat mit braunen Parolen und rassistischer Hetze den Weg in die Öffentlichkeit gefunden. Und da sind wir daheim?

Am Internationalen Tag gegen Rassismus wird im Werkraum der NOISE OF HEIMAT aufgedreht: Wiebke Puls, Stefan Hunstein und Wolfgang Pregler verlesen Pöbel-Perlen, die den Bayerischen Flüchtlingsrat innerhalb des letzten Jahres erreicht haben, Anton Kaun mischt on stage den Sound und die Bilder dazu, die diese menschenverachtenden Machwerke verdient haben. Ein lauter Abend über Schreihälse, Angstmacher und den Aufmarsch der Stammtische.

Bayerischer Flüchtlingsrat zusammen mit Die Färberei (KJR München Stadt) und Fachstelle gegen Rechtsextremismus. Gefördert durch: Jugendkulturwerk, Sozialreferat der Landeshauptstadt München. Im Rahmen von „Kunst und Kultur für Respekt“ und „Gemeint sind wir Alle!“

Kösk Teesalon

EINLADUNG
Vierter Teesalon im KÖŞK !

5. Februar um 17 Uhr
Schrenkstr. 8
80339 München

Das KÖSK ist ein jugendkulturelles Zwischennutzungsprojekt im Westend, das in Kooperation von FÄRBEREI und Multikulturellem Jugendzentrum Westend (MKJZ), beides Einrichtungen des Kreisjugendrings München-Stadt, konzipiert wurde. Hintergrund ist der Auszug der Stadtbibliothek Westend aus ihren Räumen. Bis zum Abriss des Gesamtgebäudes sollen die Räume für junge Künstlerinnen und Künstler als auch für attraktive Projekte im Sozialraum zwischengenutzt werden.

In der Umbauphase veranstalten wir regelmäßig Teesalons, bei denen Ideen für die Zwischennutzung eingebracht werden können – denn wir wünschen uns, dass junge Künstler*innen, Nachbarn und Interessierte mitgestalten.

Schicht_01- Fotoausstellung

Schicht_01
FOTOGRAFIEN entstanden im workshop_1 bei Vera Nowottny
11. bis 21. Dezember 2014
Vernissage 11. Dezember 2014 ab 19:00 Uhr
täglich von 16 – 19 Uhr

Die Ausstellung Schicht_01 präsentiert fotografische Arbeiten einer Projektgruppe, die von Vera Nowottny, Fotografin und Dozentin an der (DPOP) Akademie Deutsche Pop, betreut wurde. Der gemeinsame inhaltliche Hintergrund der Arbeiten basiert auf der Auseinandersetzung mit der Maske respektive der Maskierung. Gezeigt werden individuell abgeschlossene Projektarbeiten sowie vereinzelt auch der Prozess der thematischen Auseinandersetzung in seinen einzelnen Facetten.

Veronika Winter:
Was passiert, wenn Fotografie und Malerei verbunden werden? Maskiert die Malerei die Wirklichkeit der Fotografie? Oder kann die Malerei die Wirklichkeit der Fotografie unterstreichen? Wird eine Maske geschaffen oder wird demaskiert? In mehreren Selbstportraits wird diesen Fragen nachgegangen und eine Verbindung zwischen
Fotografie und Malerei geschaffen.

Michael Kuhlmann:
Unsere Welt ist nicht zu retten, tun wir*s trotzdem

Ulrike Bönicke:
Ich fotografiere seit meiner Jugend. Dabei geht es mir nicht um Moment-Aufnahmen auffälliger Objekte oder Gegebenheiten, sondern um deren Inszenierung. Ich schaue und hinterfrage, assoziiere und kombiniere. Oft entstehen überraschend neue Zusammenhänge.
So auch in meiner Arbeit „Maskierung“, in der ich mein persönliches Umfeld aufzeige. Der gewohnte Blick aus dem Fenster wird neuartig verquickt. Eingefahrene Sichtweisen werden aufgebrochen.

Stephanie Felber:
Aisthesis
Zeit als stehende Dauer.

Tan Jay Kohler:
Versteckt der Protagonist sich hinter einer Maske oder ist der Blick des Betrachters eventuell maskiert, verdeckt oder getrübt?
Eine bisher verborgene Facette wird sichtbar und steht im offenen Wechselspiel mit der eigenen subjektiven Sicht des Betrachters.

Die Ausstellung „Schicht_01“ ist vom 12. Dezember bis 21. Dezember 2014 in der Färberei zu sehen. Die Vernissage findet am 11. Dezember 2014 ab 19 Uhr statt – der Eintritt ist frei.

empty space – grafzwack

e m p t y s p a c e
grafzwack – ein Gemeinschaftsprojekt von Maria Graf und Karin Zwack
28. bis 7. Dezember 2014
Vernissage 27. November 2014 ab 19:00 Uhr
Fr bis So 16-19 Uhr
www.grafzwack.net

Maria Graf und Karin Zwack arbeiten seit über zehn Jahren an gemeinsamen Kunstprojekten. Im bildnerischen Prozess führen sie nach dem Austauschprinzip die Ansätze der jeweils anderen fort: erweitern, reduzieren oder kontrastieren gegebene Formen.

Die Arbeiten kreisen dabei um die Erfahrung des nur vermeintlich Fremden, die schlagbildhafte Wahrnehmung des Reisenden und die Erzählstrukturen, die darin verborgen liegen.

Durch die assoziative Arbeitsweise der Künstlerinnen entfalten die Bilder eine eigene Ästhetik und ein narratives Potential, das den Betrachter fordert, eingefahrene Schemata hinter sich zu lassen und sich neuen Sichtweisen zu öffnen.

Die Ausstellung "empty space" widmet sich unterschiedlichen Formen der Auslassung. Die Zeichnungen erzählen in Fragmenten: Motive, Schlagbilder und Bruchstücke der Wahrnehmung fügen sich zu neuen Sinnmustern zusammen.

Darüber hinaus konzentrieren sich die zeichnerischen und fotografischen Arbeiten auf Orte, denen etwas Substantielles fehlt: Personen, Gebäudeteile oder Funktion. Die dargestellten Topographien sind stets deutlich gezeichnet, von logistischen Vorgängen, von Menschenleere, von Entfremdung.

Es sind Orte, die es so überall geben kann - die aber mehr in sich bergen, als es augenblicklich scheint. Die einzelnen Elemente entwickeln eine Beziehung zueinander.

Das Netz von Formen und Motiven, das Maria Graf und Karin Zwack zusammentragen, zeugt von der Durchdringung der Welt durch Prozesse des Menschen. Sie bilden einen enzyklopädischen und gleichzeitig persönlichen Kosmos, der die Welt in ihren Fragmenten öffnet.

Hülle und Verhüllung

Hülle und Verhüllung
Eine Ausstellung des P-Seminars Kunst
des Theresia-Gerhardinger Gymnasiums am Anger
14. bis 16. November 2014
Vernissage 13. November 2014 ab 19:00 Uhr
Finissage 16. November 2014 ab 19 Uhr
Fr/Sa 17-19 Uhr

Brücken Schlagen

BRÜCKEN SCHLAGEN
Vom Candidplatz bis Leonrodplatz im Oktober 2014

Eine Kooperation von m|u|c|a, der FÄRBEREI und der Stiftung Federkiel. Mit verschiedenen Aktivitäten präsentieren wir gemeinsam Streetart und Graffiti in München. Mit dem Startschuss am 8. Oktober am Candidplatz beginnt auch die Gestaltung der Brudermühlbrücke, die ISART 2014, ein Projekt der Färberei, das in diesem Jahr sein 20jähriges Jubiläum feiert. 12 Großflächen an den Brückenpfosten werden von renommierten Münchner Graffiti-Künstlerinnen und -Künstler gestaltet. Im Anschluss daran beginnt die Wandgestaltung im Kreativquartier am Leonrodplatz.

Spuren einer Begegnung – Fotoarbeiten mit jungen Flüchtlingen

Spuren einer Begegnung
Fotoarbeiten von und mit jungen Flüchtlingen
25.Oktober bis 1. November 2014
Vernissage 25. Oktober 2014 ab 19:00 Uhr
Sa/So 15-19 Uhr, Di – Fr 17-19 Uhr
und nach Vereinbarung: natalia.zemliak@gmx.de

Projektperformance SIGNAL Stadt – Raum – Klang

Projektperformance SIGNAL
Stadt – Raum – Klang
Ein Projekt des P-Seminars „Munich Sound“ des Pestalozzi Gymnasiums

Aufführung: Samstag, 18. Oktober 2014 um 19:30 Uhr in der FÄRBEREI

Der unmittelbare, urban geprägte Lebensraum geht in der Alltagswahrnehmung meist unter. Oder er wird bewusst, z.B. durch Kopfhörer, ausgeblendet. In einer Spurensuche nähern sich die einzelnen Projekte dieser Verbindung von Raum und Klang wieder an, versuchen, Urbanität und Bewegung im Raum sicht- und hörbar zu machen und damit eine neue, geschärfte Wahrnehmung des Stadtraumes zu ermöglichen.

In einer gemeinsamen Performance zeigen die Künstlerinnen und Künstler ihre Wahrnehmung der Stadt und die Umsetzung in ein audiovisuelles Muster. Ein Projekt des P-Seminars „Munich Sound“ des Pestalozzi Gymnasiums München, begleitet von Peter Koch und Martin Wolfrum.

Morphing Munich - Ein virtualisierter Stadtspaziergang durch München im Zeitraffer. Wir nehmen euch mit auf eine Reise mitten durch München. Durch die Innenstadt, an der Isar entlang bis weit nach draußen/hinaus. Lasst euch mitreißen auf einer berauschenden Fahrt.
Performance: Tilmann Seiffert und Karlo Gudelj

Minga Oida
Ein kleiner, musikalischer Eindruck Münchens. Mystische Bassklänge und rasante Drum and Bass Rhythmen verleihen dem Ganzen Atmosphäre. Durch hochdeutsche und urbairische Sprachfetzen wird der Eindruck Münchens abgerundet.
Performance: Jonas Strecker, Manuel Winckhler

various textures
Ein Klangteppich, bestehend aus breiten Klangflächen und minimalen Sounds oder Geräuschfetzen. Unter Anwendung von Sampling, Sound Design und analoger Aufnahmetechnik wird sowohl der Kontrast als auch eine gegenseitige Imitation zwischen Natürlichkeit und Synthese dargestellt. In der Aufführung wird die Arbeit mit einem Text von Emil Borgeest kombiniert.
Performance: Simon Heimmerl

Listen to Munich
Nicht nur München sehen, sondern auch hören. Umgebende Geräusche werden oft nicht wahrgenommen. In dem kurzen Clip „Listen To Munich“ hören Sie Münchens Klänge zusammengefasst und verdichtet in einem selbstkomponierten Lied und sehen die schönsten Plätze der Stadt in einem Visual.
Performance: Theresa von Dehn

Rapid Rail
Die zehnminütige, elektronische Live-Performance vertont musikalisch die Erfahrung einer ausgedehnten Bahnfahrt und versucht klangliche Parallelen zu den verschiedenen Etappen einer solchen Fahrt zu finden. Hierbei kommen vordergründig synthetisch generierte Klänge zum Einsatz, werden aber auch durch aufgenommene, reale Geräusche ergänzt.
Performance: Timur Tokdemir

„Wo willst du hin?“
Die Arbeit ist ein Text, der hauptsächlich aus aufgeschnappten und protokollierten Gesprächsfetzen besteht. Das Chaos und Zufällige wird hier zur Ordnung - das Stadtleben verdichtet dargestellt. Es entsteht eine Collage, ein Kaleidoskop, ein Spiegelbild unseres urbanen Lebens. Der Text wird mit der Arbeit „various textures“ von Simon Heimmerl kombiniert.
Performance: Emil Borgeest

Stadt, Sonne, Untergang.
Eine Vision des Tages, an dem es zu heiß wird. Wie ist es, wenn das Ende kommt?
Track Door mit einer Vertonung des Untergangs.

Kontrast
Im Projekt "Kontrast" verschwimmen die Grenzen zwischen Fiktion und Wirklichkeit. In mehreren animierten Kurzfilmen werden verschiedene Kurzgeschichten erzählt. Die abstrakte Darstellung des Rahmenthemas kombiniert mit flächiger Musik schaffen eine dichte Atmosphäre.
Performance: Lukas Biehler, Miriam Hartmann und Simon Heimmerl

Brasilianer Schaufenster

ANGEL 45
Eine Ausstellung im Schaufenster der FÄRBEREI in der Herzog-Wilhelm-Str. 6
7. – 9. Oktober 2014

Farben und Gesichter – Franziska Viviane Zobel

Farben & Gesichter & irgendwo – dazwischen du
Bilder von Franziska Viviane Zobel
3. –12. Oktober 2014
Vernissage 2. Oktober 2014 ab 19:00 Uhr
Fr – So 16 – 19 Uhr
Führungen nach Vereinbarung unter
fv.zobel@outlook.de
www.franziskavivianezobel.com

Projekt SP1200 SHOP

SP1200 SHOP
glam (main concept), nino el dino, grasime, d-fekt, mr. polaroid, I-one
LiVE BEAT PRODUCING ON THE LEGENDARY EMU SP1200

Fr 19. September 2014 22 Uhr
Milla Club
www.milla-club.de
&
Fr 26. September 2014 20 Uhr
DIE FÄRBEREI

Kinder auf dem Bauernmarkt

Kinder auf dem Bauernmarkt
Fotografien von Hilde Hirschberger
12. – 14. September 2014
Vernissage 11. September ab 19 Uhr
täglich 15:00 – 19:00 Uhr

Alles ist möglich – Ulrich Sebulke

Alles ist möglich
Bilder und Bücher von Ulrich Sebulke
1. – 10. August 2014
Vernissage 31. Juli, ab 19 Uhr
täglich 16:00 – 19:00 Uhr

Schaufenster Daniel Schüßler

2XACHT Johannes Brechter und Gregor Micheler

2XACHT
Eine Ausstellung von Johannes Brechter und Gregor Micheler
19. – 21. September 2014
Vernissage 18. September 2014 ab 20:00 Uhr
täglich 16:00 – 21:00 Uhr

Projekt Freundschaft

Projekt „Freundschaft“
18. – 21. Juli
Ein Wochenende, das sich dem Thema „Freundschaft“ widmet: Freunde von Freunden von Freunden zeigen ihre Arbeiten und Talente.
Programm Projekt Freundschaft

Omg – it´s a landscape

omg – it´s a landscape
Malerei, Grafik und Skulptur von Veronika Hilger
4. – 13. Juli 2014
Vernissage 3. Juli ab 19 Uhr
Fr – So 15:00 – 19:00 Uhr
nach Vereinbarung vrohi@gmx.de

Yeschka

Yeschka: Guerilla Street Art
4. – 6. Juli 2014
Fr/Sa 10:00 bis 16:00 Uhr, So 18:00 – 22:00 Uhr
im Rahmen der FREIRAUMTAGE
www.frei-raum.tk

Der mexikanische Street-Artist Yescka ist zurück in München. Er stellt ein paar Sachen in der Färberei aus und klopf auf Holz hoffentlich finden wir noch ne freie Ecke für ein Live-Painting!
Infos zu Yescka: guerilla-art.mx/yescka
“The street is the most beautiful gallery that I can have…” -Yeschka

Synchronicity After-Work-Event

SYNCHRONICITY
After-Work-Event von Auron Zoe und Kollegen: Illustrationen, Plakate und Anime
Donnerstag 26. Juni 2014
ab 18:00 Uhr Einlass
20:00 Uhr: Teaser und Making Of
22:00 Uhr: Ende der Veranstaltung

Kampagne Kunst und Kultur Respekt

Gemeinsam mit zahlreichen Kunst- und Kulturschaffenden Münchens positioniert sich die Färberei gegen Rechtsextremismus und Rechtspopulismus. Wir stehen für das bunte und weltoffene München, in dem respektvoll miteinander umgegangen wird.

Salopp 9-12

salopp 9-12_
Eine Fotoausstellung
29. Mai – 1. Juni 2014
Vernissage 28. Mai 2014 ab 18 Uhr
täglich 11:00 – 18:00 Uhr

Kunst und Kultur für Respekt

Die Raus-Revue: Wer ist hier der Nazi?
Dienstag, 27. Mai 2014
20:00 Uhr Spielhalle, Münchner Kammerspiele

Ich bin wirklich nicht …feindlich, aber das wird man wohl noch sagen dürfen!

Wir laden ein zu einem bequem-ungemütlichen Revueabend über die schleichende Normalisierung rechter Tendenzen in der sogenannten Mehrheitsgesellschaft und über den Nazi in jedem von uns. Mit Originalmaterial aus München und Umgebung…

MIT Erwin Pelzig, Ecco Meineke, Steven Scharf, Wolfgang Pregler, Çigdem Teke und dem Praktischen Pastinaken-Orkester: Gesang, E-Gitarre Ecco Meineke, Gesang, Piano, Keyboards Andy Lutter, Gesang, E-Gitarre, Acc-Gitarre, Saz, Kontrabass Alex Haas, Tuba Andreas Martin Hofmeir, Schlagzeug Percussion Johann Bengen Idee, Konzept und Umsetzung Andrea Huber, Andrea Schönhofer, Matthias Weinzierl Ausstattung Julia Ströder Video Anton Kaun

Münchner Kammerspiele in Kooperation mit: Die Färberei (KJR München-Stadt), Bayerischer Flüchtlingsrat, Fachstelle gegen Rechtsextremismus der Landeshauptstadt München | Gefördert durch: Jugendkulturwerk, Sozialreferat der Landeshauptstadt München | Im Rahmen von „Kunst und Kultur für Respekt“ & „Gemeint sind wir Alle!

Augen Blick

Augen Blick
Fotografien von Katrin Moritz
16. Mai – 25. Mai 2014
Vernissage 15. Mai 2014 ab 19 Uhr
Fr – So 15:00 – 19:00 Uhr
nach tel. Vereinbarung 0162 776 4752

www.katrinmoritz.com

Mein Fukushima

Mein Fukushima
Eine internationale Kunstausstellung
2. Mai – 11. Mai 2014
Vernissage 30. April 2014 ab 19 Uhr
Mo-So 14:00 – 19:00 Uhr
1. und 5. Mai geschlossen

„Mein Fukushima“ - die Nuklearkatastrophe als Thema von 68 Künstlerinnen und Künstler aus 26 Ländern: Malerei, Skulptur, Installation, Fotografie, Graphik und Poesie. Ausgangspunkt der internationalen Ausstellung ist die Poesie Gogyoshi aus dem Buch "Mein Fukushima“ (Taro Aizu, Japan), die durch die traditionelle japanische Haiku-Dichtung inspiriert ist.

Die Künstlerinnen und Künstler haben zu jedem Gedicht im Rahmen des internationalen Kunstprojekts "Gogyoshi Art Project" je ein Kunstwerk geschaffen. Diese beziehen sich auf die 2011 in Japan eingetretene Nuklearkatastrophe, die aus unterschiedlichen Perspektiven reflektiert wird.

Die Ausstellung "Mein Fukushima" bietet dem Münchner Publikum die Möglichkeit, dieses Thema und die Eindrücke aus dem alltäglichen Leben und der Natur um Fukushima nach der Freisetzung radioaktiver Stoffe zu diskutieren.

Die globale Betrachtung ist eine Reise in das Herz des Landes, in die Seele der Menschen von Fukushima, in die verlassenen Sehenswürdigkeiten und die Klänge der aufgegebenen Orte des Landes. Die Betrachtenden erleben und fühlen mit den Menschen, die sich nach ihrer Heimat sehnen, die verstrahlt und zum Teil für immer verloren ist.

Parallel dazu zeigen Schüler der Helen-Keller-Realschule in München und des Liceo Baldessano Roccati in Carmagnola/ Italien Arbeiten zum selben Thema. Kuratorin der gesamten Ausstellung ist Dr. Lusine Breitscheidel, ArtNations e.V.

„Mein Fukushima“ ist vom 2. Mai bis 11. Mai 2014 in der Färberei zu sehen. Die Vernissage findet am 30. April 2014 ab 19 Uhr statt – der Eintritt ist frei.

Ausstellung Ernst-Barlach-FOS

Ausstellung künstlerischer Werke der Ernst-Barlach-Fachoberschule „Gestaltung“
4. – 13. April 2014
Fr 18:30 – 20:30 Uhr
Sa/So 14:00 – 18:00 Uhr
Mo – Do nach telefonischer Vereinbarung 0163-6327387

Still just writing my name – Patrick Hartl

Still just writing my name
Rauminstallation, Kalligrafie und Malerei von Patrick Hartl
28. März – 30. März 2014
Fr – So 15 – 19 Uhr
oder nach telefonischer Vereinbarung
unter 0174 / 8578282

www.stylefighting.de

Patrick Hartl lebt und arbeitet als freier Designer und Illustrator in München. Seit über 15 Jahren beschäftigt er sich mit Design und Kunst. Seine Arbeiten wurden bereits in New York, San Francisco, Fresno, Amsterdam, Berlin, Frankfurt und München ausgestellt.

Bereits zwei Wochen vor Ausstellungsbeginn wird sich Patrick Hartl im Galerieraum der Färberei künstlerisch entfalten: Mit allem was er kann, mit allem was ihm in die Finger kommt - Pinsel, Stift, Marker, Dose u.a. Er wird Graffiti sprühen, taggen, kalligrafieren, kritzeln, schmieren, kleben, plakatieren, malen. Schwerpunkt ist jedoch die Schrift und das Schreiben.

„Still just writing my name“ ist nicht nur der Titel der Ausstellung, sondern auch das, was Hartl mit Vorliebe und großem Talent macht: Seine eigene Art von abstrakter Kalligrafie und Typografie und seine eigene stilisierte Kurzschrift.

Angefangen mit Graffiti, hat ihn sein Weg bis heute über eine Vielzahl anderer Experimente geführt - hauptsächlich zur Illustration, Kalligrafie und digitaler Bildbearbeitung: »Vom 850er Edding zum Pinsel, der Bandzugfeder und dem Grafik-Tablet.«

Hartl arbeitet weitaus lieber mit der Hand und bevorzugt wegen ihrer Ehrlichkeit generell eher analoge Arbeiten. Die Möglichkeiten, die digitale Gestaltungsmittel bieten, sind aber unbestreitbar zu verlockend, um nicht immer wieder darauf zurückzugreifen. Den größten Reiz macht für Hartl momentan die Mischung beider Techniken aus, um die jeweiligen Vorteile nutzen zu können – das Alte mit dem Neuen verbinden.

„Still just writing my name“ ist vom 28. bis 30. März 2014 in der Färberei zu sehen. Die Vernissage findet am 27. März 2014 ab 19 Uhr statt – der Eintritt ist frei.

The Delicacy of Rock-and-Roll – Douglas Burns

The Delicacy of Rock – and – Roll
Eine Ausstellung von Douglas Burns
15. Februar – 18. Februar 2014
Sa 12 – 22 Uhr, So 12 – 20 Uhr
Mo/ Di 17 – 21 Uhr

Die Ausstellung beginnt am Samstag den 15. Februar – musikalisch umrahmt mit einem Konzert der Revisions um 20 Uhr, einem rein akustischen Nebenprojekt seiner Band Red Dons.

www.douglasburnsart.com

Figures of Speech – Loz Verney

Figures of Speech
Malerei von Loz Verney
24. Januar – 26. Januar 2014
Fr 17-21 Uhr und Sa/So 15-20 Uhr

www.lozverney.com

We´re not in Kansas anymore – Daniel Schüßler

We´re not in Kansas anymore
Rauminstallation, Objekte und Malerei von Daniel Schüßler
22. November – 1. Dezember 2013
Montag bis Freitag 18 – 20:30 Uhr
Samstags und Sonntag 12 – 18 Uhr
oder nach telefonischer Anmeldung unter 0179 / 68 30 840

www.daniel-schuessler.com

We´re not in kansas anymore
Rauminstallation, Objekte und Malerei
von Daniel Schüßler

Ausstellung
21. November bis 1. Dezember 2013

"I' ve a feeling we're not in Kansas anymore", lautet das vollständige Zitat aus dem amerikanischen Roman The Wonderful Wizard of Oz von L. Frank Baum, welches den Titel zu Daniel Schüßlers Ausstellung gibt.

Und ähnlich wie Dorothy, die in Oz angekommen feststellt, dass sie eine neue, unwirkliche Welt betreten hat, so bewegt sich auch Daniel Schüßler mit seinen Arbeiten in einer Welt, die nicht nur ikonografische Ähnlichkeiten und Überschneidungen mit dem Land Oz aufweisen, sondern teils mit diesem auch in einem inhaltlichen Kontext stehen.

Seinen komplexen Malereien legt Schüßler Fotografien aus seinem persönlichen Fundus zugrunde. Die in den Bildern erscheinenden Bauwerke entstehen meist mit Hilfe architektonischer Modelle, die er selbst den Anforderungen der Darstellung entsprechend aus Karton, Plastik, Aluminium, Folie und Farbe anfertigt.

Diese werden anschließend abfotografiert und in das Malergebnis integriert. So entsteht eine Melange, die bewusst die Grenzen innerhalb des Bildes verwischt, sodass die Verknüpfung verschiedener Medien wie Bildhauerei, Fotografie und Malerei für Schüßler ein maßgebliches Instrument eines inhaltlichen und formalen Diskurses darstellt.

In seiner Bildwelt, an der Schnittstelle von Stadt, Landschaft, Religion und Wissenschaft, erforscht der Künstler den Raum zwischen Wahrheit und Täuschung, zwischen Realität und Fiktion, zwischen Wissen und Glauben.

Die in der Ausstellung gezeigten Arbeiten sind Dokumentationen aus der künstlerischen Auseinandersetzung mit diesen Themen. Sie sind als Beobachtungen, Ursache und Wirkung, Frage und Antwort zu verstehen.

Daniel Schüßler (*1976) studierte an der Akademie der Bildenden Künste München Freie Malerei bei Professor Nikolaus Lang, ab 2005 Bildhauerei bei Professor Nikolaus Gerhart und erlangte 2009 sein Diplom.